건축가 Julia Ardabyevskaya가 가장 좋아하는 책에 대해
배경 "책꽂이"우리는 언론인, 작가, 학자, 학예가 및 다른 사람들에게 자신의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학적 취향과 출판물에 대해 묻지 않습니다. 오늘 우리의 손님은 건축가이자 교사 인 율리아 아르 다브 예브 스카 야 (Yulia Ardabyevskaya)입니다.
우리 가족에게는 전통적으로 다음과 같은 내용이 있습니다. 엄마가 읽었으며, 아빠가 읽었습니다. 책이 많이 있습니다. 예를 들어, 나는 동급생이 도서관을 사서 책을 사는 이유에 대해 오랫동안 이해하지 못했습니다. "그들은 집에 있습니다." 그 다음 나는 그것을 평가할 수있었습니다 : 어머니는 첫 번째 봉급으로 17 세부터 우리 집 도서관을 모았습니다. 제가이 책을 읽고 싶었던 순간을 기억합니다. 그것은 두 번째 수업이었습니다. Kira Bulychev의 "Alice 's Adventures"7 권을 열렬히 읽었습니다. 공상 과학 소설은 여전히 나의 약점입니다. 아빠에게서 큰 재채기가 나오는 것과 마찬가지입니다.
과도기적으로 가장 강한 영향을 준 책은 Fowles 's The Collector입니다. 출발하기 직전에 공항에서 샀다. 아무 생각없이. 상황에 감사하고 자신을 창조 한 납치 된 젊은 아름다운 예술가는 13 세 소녀의 역할 모델이 될 수 없었다. 그리고 "스스로 싸워야하는 것"(바보 같은 책, 잡지, 바보 같은 영화를 보지 않는 것 등) 목록은 행동 지침으로 인식되었습니다. 같은시기의 또 다른 기억에 남는 책은 이반 에프 레 모프 (Ivan Efremov)의 "타이 아테네 인 (Tais Athenian)"이었다. 거기에, 근본적인 아이디어는 kalokagatiya, 영적 및 육체적 인 아름다움의 단일성이며, 아름다운 이단에 무관심하게 유지하는 것은 단순히 불가능합니다.
지금까지 나는 톨스토이와 관계를 발전시키지 못했습니다. 예를 들어, "Kreutzer Sonata"의 의미는 역사적, 사회적 맥락에서 더욱 중요하게 여겨집니다. 동시대 인들에게 그녀가 가지고있는 힘은 현재의 모습과 비교 될 수 없습니다. 나는 심판을 덜 가혹하게하려고 노력하지만, 청년은 철저한 "톨스토이"이다. 그래서 나는 내 태도에 대해 다시 생각해 볼 것이다.
고정 또는 비 고정 사이의 선택은 저에게 그만한 가치가 없습니다. 차나 커피를 결정하는 것과 같습니다.
나에게 독서는 인생에서 가장 좋아하는 활동 중 하나이며, 나는 이것이 직업의 일부인 사람들을 굉장히 부러워한다. 일상적으로 읽었을 때, 나는별로 좋아지지 않습니다. 나는 잘 시간 전에 읽곤 했었습니다. 한 페이지 만 읽으면 충분했습니다. 단락에서 그것을 잘라 내기 시작했을 때, 습관의 실패를 인식했습니다. 이제 무기고의 주요 도구는 "힘들게 마시는"방법으로 남아있었습니다. 이것은 여행에서 그 자체로 발생하지만, 나는 일상 생활에서 그러한 인종을 스스로 준비한다.
나에게있어서 문학적인 언어는 언어 자체에 관한 것이 아니고 언어 자체에 관한 것입니다. 언어는 Andrei Platonov입니다. 스타일은 Isaac Babel입니다. 감정, 사람 - 이것은 마리나 Tsvetaeva와 "Sonia의 이야기"입니다. 어떤 사람들은 공간에 대해 생각하고, 전환하고, 규모를 줄이기 위해 생각하지만 Arthur Rambo가 "계몽주의"를 열어 놓은 다음 20 세에 문학을 썼다는 것을 기억하십시오. 그 후 그는 문학을 영원히 버리고 아프리카로갔습니다. 나를 전환합니다.
고정 또는 비 고정 간의 선택은 가치가 없습니다. 차나 커피를 결정하는 것과 같습니다. 그러나 요즘 나는 실제로 논픽션을 점점 더 많이 읽기 시작했습니다. 마지막으로 Ad Marginem, Garage 및 Strelka 덕분에 마침내 좋은시의 적절한 도서를 이용할 수있게되었습니다. 일반적으로 저는 번역의 중요성을 믿습니다. 예를 들어, 책이 거의, 거의 그리고 거의 번역되지 않기 때문에 실제 이론과는 아키텍처에 큰 차이가 있습니다. 여기에서 1977 년의 라스베가스 수업 - 우리 분야에서 가장 중요하고 영향력있는 책 중 하나 인 Strelka는 러시아어로 2015 년에만 발표했습니다.
나는 오랫동안 내 도서관을 수거 해왔다. 지금 나는 연수회 첫 해에 그렇게 적극적으로 한 것을 후회하지만. 오늘날, 나는 구매를 덜 자주 그리고 선택적으로 선택한다 : 책은 점점 더 비싸지고, 랙에는 공간이 점점 줄어든다. 나는 종종 북 메이트에서, 특히 논픽션을 읽었다. 그러나 나는 서점을 통해 방황하고 책을 골라 혼자만 혼자 사랑한다. 그것은 미래를 선택하는 것과 같습니다. 당신은 미래에 당신을 창조하는 것을 선택합니다.
반사
마커스 아우렐리우스
나는 살아있는 물과 죽은 물이라는 두 권의 책을 가지고있다. "살아있는"- 행동의 에너지 - 이것은 "니체는 자라 투스트라에게 이렇게 말했습니다. "죽은"- 겸손 - 이것은 마커스 아우렐리우스의 "반사"입니다. 황제가되어 군단을 이끌어야하는 스토아 철학자 인 그는 전쟁 중 야영 천막에서 죽음, 약점, 용기, 명예에 관해 쓴다. 텐트는 다뉴브 강 지류에 있고, 나는 거의 피로한 목소리를 낼 수 있습니다. "조금 더 - 당신은 먼지와 뼈 들이며, 하나의 이름이 남아 있거나 찾을 수 없습니다. 그 이름은 빈 소리와 영혼없는 에코입니다."
모스크바 건축 연구소 (Alexey Musatov)의 건축사에 관한 훌륭한 강사가 있습니다. 우리가 공부할 때, 그는 우리의 의사 집과 더 비슷 했었습니다. 그는 자신을 격렬하게 표현 했었습니다.이 경우 그는 타협하지 않는 진술을 두려워하지 않았습니다. 그 중 한 명은 "당신 중에 누가 마커스 아우렐리우스의 반성을 읽었습니까? 아, 아무도 없습니까? 당신은 자신을 남자로 간주 할 권리가 없습니다."
"모스크바"
블라디미르 소로킨
내가 좋아하는 "Tsiolkovsky"에서이 책을 구입했는데, 그것은 이미 중고품 카테고리 인 Ad Marginem 2001에 속해있었습니다. 나를 위해, 너무 완벽한 판. 나는 모스크바의 에로스 (Eros) 초기에 짧은 작업을 위해이 책을 선택했다. 나는 모스크바가 매우 어려운 운명의 여인이라고 생각하며, 그녀는 정말로 사랑이 없다. 블라디미르 소로킨 (Vladimir Sorokin)은 7 점짜리 수업을 만들었습니다. 반복 해 볼 수도 있지만, 자신의 것을 만드는 것이 더 나을 것입니다.
"클립, 우표, 접다 : 196x - 197x의 작은 잡지의 급진적 인 건축"
Beatriz Colomina, Craig Buckley, Anthony Fontenot 등
이 책은 건축 역사가 인 베아트리체 콜로 미나 (Beatrice Colomina)의 과학적 연구의 일부입니다. 작품은 60-70 년대의 archzines에 전념하고 있습니다. 건축 잡지가 특별한 장르가되었을 때, 20-30 년대와 60-70 년대와 같이 역사적으로 일정한시기가있었습니다. 열정이 넘치는 새로운 삶을 찾기 위해 매우 진지한 탐구. 아이러니, 급진주의, 애처 롭고 용기있는 모든 것이 동시에 존재합니다. 그리고 레이아웃, 무슨 콜라주! (여기에서 나는 독점적으로 감탄사에 갈 수있다.) 일반적으로 이것은 가장 순수한 형태의 영감의 원천이다. 같은 줄에는 1927-1931 년의 잡지 "소비에트 아키텍처"가 있습니다. 러시아어 전위 예술 출판 프로젝트 덕분에, 그들은 재발행되었습니다. 이제 Ginzburg의 열렬한 보고서를 동료 건축가들에게 아주 쉽게 읽을 수 있습니다. "Clip, Stamp, Fold"라는 책은이 잡지의 팩시밀리 (매우 드물게, 특히 모두 동시에 매우 편리함)와 제작자와의 인터뷰로 구성되어 있습니다. 우연히 Kuznetsky와 Rozhdestvenka의 구석에 오래 머물지 않은 "Beautiful Books"라는 가게에 가서 우연히 구입했습니다. 물론 지금은 단순히 "The Messenger"입니다.
"다음 - 소음, XX 세기를 들어라"
알렉스 로스
어머니 덕분에 나는 한때 음악 문학을 공부 했었지만 놀라운 선생님과 작곡가와 그들의 작품은 별개 였고 시간과 정치적, 사회적 맥락은 어딘가에 머물러있었습니다. 이 책은 20 세기를 하나의 이야기로 연결합니다. Meyerhold는 Shostakovich 옆에 앉아 있는데 스탈린이 Macbeth 숙모를 경청하고 Strauss와 Maller가 Salome의 초연 전에 산을 걸어 간다. 이 책은 단지 읽혀서는 안되며, 동시에이 작품을 경청해야합니다. 물론 속도는 손실되지만 장르의 규칙입니다.
"바보들을위한 학교"
사샤 팔콘
이 책은 제 친구 인 Lena Uglovskaya가 저에게 추천 해주었습니다. 그의 조언은 정말 가치있는 것입니다. 그런 다음 2013 년에 OIG의 새로운 버전이 출시되었습니다. 드로잉과 이상적인 적합한 대용량 텍스트가 포함되어 있습니다. 소설은 외계인 우주가 그 자체로 뛰어든 것입니다. 의식의 흐름, 직접적인 연설은 없으며 때로는 쉼표가 사라지고 서사는 환상으로 변하고 어제는 중단됩니다. "분명히, 나는 무언가를 잊을 수 있습니다 : 사물, 단어, 성, 날짜, 그러나 강가에서, 보트에서, 나는 모든 것을 즉시 잊었습니다. 친애하는 레오나르도, 모든 것이 훨씬 더 심각했습니다. 예를 들어 왈츠, 멀고 약간 들리는 저녁의 왈츠 등 일부 형태로 변하기 전에 즉각적으로 완전하게 사라질 수는 없다는 것입니다. 즉, 부분적으로 사라집니다. 완전히 사라진다. " 마법의 일.
"낙엽"
바실리 로자 노프
Fallen Leaves 장르는 결정하기가 어렵지만, 나는 아주 가깝다. (사실, 그 이미지에서 하나의 끝없는 파일로 쓰기 시작했다.) 크고 작은 상자 안에있는 잎들 - 어떤 것은 전보로 쓰여지고, 어떤 것은 글자로 쓰여지고, 어떤 것은 여백으로 써지며, 다른 것들은 단지 여백에 적혀 있습니다. 양식은 다르지만 생각은 하나입니다. 연결 가능한 연속적인 무선 신호와 같습니다.
"보이지 않는 도시들"
이탤로 칼비 노
불행히도, 좋은 책을 찾기 란 종종 불가능하며, 전자 판을 사용합니다. 둘 다 존재하지 않는다면, 나는 단행본과 나쁜 디자인에 동의해야합니다. Marco Polo와 Kublai Khan은 정원에 앉아서 천천히 채팅하고 있습니다. 마르코 폴로 (Marco Polo)는 자신이 살았던 멋진 도시에 대한 훌륭하고 이상한 이야기를 전하거나, 완전히 발명했습니다. 한과 마찬가지로 우리도 전혀 중요하지 않습니다. 나는이 책을 자신이 좋아하는 장르 인 "산문의시"로 정의했다.
"일방 통행 길"
월터 벤야민
벤자민이 쓴이 책은 그의 미술사와 중요한 텍스트가 비슷하지 않습니다. 조금, 한숨으로 읽습니다. 도시와시, 꿈과 기억입니다. 단어와 이미지의 요리법. 나에게 이것은 내가 직접 쓰고 싶은 책이다.
"즐겨 찾기"
페데리코 가르시아 로르카
Lorca 덕분에 저는 스페인어를 배우고 싶습니다. 그러나 러시아에서도 그녀는 절대적으로 노래합니다. 스페인에 도착한 Natalya Goncharova는 스페인 사람과 러시아 사람의 영혼이 똑같이 구성되어 있다는 것을 알아 차 렸습니다. 그의시는 일종의 원시 시적 시적 마법입니다. 이 책은 저의 어머니가 저에게 가져다주었습니다.
"1926 년의 편지"
Rainer Maria Rilke, Boris Pasternak, 마리나 츠 베야 에바
나를 위해, 이것은 당신이 상상할 수있는 최고의 삼각 글자입니다. 끊임없이 감정과 고백에 빠져 들며, Tsvetaeva는 중단하고 대시, 대괄호 및 느낌표로 자신을 수정했습니다. 진정 Rilke. 파스테르나크의 의혹 : "나는 너에게 요청했다. 나에게 미리 포기하지 마라." 나는 Tsiolkovsky에서 우리가 그와 같은 판을 살 수 있었다는 것을 매우 기쁘게 생각합니다.
"사랑이없는 십자가"
하인리히 벨
나는 "사랑이없는 십자가"를 사인으로 가져왔다. "'s의 책". 나의 가장 좋아하는 미술 선생님 인 나를 그들에게 소개시켜 주었다. 불행히도, 내가 좋아하는 소설 "광대의 눈을 통해"찾기가 거의 불가능합니다. 처음으로 도서관에서 책을 읽었을 때 두 번째로 전자 버전을 다시 읽었습니다. 그러나 건축가 세대가 지나가고있는 줄거리에서 9시 반쯤에 당구가 최근 문고지에 재 인쇄되었다. 일반적으로, Böll의 소설은 상호 배타적 인 (또는 오히려 그를 제외하고) 삶의 환경 사이에 갇힌 한 남자의 날카로운 이야기입니다.
"시"
세르게이 셰 스타 코프
좋아하는시와 철학이 종이 형태 여야한다고 확신하므로 항상 돌아 오는 것이 더 편리합니다. Shargunov와 Slander의 인터뷰에서 Sergey Shestakov에 대해 배웠습니다. 내가 검색을 시작, 많이 찾지 못했습니다 : 그는 역학 학부를 졸업하고 수학 선생님으로 일합니다. 그는 50 세이며 시인과 전혀 다르지 않습니다. 그러나 그의시는 현대 사람들이 가장 좋아하는시입니다 : "당신은 가서 엄마를 엉망으로 만들고, 카트만두 카트만두에 반응합니다." 일반적으로 직접 인쇄해야했습니다.
