Bang Creative Director! 강타! 나타샤 클림 uk (Natasha Klimchuk)

배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 큐레이터 및 다른여 주인공에게 그들의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학 취향과 출판물에 관해 질문합니다. 오늘, Bang! Illustrator 에이전시의 공동 창립자이자 크리에이티브 디렉터이자 일러스트레이션의 온라인 학교는 자신이 좋아하는 책 이야기를 공유합니다! 강타! 나타샤 클림 uk.

책의 냄새는 잡지 "변화"에있는 신비로운 이야기에 이릅니다. 그때 이후로 종이 책은 나에게 수수께끼입니다. 나는 많은 것을 읽고, 빨리, 우연히 읽었다. 어떻게 시작했는지 기억하지 못합니다. 125,000 명의 인구가 거주하는 도시에서 책을 읽는 것보다 재미있는 것 같습니다. 그녀는 문학에서 선생님들의 태도가 좋았 기 때문에 구별로 학교를 졸업했습니다. 문맹 퇴치가 페이지에서 흘러 내리고, 여름 첫 달에 내년에이 프로그램을 삼켰으며, 체홉, 바이런, 사포를 그녀의 작품으로 바꿨습니다. 집안의 책이 떨어져서 구멍으로 읽습니다. 분명한 두마 (Dumas)가 나온 지 최대 17 년이되어서, 나는 선생님의 밝은 눈을 가진 책을 기억합니다. 레오 니드 안드레이 예프 (Leonid Andreyev)의 "Rose of the World"(어머니의 동료 인 Rene Descartes) .

Bookmania는 밑이없는 도서관과 함께 대도시의 철학 교수진에 들어갔다. 나는 다음 시인 beatnik의 파일에있는 행복을 기억합니다. 대학에서 처음으로 나는 더 빨리 읽을 수 있고 책이 쌓인 사람을 만났습니다. 책으로, 영화처럼 비행으로이 잡식성과 무제약 함을 생각해 볼만한 가치가 있습니다. 2000 년대 초, 그녀는 시적 축제에 참석하여 samizdat와 OGI Project 클럽, Crowley에서 Vodennikova에 판매 된 모든 것을 구입했습니다. 처음 읽은 다음 친구들. 그녀가 Akunin을 제외하고 밝혀 낸 몇 조용한 해였다. 이 Bookmate가 도와줌으로써 전자 포맷으로가는 것은 매우 어려웠습니다. 2008 년 이래로 저는 전화로 대부분 거기에서 읽었습니다. 신뢰할 수있는 저자에게 도핑을 위해 돌아 오는 것만으로 모든 것이 계속됩니다. 영어로는 주로 일러스트, 디자인, 예술, 예술 텍스트에 관한시와 전문 문학을 읽었습니다.

10 년 후에 다시 읽은 거의 모든 저의 저서들은 Salinger, Kerouac, Miller에게 실망했습니다. 톨스토이 - 아니. 내 생각에, 이것은 무거운 포병이 아니지만 솔직히 Garage 박물관의 서가에서 책을 읽으며,이 문학은 우리 세대의 취향을 결정합니다. 그들은 이제 책에 대해 더 자주 이야기하고 사회학, 도시주의 및 철학에 대한 진지한 텍스트 (10 년 전, Pelevin 및 Pavich는 더 많이 읽음)를 통해 더 많은 것을 읽는 것처럼 보였습니다. 나는 관심이있는 사람들의 진열대를보고 치아를 시험했습니다.

교육 개강 후에는 운이 좋다면 하루에 40 분 정도만 자주 길을 읽었습니다. 이제 대부분의 책들은 미완성으로 남아 있습니다 - 그것은 시간의 유감이며 당신이 붙잡는 책을 찾을 수 없습니다. 그러나 단 한가지 영화가 좋은 책처럼 끝나지는 않을 것입니다. 당신이 읽을 때, 당신은 멈추고, 생각하고, 의미를 세우고, 저자와 논쟁 할 수 있습니다. 영웅, 장소에는 실제 완벽한 이미지가 없습니다. 여기에는 상상의 공간이 더 있습니다. 당신은 읽고 창조합니다. 그리고 저는 저의 시각 문화를 반감기로 사용하지만, 가장 이상적인 그림은 Anna Karenina에게 돌아갑니다.

단어 - 섬세한 악기, 그것을 소유 한 재능있는 예술가 (또는 디자이너, 음악가)는 훌륭합니다. 나는 처음에는 시인이었고 예술가가 된 몇 명의 시각적 인 친구가있다. 그들의 작품은 페인트가 캔버스 나 스크린 위에 놓인 후에 발명 된 표면 위에 누워있는 개념의 너겟보다 더 깊은 것처럼 보인다. 그런데 일러스트 레이터의 작업에서 작업에 대한 복잡한 은유를 만드는 기능은 매우 중요하며 책은 아이디어 작업을위한 훌륭한 준비입니다.

메라 마 마샤 쉬 빌리

"프루스트에 관한 강의"

이 책을 읽는 것이 하나님과 대화하는 것과 같았습니다. 나는 덜 한심한 소리를내는 법을 모릅니다. 몇 달 동안 나는 하루에 몇 페이지의 맛을 보았습니다. (그리고 이것은 저와 비슷하지 않습니다.) 친구로서, 의미와 친절의 인터 레이싱으로 자신을 감싸고 있습니다. 종종 다시 인용문을 읽습니다. 프루스트를 읽지 않더라도이 책에서 철학자와 친해지기를 모두에게 권고합니다.

안드레이 타르 코프 스키

"시간이 걸렸다"

때때로 나는 그들이 좋아하는 감독이 쓴 것을 읽는다. 때로는 아름다운 것이 나타납니다. "Time-Taken"은 평가 기준이 가능한지 여부에 관계없이 예술에 대한 반성입니다. 타르 코프 스키는 인간의 영혼을 풀어 죽을 준비를하는 예술을 필요로합니다. 그런데 버크만은 모든 사람에게 거룩함이 있으며 예술가는 그것을 폭로해야한다고 협의하여 말했다.

레이 브래드 베리

"민들레 와인"

브래드 베리는 화성에 대한 꿈 이상의 의미를 지니고 있기 때문에 "모든 사람들이 자신들이 살아 있다는 것을 기억할 것"이라고 생각했다. 그가 만든 신화는 예를 들어 그리스어처럼 나에게 중요합니다. 그러나 현재로 돌아가는 것은 귀중한 일입니다.

소렌 키에르 케고르

"유언자의 일기"

몇 년 동안 다시 읽지는 않지만, 놓아 두지 않습니다. 종교 철학자의 놀라운 예술 산문. 또 다른 연구 자료, 광산, 개체로 나타납니다. 임신 한 것. 이 책을 읽은 후에 나는 "목표 달성을위한 10 가지 방법", 카네기 등의 주제에 대한 나의 혐오감을 극복 할 수 없다.

프랑스의 초현실주의시 (람보, 롯트 림 등)

실버 커버 책은 처음에 나를 람보 (Rimbaud), 롯트 리온 (Lotreamon), 보드 레일 (Baudelaire), 슈왑 (Schwab)에게 소개했다. 가장 성공적인 번역과 작품을 비교할 수있는 한이 판이 수집되었습니다. 호기심을 불러 일으키기 위해 프랑스어를 모릅니다. 최근 Schwab의 라인 별 번역을 읽었습니다.이 책에서 내가 좋아하는 것은 저자와는 거의 관계가 없지만 번역은 정말 아름답습니다. 나는 많은 것을 기억한다.

알렉산더 퍄티 고르 스키

"한 레인의 철학"

최근 발견. 친구들은 Mamardashvili에 대한 열정에 의지하여 적극 추천합니다. 나는 새로운 언어를 배우는 것처럼 전표로 모든 것을 읽습니다. 퍄티 고르 스크 이야기의 영웅들은 당신이 모든 사람과 동의하는 방식으로 논쟁합니다. 사실, 책 전체가 대화에 기반을두고 있기 때문에 읽은 후에는 분명히 이해할 수 있습니다. 다시 읽어야합니다.

가이또 가즈 다 노프

"여행 이야기"

혁명 이전 러시아와 가정의 상실을 묘사 한 이민자 세대의 부적절한 거의 알려지지 않은 재능있는 작가. 게다가 그의 책에서 일어난 사건은 중등도이며 재 해석하기가 어렵고 영웅들은 자신을 찾으려고하는 길에 죽음의 길로 나아 간다. Gazdanov는 Proust와 비교하여 한때 실존주의 자라고 불렸다. 이제 그물에서 찾은 모든 것을 읽었습니다.

찰스 부코 스키

시

Bukowski, Burroughs, Limonov, Miller, Celine, Letov는 다른 쪽에서 세계를 열었습니다. 금지 된 재미있는 촉각은 모두가 혼자있는 곳입니다. Bukowski의 산문이 지금 나에게 불쾌하다는 것은 놀랍습니다. 그러나 그들은 즐겁게시를 마시고 있습니다.

시몬 드 보부아르

"예쁜 그림"

아마도이 책은 제 직업을 정의했을 것입니다. 그것으로부터, 나는 당신이 광고를 할 수 있다는 것을 처음에 배웠습니다. 나는 그녀가 어떻게 나에게 왔는지를 기억하지 못한다. 그러나 절대적으로 매력적이다. 후에 사르트르, 카뮈, "두 번째 섹스", 시몬느의 편지를 읽은 후 실망과 연민에 빠져 페미니즘의 성서를 쓰면서 사랑에 빠지는 사건이 일어났습니다.