대리인 GQ 편집장 Elena Smolina, 가장 좋아하는 책에 대하여

배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 큐레이터 및 다른여 주인공에게 그들의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학 취향과 출판물에 관해 질문합니다. 오늘날 GQ의 부 편집장이자 영화 평론가 인 엘레나 스몰 리나 (Elena Smolina)는 좋아하는 책에 관한 이야기를 들려줍니다.

주택은 항상 부분적으로 사실로 인해 읽었습니다. 부모는 어떻게 든 문학과 관련이 있습니다 : 아버지는 풍자 작가이며, 어머니는 편집자입니다. 아마 나는 선택의 여지가 없었다. 어머니는 저에게 책 읽는 법을 가르쳐 주셨고 (원칙적으로는 여전히 가족 중 누구보다 더 많이 읽습니다. 즉, 책과 함께 끊임없이 읽습니다) 거의 틀림없이 제게 당신이 좋아할만한 것을 거의 제공하지 않았습니다. 그녀 덕분에, 내가 좋아하는 어린 시인은 영원히 에드워드 리입니다. Nikolay Nosov, Jerome Klapka Jerome, O. Henry, Mark Twain, Lewis Carroll, Ernest Seton-Thompson, Gerald Darrell.

아빠는 거의 조언을 해주지 않았지만 추천은 항상 핀 포인트 였고 책에 관해 매우 개인적이고 독창적이었으며 다른 사람의 평가를 반복하지 않았습니다. 아빠와 나는 지금까지 내가 좋아하는 Arkady Gaidar를 읽었고 어떤 문학적 영웅이 나에게 가장 가까운가를 생각하면 Gaidar의 Malchish-Kibalchish가 분명히 상위 3 위를 차지할 것입니다 (아마도 Franny Glass와 Andrei Bolkonsky가 연인 pozamorachatsya).

이미 사춘기에 교황과 함께 헤밍웨이, 마르, 슈진, 그리고 심지어 프랑소와 세간을 논의했습니다. 그녀의 책 "안녕, 슬픔!" 놀랍게도, 저를 일러스트레이션으로 미끄러지게 한 것은 아버지였습니다. 특별한 생활 경험이없는 열일곱 살짜리 소녀 (핫 스폿에서의 서비스 또는 공장에서의 작업 또는 감옥 기간과 같은) 일 수 있고 문학에 성공적으로 참여할 수 있습니다.

저는 책과의 관계에 대해 분명히 이해했습니다. 저는 고위 및 저층에있는 사람들이 인위적으로 구축 한 계층을 부과 할 수 없습니다. 실명과 자기 구속 외에는 아무것도없는 것처럼 보입니다. 나는 톨스토이의 사랑을 부끄러워하지 않을 것입니다. 왜냐하면 그것은 평범하기 때문입니다. 또는 불가촉 천국이기 때문에 불가사의 한 사랑이 부끄럽지 않을 것입니다. 나에게 책, 예술, 영화는 언제나 접촉에 관한 것입니다.이 작품을 만날 때 무엇인가가 반응합니까? 정확히 무엇 때문에 기분이 좋아 지나요? 무엇에 대해 생각해야할까요? 왜? 예술가가 당신 앞에서 "복잡하다"거나 "단순하다"는 것이 중요하지 않습니다. 두려워하는 것은 다른 사람들을 기웃 거리는 것처럼 어리 석습니다. 대중적 견해에 따르면 복잡한 Faulkner와 인기있는 Le Carre를 읽는 동안 히트가 발생할 수 있습니다. 왜 자신을 제한합니까?

독서 시간면에서 가장 집중적 인 수업은 마지막 수업이 있었고 VGIK의 첫 번째 과정이었습니다. 나는 영화 공부를 공부했습니다. 나는 11 학년 때 학교에 가지 않았고, 나는 집에서 학교에 입학 할 준비를하고 있었고 나머지는 진공 청소기 Nabokov, Hemingway, Marquez, Amadou, Shakespeare에 흡수되었다. 음, VGIK에서 나는 체계적으로 읽어야했습니다 : 고대 문학, 중세 문학, 그리고 르네상스 - 순서대로. 동시에 그녀는 영화에 대한 특별한 문학을 읽기 시작했으며, 이제는 내 책의 절반 정도가 전문 문학이다. 이제 저는 20 세의 기억과 수용력을 부러워합니다. 이제 나는 훨씬 더 적게 읽고, 나는 내가 읽은 것의 정확히 절반을 기억합니다.

나는 조건부 구획을 매우 좋아한다 : 톨스토이의 남자 또는 도스토옙스키의 남자. 요점은 두 우주의 천재를 인식하여 누구의 우주가 당신에게 더 가까이 있는지를 결정하는 것입니다. 내 경험에 따르면, 그것은 언제나 또는 둘 중 하나이며 가장 재미있는 것은 친구에 대한 추측입니다. 물론 나는 톨스토이의 남자입니다. Dostoevsky는 나를 위해 너무 고통 스럽습니다.이 모든 것이 나에게는 어둡고 어둡고 어렵습니다. 그리고 톨스토이의 책에서 나는 살 수 있었고, 그들의 반성, 감성, 철학, 그리고 근사함은 모두 자음과 친밀한 것으로 보인다. 최근에, 인터뷰 중 하나에서 최근에, 나는이 질문을 "스타 워즈"JJ Abrams의 디렉터에게 물어 보았습니다. JJ Abrams는 "톨스토이! 나는 톨스토이 인물입니다!"라고 기뻐하면서 뛰어 올랐습니다. 따라서이 언어는 언어 나 정신력에 관계없이 작동합니다.

나는 전자 책과의 관계가 복잡하거나 오히려 관계가 없다 : 나는 종이로 읽었다. 나는 원래의 영어 버전을 읽으려고 여행에서 책을 운전하며 가방으로 채 웁니다. 아마도 전자 책을 읽는 법을 배워야 할 것이지만, 남은 페이지 수가 줄어들지 않을 때 (읽는 것만으로는) 심리적으로 어려움이 있습니다. 나는 그 과정에 대해서가 아니라 그 결과에 대해 이야기하고 있습니다. 또한, 분명히, 자기 계시의 자백, 그리고 이것 이후 나는 공공 지식인으로 이동하지 않습니다. 글쎄, 신이 그와 함께있어.

리차드 예이츠

"변화의 길"

Richard Yeats의 이야기는 창조적 인 작가의 운명이 얼마나 슬픈지를 보여주는 또 다른 예입니다. 예이츠의 첫 번째 소설 <변화의 길>은 성공을 거두었고 가장 중요한 미국 작가 중 한 사람의 지위를 부여했지만, 그의 서적은 이후 판매가 저조했고 Yeats는 작가와 비평가를위한 작가로 더 많이되었다. 다음 반세기 동안 일반 대중은 그의 이름을 몰랐고, 예이츠는 빈곤 상태에 있었고, 그는 아팠고, 그는 놓쳤습니다. 그리고 이번에 그는 훌륭하고 슬픈 서적들을 썼습니다. 나는 같은 이름의 샘 멘데스 (Sam Mendes)의 영화 이후에이 소설을 발견했다. 그런 다음 나는 찾을 수있는 예이츠 (Yeats)의 모든 책을 읽었다. 그들은 놀랍게도 좋다. 모두 그리고 "Easter Parade"와 "Breath of Fate", 그리고 단편 소설집. "Richard Yeats"라고 쓰여있는 책은 모두 읽고 구입할 수 있습니다. 이것은 가장 미묘하고 피어싱되며 매우 슬픈 산문입니다.

페데리코 펠리니, 토니 노 게라

"Amarcord 그리고 그 배는 항해한다"

토니 노 게라 (Tonino Guerra)는 클래식하고 영구적 인 시나리오 작가 Fellini로, 다른 많은 유명 감독, 작가, 시인, 예술가, 그리고 일반적으로 르네상스 인과 함께 작업했습니다. 나는 VGIK의 그의 마스터 클래스에있는 것이 행운이었습니다. 나는 모든 말을 적어 두지 않았 음을 후회합니다. 더 이상 Guerra 같은 것은 없을 것입니다. 이 책은 마법의 언어로 쓰여진 두 편의 영화 이야기입니다. 스크립트는 이제 어떻게 쓰여지는 것과는 아주 다릅니다. 이제 감독, 제작자, 운영자 및 아티스트가 필요로하는 시나리오에 너무 많은 기술적 세부 정보와 정보가있어 텍스트 자체가 보이지 않는 경우가 많습니다. Guerra의 영화 이야기는 문학처럼 읽 힙니다. 이것은 또한 소련 학교의 작가들이 쓴 것입니다 (예 : Alexander Mindadze). Guerra는 어린 시절의 어린 시절을 "Amarcord"(펠리니)에 더 많이 물었을 때 "Guerra는 종이에 쓰여진 것이지만 영화에 찍힌 것은 이미 Fellini입니다!"라고 물었습니다. 그래서이 책은 둘 다 개인적인 이야기입니다.

윌리엄 골드만

"스크린 무역의 모험"

설문지 인 Prusta의 질문에 대한 대답으로 "당신은 어떤 품질을 남자에게서 가장 중요합니까?" 데이비드 보위 (David Bowie)는 "책을 반납 할 수있는 능력"이라고 말했다. 나는 보통이 생각을 전적으로 공유하고 열렬히 선전하지만,이 책은 내 상사와 친구 Kim Belov가 담당했습니다. 어떤 시점에서, 나는 그것을 읽으려고 김에게 가져 갔지만 아마 나는 그것을 버릴 수 없을 것이라고 깨달았다. 김연아는 결국 내게 그것을 주어야했다. 저자는 70 년대 미국 영화에서 가장 좋아하는시기에 가장 활발하게 활동 한 시나리오 작가입니다. 예를 들어, 골드만은 Robert Redford와 Paul Newman과 함께 영화 "Butch Cassidy and Sundance Kid"의 시나리오 작가입니다.

이것은 재치 있고 차가롭게 쓰여진 책으로 영화관에서 일하거나 단순히이 분야에 관심있는 모든 사람들에게 유익한 정보입니다. 물론 70 년대의 할리우드에 대한 농담은 많이 있었고 영원한 캐릭터 중에는 Robert Newford, Steve McQueen, Dustin Hoffman, Laurence Olivier ( "Marathoner"도 Goldman을 썼다), Paul Newman이 있습니다. 이 책에서도 스크립트에 관한 제작자의 예측과 영화의 성공 (또는 실패)에 대한 예측 모두에 적용되는 "아무도 모른다"라는 중요한 문구가 있습니다. 이 책을 출판 한 후 그녀는 널리 인용 된 영화 제작자이다. 아무도 확실히 안다. 그리고 그것은 조금 진정된다.

프란시스 스콧 피츠제랄드

"마지막 거물"

피츠 제럴드의 최신 소설, 사망 후 출판. 이것은 할리우드에 관한 책이며, 주인공 인 몬로 스타 (Monroe Starr)는 대형 영화 스튜디오를 운영합니다. Starr의 프로토 타입은 Irving Talberg가 제작했으며, 그 후 American Film Academy의 명예 상을 수상했습니다. 그는 미국 영화 비즈니스의 어린이 신동이었고 어린 나이에 MGM 스튜디오를 운영했으며 아름다운 별 Norma Shearer와 결혼하여 매우 일찍 사망했다. (Talberg는 어린 시절부터 가슴이 아팠고 의사는 30 세까지 살 수 없다고 생각했다.) 이 미완성 소설 - 피츠 제럴드의 최고라고 믿어집니다. 나는 책과 영화를 최고 / 최악의 차트에 집어 넣는 것을 좋아하지 않지만,이 소설은 정말로 아주 신중하고 섬세하며, 자서전적인 순간이 있습니다. Fitzgerald는 할리우드에서 작가로 잠시 일했지만 그 경험은 그를위한 것이 었습니다. 너무 성공적이지 않고 기쁜 것도 아닙니다.

제니퍼에 간

"시간은 웃을 마지막"

이 책은 우리가 GQ에서 함께 일했던 Mikhail Idov가 저에게주었습니다. Egan - 오늘 가장 흥미로운 미국 작가 중 한 명인이 책은 퓰리처 상을 수상했습니다. 이 이야기는 이상적인 세상에서 "비닐"로 촬영해야합니다. 그건 그렇고, 권리는 HBO가 구입했지만, 내가 아는 한 아직 촬영되지 않았습니다. 여기 Egan은 장소와 시간의 상황을 다루는데 매우 자유 롭다. 다른 스토리 라인 사이를 전환하지만, 대부분 70 년대와 80 년대의 샌프란시스코 펑크 장면에 대해 이야기하고있다. 대부분의 캐릭터는 음악 산업과 관련이있다. 이것은 시간과 과거, 그리고 일반적으로 영원히 잃어버린 피어싱의 매우 복잡한 책입니다.

이안 맥과 완

"On Chesil Beach"

내가 뭔가를 읽고 싶을 때 언제나 구출하러 오는 사람. McEwen에서 약 2 년에 한 번 (어떤 이유로 그것은 더 자주 보입니다) 제가 좋아하는 소설이 나옵니다. 그의 책 중 가장 유명한 책은 속죄와 암스테르담이고, 후자의 경우에는 아직도 MI5에서 교수가 모집 한 수학의 케임브리지 학부생 인 스윗 하트 (Sweetheart)가 간첩과 문학에 관한 훌륭한 복고풍입니다. 이 목록에서는 "Chesil Beach에서"( "Ashore")를 선택했습니다. 이것은 인간 관계의 취약성에 관한 매우 슬프고 섬세한 이야기입니다. 한 순간이 어떻게 전체 운명을 풀 수 있는지. 조밀하고 시적인 산문. 마지막 문장 - 절대적으로 완벽한 문장 - 어느 시점에서 나는 마음으로 배웠다.

Matt zoller seitz

"웨스 앤더슨 콜렉션"

웨스 앤더슨 (Wes Anderson)은 힙 스터의 신이지만, 나는 그에게 무언가를 사랑한다. 나는 비전을 가진 예술가를 좋아합니다 : 평소보다 더 나쁜 것을 얻었을지라도, 그것은 여전히 자신의 언어이며, 다른 사람들과 혼동해서는 안되는 특별한 방식입니다. 앤더슨. 그의 꼭두각시에서는 황색 - 노랑 - 오렌지 우주 형제 인 윌슨 (Wilson), 안젤리카 휴스턴 (Angelica Houston), 빌 머레이 (Bill Murray), 여우, 귀넷 코트 팰트로 (Gwyneth Paltrow)가 모피 외투를 입고 더 많은 것을 원하십니까? 내 친구가 나에게 생일 책을 줬어. 여기서 앤더슨이 세심한 부분에 얼마나 세심한 지, 각 프레임이 그에게 얼마나 어려웠는지, 왜 그의 작품이 작품이라는 것을 알 수 있습니다.

세르게이 도브 라토프

"공예"

서정적 영웅이 작가가 된 방법에 관한 책. Dovlatov는 재치 있고 미묘 할뿐만 아니라, 보이는 것보다 더 복잡합니다. 예를 들어, 그의 서적에서 단순한 형태의 양식으로 한 문장으로 시작하는 단어가 하나도 없습니다. 종종, Dovlatov의 산문은 독점적으로 자서전 적으로 인식되지만, 그렇지 않습니다. 그의 책은 소설, 강하게 장식 된 현실, 그리고 진정한 글쓰기의 복잡한 혼합물입니다.

레이 브래드 베리

"화성 연대기"

나는 십대 시절 과학 소설과 사랑에 빠졌다. 원칙적으로 저와 싸우는 좋은 방법은 과학 소설을 낮은 장르라고 부르는 것입니다. Ray Bradbury, Clifford Symak, Robert Sheckley가 한 일은 물론 위대한 문학이라고합니다. 로봇과 외계인이 배우들 사이에서 우연히 마주 쳤습니다. 이 책에는 "화성 연대기"(짧은 이야기로 구성된 소설의 본질) 외에 "내가 아직 ..."및 "만화경"이라는 두 가지 즐겨 찾기가 포함되어 있습니다. 후자의 경우 폭발 후 로켓과 우주 비행사는 다른 방향으로 날아간다. 아직 연결이되어 있지만 서로 이야기하고있다. 2 년 전 알폰소 쿠아로나 (Alfonso Cuarona)가 "중력 (Gravity)"을보기 시작하자 즉시이 이야기를 기억했습니다. 그 결과 영화는 만화경에서 영감을 얻은 것으로 나타났습니다. 일반적으로, 다른 세계로가는 거의 모든 훌륭한 소설은 실제로 사람의 본성에 대해 말하고 있습니다.

미하일 불가가 코프

"연극 소설 (죽은 사람들의 노트)"

물론이 컬렉션에서는 작가 나 시나리오 작가에 관한 여러 가지 미완성 서적과 책을 한 번에 실망시키는 것이 흥미 롭습니다. 나는이 사실을 아마도 분석하지 않을 것이다. Bulgakov의 미완성 소설은 Moscow Art Theatre에서의 그의 경험, Konstantin Stanislavsky와의 충돌 및 모스크바 예술 극장의 전설적인 극단과의 관계를 반영합니다. 이 소설에서 연극 "블랙 스노"에 대한 작업은 모스크바 아트 시어터 "터빈의 날들"과 "거룩한 신당"을 위해 작곡 한 극작가 Bulgakov의 경험이다.

이 책은 동시에 냉소적이고 우스 꽝스러운 것으로, 유명한 "시스템"에 거의 노출되어 있고 슬프다. 결국 주인공은 극작가이며, 우리가 이미 알아 냈 듯이 대본 작가와 극작가는 항상 잔인하게 고문 당한다. Bulgakov는 그의 별 (모든 소설에서 파생되었다)을 포함하여 극장에서 그의 친구에게 소설에서 장을 읽고, 작가의 아내 Elena Sergeevna Bulgakova의 회고록에 따르면, Mkhatovs는 아주 행복했다. 결코 놀라운 것은 없습니다. 제 생각에 이것은 가장 재미있는 러시아어 서적 중 하나입니다.

Anjelica huston

"조심해"

할리우드 여배우와 불가능을 관리했던 여배우의 회고록 - 그녀는 17 년간 잭 니콜슨과 함께 살았습니다. 이 책에서 가장 흥미로운 것은 할리우드 70 년대의 실제 장과 니콜슨과의 삶입니다. 로마 폴란스키 (Rome Polanski)의 미국계 경력을 넘어선 에피소드 버전이있다. (안젤리카 휴스턴은 폴란스키를 강간죄로 기소 한 13 세 모델과 이미 사진 촬영을 마치고 귀국 할 때 부적절했다.)

휴스턴은 매우 똑똑하고 자신감 있고 냉소적이며 잘 씁니다. 훌륭한 할리우드 영화 감독 인 존 휴스턴의 딸로서 안젤리카는 여배우와 모델로 시작했지만, 드문 것처럼 보였습니다. 그녀는 종종 그녀의 경력 초기에 다른 일을하기 위해 조언을 받았습니다. 실제로 따라서 책의 이름. 어느 날 유명한 영화 감독이 친숙한 방식으로 영화관에서 성공하지 못할 것이라고 말했다. 조심해, 휴스턴은 그때 생각했다. 큰 소리로, 물론, 그녀는 공손하게 동의했다.