그들이 무엇 인 것처럼 보이지는 않습니다 : 스탬프 패러디의 성공 비결은 무엇입니까?

몇 주 전 보통의 브루클린 악마의 기차는 유명한 것을 깨웠다. 그는 방금 몇 개의 검은 색 비옷을 주문을 받아 "Vetememes"라는 단어로 장식하고 인터넷을 통해 판매하기 시작했습니다. 정보를 얻은 사람들은 그의 작품에서 즉시 패션 브랜드, Vetements, 단어를위한 단어, 지위 후 지위 -에 대해 가장 많은 이야기를 한 패러디를 알아 냈습니다. 이제 Tran의 이야기는 전세계를 덜걱 덜걱 소리냅니다. 이 케이스는 유일한 브랜드와 거리가 멀다. 명품 브랜드의 유명한 로고를 사용하는 수많은 유명 브랜드를 회상하면서 아이러니 컬하게 약간 재 작업한다. 우리는 사람들이 그러한 프로젝트를 시작하도록 동기를 부여하는 이유와 브랜드 패러디가 왜 관련성이 있는지를 이해합니다.

3 년 전 바이러스 성 질환으로 "헤미 (Hermès)"글꼴로 만든 "Homies"라는 글자가 새겨진 모자와 "Céline"대신에 유방 전체에 "Féline"이 붙은 T 셔츠가 전세계에 확산되었습니다. 복잡하지 않은 이들과 다른 유사한 것들의 저자는 로스 앤젤레스 출신의 디자이너 Brian Lichtenberg가되었습니다. 그는 2006 년에이 시리즈의 첫 번째 T 셔츠를 만들기 시작했으나, Instagram 수준의 별 Cara Delevingne 및 Rihanna가 고급 패션 하우스의 작품을 모방 한 직후에 Brian의 인기가 성층권으로 치솟았습니다. 브랜드의 성공은 즉시 여러 가지 요소의 행복한 우연의 일치로 인한 것입니다 : Instagram의 등장, 비문이있는 모자와 스웨터가 잘 어울리는 형식, 2000 년대에 표시된 모노그램과 로고가있는 사치스러운 사람들의 일반적인 피로감.

3 년 후, 리히텐 버그 (Lichtenberg)의 발자취에서, 22 세의 Brooklynets Devil Tran이 가기로 결정했습니다. 근원 재료로서 그는 현대 패션 업계에서 가장 인기있는 파이 (Vetements 브랜드)를 사용했습니다. 풍자가 적절하다. 특히 패션 주간의 보고서에 관심이없는 사람은 디자이너의 인기에 대한 가격 책정 및 이유, 1,500 달러의 청바지 또는 거의 동일한 가격대의 가장 일반적인 비옷을 사용하여 가볍게 당황하게 만든다.

사실, 완전히 검은 색의 Vetements 비옷 주위에는 문자 그대로 Anna Dello Russo에서 거리 스타일의 사진가에게 패션의 마지막 주간부터 모든 것이 들어갔다. David Tran의 패러디 브랜드에 대한 아이디어가 세워졌다. 최신 패션 업계를 묘사하는 핵심 아이디어는 의류 한 장만 있으면 사용할 수 있습니다. 성공은 새로운 커팅 및 디자인 재능에는 영향을 미치지 않지만 주변의 HYIP는 주목할 가치가없는 DHL 셔츠조차도 욕망의 대상으로 바뀔 것입니다.

비문 Féline이있는 티셔츠를 입은 우리는 캐릭터의 힘을 비웃는 다.

우리도 비슷한 예를 들었습니다. 익명의 브랜드 "Gosh Gazinskaya"는 그 개념에 대해 언급하지 않았습니다. 해외에서 가장 유명한 러시아 디자이너의 이름을 딴 데다가 "쓰레기"(러시아 현대 미술관 차고 및 시조 잡지)의 비문이 담긴 티셔츠와 스웨터를 생산하는이 브랜드는 러시아어로 널리 알려진 농담 패션 커뮤니티.

그러나 Gosha Gazinskaya와 외국인 동료 사이에는 눈에 띄는 차이가 있습니다. Lichtenberg, Tran과 다른 마크 패러디 제작자는 특정 브랜드의 정체성에 대한 원한없이 플레이하며 그들의 아이디어는 아주 분명하게 읽혀집니다. FINE MINOW 티셔츠를 입고, 우리는 심볼의 힘을 비웃었습니다. 크리에이터에서는 그렇지 않았습니다. 티셔츠 "Gosha Gazinskaya"는 "Nit", 대마비 이미지 또는 브랜드 이름과 함께 명확하고 명확한 아이디어를 담고 있지 않습니다. 더 비현실적인 유머 또는 비평과 반성보다는 개인적인 습관과 닮았습니다.

역설적이게도 과장된 세계 브랜드에 대한 흥분에 대해 패러디 작가는 본질적으로 모든 개조를 웃는다. 예를 들어 리히텐 버그 (Lichtenberg)는 매일 그의 유니폼은 빈 티셔츠, 발 메인 청바지, 에르메스 팔찌라고 말한다. 주목의 대상은 상태와 "중요성"이라는 일시적인 개념을 기반으로하는 바이러스 성 인기의 세계적 현상입니다. Tran은 "모든 사람들이 Vetements에 대해 이야기하기 때문에 모든 사람들이 내 브랜드에 대해 이야기하기 시작할 것이라고 예감했습니다. 트릭 -22는 그러한 프로젝트가주의를 끄고 인기를 얻 자마자 재미있게 만드는 모든 기능을 습득합니다. 이것은 일반적으로 우리 시대의 가장 인기있는 속임수 중 하나입니다. 출구에서 좋아할만한 제품을 얻기 위해 팝 산업의 밀짚을 통과하는 아이디어, 심지어 가장 개념적입니다.

그러한 우표 - 패러디는 가짜와 혼동되어서는 안되며 원래 이름의 왜곡을 남용해서는 안됩니다 (적어도 Naik 기억). 그러나 매우 다른 고려 사항으로부터. 또한 Vetememes (Vetements 브랜드)와 같은 패러디 오브젝트는 디자이너 Demna Gvasalia가 간단히 새로운 상표를 붙이는 "2 차"포스트 모던 제품입니다 (유명한 DHL 티셔츠는 DHL 직원의 티셔츠 사본 일뿐만 아니라 공식 라이센스). 결과적으로, "패러디의 패러디 (parodies of parodies)"는 조롱 대상과 같은 역할을합니다. 그들은 "트릭이 무엇인지 아는 이니셔티브 그룹에 속해 있습니다."라는 메시지를 전달합니다. 1980 년대 프랑코 모스 치노 (Franco Moschino)는 고전적인 샤넬 재킷 (프랑스 하우스에서 그를 고소하기도 함)을 모방 한 것과 같은 비주얼 코드로 게임하는 것을 좋아했습니다. 부르주아 패션이 아직 포기하기 시작하지 않은 시대와 관련하여 아이러닉 한 제스처였다.

명품 브랜드의 현대 "추종자"는 그들이 말하는 것처럼 더 두껍게 농담을하더라도 시간의 정신을 반영합니다. 너 자신을위한 재판관 : 대중 문화의 1 개의 또 다른 구체 안에 오늘 창조되고있는 거의 모두는 이차이고 우리가 이미 본 무언가의 해석이다. 이러한 의미에서 브랜드 패러디 - 포스트 큐레이터는 프랑스 큐레이터 인 니콜라스 부리 오 (Nicolas Burrio)에 따르면 현재 살아 있습니다.

에르메스가 브라이언 리히텐 버그 (Brian Lichtenberg)가 자신의 폰트와 정체성을 사용했다는 사실에 대해 논평을 요청하자, 프랑스 집 대표는 "예술가의 표현의 자유를 존중한다"고 응답했다. 오늘날에는 아무도 아이디어 나 가짜를 복사하는 사례를 고려하지 않습니다. 또한 독창적 인 디자인 아이디어가없는 독창적 인 제품을 구매한다는 사실에 당혹스럽지 않습니다. Refinery29의 칼럼니스트가 지적한 바와 같이, Givenchy의 가짜 티셔츠를 입고 왜 지방시가 아닌 것을 선택할 수 있다면, 왜 진짜 티셔츠를 입고, 주저없이 신고하십시오.

농담으로 시작된 브랜드의 것들은 원본을 제공하는 것을 중단했습니다.

American Two Shot 매장 창립자는 다음과 같이 덧붙입니다. "이 브랜드는 패션을보다 쉽게 ​​이용할 수있게 해주는 동시에"네가 갔다. 나는 네가없는 멋진 일을 할 수있다. "이것은 럭셔리 한 새로운 형식"이라고 덧붙였다. 그리고 이것은 브랜드와 구매자 간의 새로운 소통 방식입니다. 이전에 디자이너 나 회사 전체가 소비자 피라미드의 꼭대기에 서 있었다면 이제 게임의 조건은 제품의 소비자 인 사람들에 의해 결정됩니다. 경쟁이 심한 상황에서 생존하는 사람 중 가장 강한 사람이 아니기 때문에 고객과 동일한 언어를 구사할 수있는 사람입니다.

이제 우리는 투표권뿐만 아니라 현대 패션 산업의 이미지를 형성 할 수있는 기회를 얻었습니다. 평범한 영국 여학생이 Topshop에서 너무 마른 마네킹에 대해 트위터에 불평 할 수 있습니다. 그들은 그녀의 말을 듣고 공개적으로 사과하고 행동을 취할 것입니다. 스페인의 십대는 거대 시장 인 자라에게 크기 범위를 XXL로 확대하라는 탄원서를 조직 할 수 있으며,이 전화가 고려 될 것입니다. 그리고 브루클린 출신의 22 살 소년은 브랜드를 출시 할 수 있습니다. 젊은 브랜드에 관해 가장 많이 모방 한 디자이너입니다. 디자이너는 "이 사람이 다음과 같은 즐거움을 원하기 때문에 저작권 침해로 소송을 제기하지 않을 것입니다. 우리 팀으로서 일을 만들어 냈습니다. "

예,이 모든 Vetememes - 온라인 창의력의 정신으로 오히려 fanart. 다른 한편으로, 그들 자신이 농담으로 시작한 브랜드의 인기가 얼마나 놀라운 비율에 도달했는지, 그리고 그들 자신이 원본에 굴복하지 않는 것을 알지 못하는 것은 어렵습니다. 아마도 몇 년 안에 패러디 브랜드의 별도 카스트가 패션에 형성 될 것이며, 우리는 Homies와 Féline에 특별한 관심을 기울이지 않고 갈 것입니다.

사진 : Vetememes, Brian Lichtenberg