마음에 드는 책에 관하여 특별한 Medusa 특파원 Sasha Sulim

배경 "책꽂이" 우리는 도서실에서 중요한 장소를 차지하는 그들의 문학 취향과 판본에 대해여 주인공에게 물어 봅니다. 오늘 "Medusa"의 특별 기자 Sasha Sulim은 좋아하는 책에 대해 이야기합니다.

내 인생에서 모든 것이 텍스트로 시작되었습니다. 어렸을 때 나는 타자기를 특별한 떨림으로 대했습니다. 나는 키의 소리가 정말 좋아서, 길고도 긴 책을 쓰고 있다고 상상하면서 뭔가를 타이핑했습니다. 저널리스트의 직업에 대해 이미 조금 배웠을 때 저는 매우 기뻤습니다. 저는 작가가되고 싶다고 고백했습니다. 그것은 다소 어리 석었지만 저널리즘의 꿈은 자신감이 없었습니다.

저널리즘의 두 번째 과정 후에, 나는 다른 취미 (영화)에 항복하기로 결심했다. 3 년 동안 저는 영화 전문가로서 소르본느에서 공부했습니다. 실제로 실제 이야기가 발명 된 것보다 훨씬 재미 있다는 것을 알게되었습니다. 그래서 저널리즘으로 돌아 왔습니다.

나는 독서 가정이있다. 할머니의 아파트에는 책으로 가득 찬 거대한 선반이 있습니다. 나는 어린 시절에 여러 번 여러 권의 책을 여러 번 다시 읽음으로써 오랜 시간 동안 여러 가지 색의 뿌리를 보았던 것을 기억합니다. 부모님께서는 가정집에서 무엇인가를 읽으라고 끊임없이 권고 하셨지만, 어떤 이유로 든 저 책을 잡지 못했습니다. 몇 년 후, 이미 가족 도서관에서 벗어나 헤르만 헤세 (Hermann Hesse)의 대초원 늑대 (Steppe Wolf)를 읽었습니다.이 특정한 책이 저에게 전환점이되었다고 생각합니다. 그녀 덕분에이 책은 자신과 세계에 대한 인식을 변화시킬 수 있음을 깨달았습니다. 그 이후로, 독서는 제 삶의 가장 중요한 부분입니다.

나는 말씨가 많은 사람들을 조금 두려워합니다. 선택한 단어의 정확성은 나에게 매우 중요합니다. 때로는 책이 쓰여지는 방식이 나에게 더 중요합니다. 예를 들어, Evgeny Vodolazkin의 Laurel과 같이 : 정통 성자의 삶은 내가 가장 좋아하는 장르는 아니지만, 소설의 언어, 또는 현대와 고대 러시아어의 조합이 무관심한 것은 아닙니다. 책은 영감의 강력한 자원이며 평범한 삶의 리듬에서 분리 할 수있는 기회입니다.

나는 거의 무언가를 다시 읽거나 검토하지 않습니다. 나는 첫인상을 없애는 것을 두려워합니다. 나를 위해, 오래된 감정을 경험하는 것보다 새로운 감정을 얻는 것이 더 중요합니다. 저는 문화에 대한 것을 배우고 다른 나라 나 다른 시대의 문학을 통해 삶에 관해 배우는 것을 좋아합니다. 실제로 모든 종류의 사람들을 이해하고 받아들이는 데 도움이됩니다.

라즈베리 신음

"하프 브라더"

제가 읽은 노르웨이 문학 작품 중 거의 유일한 작품 인 것 같습니다. Christensen의 소설은 완전히 익숙하지 않은 이름과 도시 이름과 거리 이름의 스칸디나비아 세계 설명을 접하게하는데 도움을줍니다. 그 자체로 매력적이며 또 다른 시대와 또 다른 언어 및 문화 환경에 흠뻑 빠져 있습니다.

이 책에서 설명하는 이야기는 1945 년 5 월 8 일에 시작됩니다. 모든 유럽인들에게이 중요한 날에 소설의 주인공 중 한 사람에게 문제가 발생합니다. 이 날의 겉으로보기에는 무한한 행복, 보편적 인 기쁨은 그녀의 악몽에 직면 해 있습니다. 나는 항상 승리의 날이 무모한 기쁨의 하루보다 슬픔의 날이라고 늘 믿었다. 그러나이 책은 이것에 관한 것만이 아닙니다. 가족의 이야기, 주인공의 이야기, 가족에 관한 이야기, 그의 아버지에 관한 이야기, 이복형의 이야기, 승리의 날 비극적 인 사고로 태어난 소년, 그리고 삶의 어느 곳에서 그들이 모두 주장 할 수 있는지에 관해서 말입니다.

스티븐 킹

"책 쓰는 법"

몇 년 전, 저는 정말로 대본을 쓰고 싶다고 결정했고, 드라마와 스토리 텔링에 관한 12 권의 책을 전자 책에로드했습니다. 그 중 본질적으로 스티븐 킹 (Stephen King)의 자서전이었습니다. "책 쓰는 법"에는 스크립트에 관한 말은없고, 특히 저를 기쁘게하는 것은 좋은 책을 쓰는 방법에 대한 단 하나의 조리법이 아닙니다. 그러나 현대 문학의 고전은 그 자신의 예에서 독자에게 하나의 간단한 것을 보여줍니다. 목표를 달성하기 위해서는 그것을 성취하는 방법에 대해 읽지 말고 그냥 가야합니다.

여행 초반의 저자 인 스티븐 킹 (Stephen King)이 빨래방에서 일하는 방법을 알아내는 것이 중요합니다. 작은 아파트에 이런 일이 없었기 때문에 집에서 피곤하고 타자기에 앉았습니다. 책상. 이것은 자신에 대한 믿음과 사랑하는 사람들의지지를 통해 꿈을 실현할 수 있었던 사업에 관심이있는 사람의 이야기입니다. 개인적으로, 그러한 예들은 저에게 영감을 불어 넣고 일을 부탁합니다.

스베틀라나 알렉시 비치

"전쟁에는 여성의 얼굴이 없다"

나는 민스크에서 태어 났으며 19 세까지 살았습니다. 스베틀라나 알렉시 비치 (Svetlana Aleksievich)의 책은 학교 커리큘럼에 포함되지 않았지만, 나는 10 학년이나 11 학년에 그녀의 이름과 그녀의 이름을 처음 들었다. 나는 고백한다 : 나는 책을 읽는 것을 원하지 않았다. "전쟁은 비 여성의 얼굴을 가지고있다." 사실 벨로루스에서는 10 년 20 년 전부터 벨로루시에서 대화를 나눴으며 위대한 애국 전쟁에 관해 많은 이야기를하고 있습니다. 어쩌면 어린 시절부터이 주제에 대한 거부감을 낳았을 것입니다. 오랫동안 나는 의식적으로 영화를 보거나 전쟁에 관한 책을 읽고 싶지 않았기 때문에 학교에서 "먹어 본"것처럼 보였습니다.

전쟁과 관련된 신화는 나에게 인위적이고, 믿기지가 않아서, 그다지 재미 있지는 않았다. 나는 Alexievich가 이미 노벨상을 받았을 때 "The War는 여성의 얼굴이 없다"라는 책을 읽었습니다. 그것에 대해 이야기하고 그것에 집중하는 것은 끔찍했지만이 책을 열 때마다 눈물이 흘러 나기 시작했습니다. 이 책에서 설명 된 전쟁은 매우 개인적이고 매우 실제적입니다. "전쟁에는 여성의 얼굴이 없다"는 것은 적대 행위를 중단 한 후에 끝나지 않은 전 지구 적 재난과 불행에 대한 필연적 진리이다. 전쟁은 끝났고 사람들은 살아 났지만 행복은 결코 그들에게 돌아 오지 않았습니다.

겐 나디 샬리 코프

"나는 모스크바 건너편에있다."

영화와 각본에 관심이있는 분을 위해 Shpalikov는 시대의 완전히 별개의 영웅입니다. 1960 년대에는 많은 위대한 영화들이 소련에서 촬영되어 여전히 큰 행복을보고 수정했습니다. Shpalikov의 시나리오를 기반으로하는 영화는 언제나 특별한 시간을 초월한 분위기입니다. "모스크바를 건너다"또는 "일리치의 전초 기지"를 보았을 때, 당신은 완전히 공간과 시간을 잃어 버렸습니다. 당신은 그들에게 60 년대 모스크바를 보지만,이 영화의 등장 인물들은 프랑스의 새로운 물결의 영웅들과 크게 다르지 않습니다. 그들은 아름답고, 사려 깊고, 내부적으로 자유 롭습니다.

일반적으로 나는 다른 사람들의 편지와 일기를 읽는 것을 좋아하지 않는다. 그것은 금지 된 것으로 보인다. 그러나 Shpalikov는 안타깝게도 자신의 노트가 그의 생각과 감정을 만지기, 삶에 대한 그의 매우 민감하고 슬픈 인식에 대해 더 많이 알 수있는 유일한 기회가되었다.

이시구로 카즈오

"오늘의 나머지 부분"

나는 첫 페이지 나 프레임에서가 아니라 서서히 당신을 붙잡는 책과 영화를 좋아합니다. 처음에 영어 집사의 이야기는 저에게 관심이 없었습니다. 그를 만나는 접촉점이 너무 적었습니다. 그러나 내가 진보할수록,이 소설에서 내가 얼마나 개인적인지를 더 분명하게 이해했다.

모든 것이 쉽고 장난스럽게 시작됩니다. 노후 한 신사는 기억을 공유합니다. 그의 이야기에서 우리는 일생을 자신의 친척이나 감정으로 산만 해지기를 바란다고 생각하지 않고 자신의 일생을 바쳤다는 것을 알게되었습니다. 그러나 그의 사업에서 최고가 되려는 열망으로 그는 아주 중요한 것을 잃어 버릴 정도로 잃어버린 것 같습니다. 이것은 슬프고 아주 잘 알려져 있습니다.

엘레나 페랑 테

"나폴리탄 중주"

저는 책과 영화를 친구 나 가족과 함께 나누고 싶고, 큰 기쁨으로 추천 목록을 작성합니다. 얼마 전부터 Ferrante의 소설이 포함되었습니다. 나는이주기를 우연히 알았으며, 4 권 중 2 권만 러시아어로 번역 되었기 때문에 영어로 읽는 것을 끝내야했다. 나 자신을 찢어내는 것은 절대 불가능했다. 소설의 음모에 대해 다시 이야기하기 시작하면, 우리는 문학적 "비누"에 대해 이야기하고있는 것처럼 보일지 모르겠지만 제 의견으로는이 텍스트의 힘입니다. 저자는 가벼움과 때로는 과도한 서사에 대한 인간의 운명에 대한 진지한 연구를 숨 깁니다.

이야기의 중심 - 나폴리의 가난한 지역의 두 소녀 사이의 매우 어려운 관계. 나는 의도적으로 우리가 친구들에 대해 이야기하고 있다고 말하지 않습니다 - 그들의 상호 작용은 훨씬 더 복잡합니다. 그들의 관계는 끊임없는 경쟁에 기반을두고있는 것처럼 보입니다. 만약이 경쟁이이 경쟁을 괴롭히지 않는다면, 다른 하나는 평생 잊혀지지 않을 것입니다. 흥미롭게도 러시아어와 영어 소설의 최종본은 약간 다릅니다. 영웅의 상태를 묘사하기 위해 영어 버전에서 단어가 더 정확하게 선택되었다고합니다. 이야기 끝에는 실제로 삶의 끝에서 자신이 평생을 비교 한 사람이 이상적인 사람이 아닌 평범한 사람이라는 것을 알았습니다.

대개 멀티 볼륨 작업은 "일몰에 들어갔다"와 같이 끝나기 때문에이 "릴리스"는 나에게 매우 중요했습니다. 그러나 여기서 중요한 점은 매우 강력합니다.

블라디미르 나 보코 브

"로리타"

Jeremy Irons와 함께 스크린에서 TV를보고 난 후에 Lolita가 학교에 남아있는 것을 처음 읽었습니다. 나는 책이나 영화가 저에게 강한 인상을 남겼음을 기억하지 못합니다. 방과후 방과후 영화 학부 파리에서 공부했고 거기서 책을 출판 한 지 몇 년 후 발표 된 소설의 첫 번째 적응을 보았습니다. 그리고 나서 나는 로리타를 다시 읽는다고 결정했습니다.

러시아어와 영어 모두에서이 소설은 놀랍고 정확한 언어로 작성되었습니다. 나는 다른 문화적, 언어 적 맥락에서 사람이 새로운 언어를 능숙하게 마스터하고 그의 언어에서 훌륭하게 글을 쓸 때 존경한다. "Lolita"는 아무리 이상해 보이더라도 아주 진지한 사랑의 선언으로 받아들입니다. 예,이 인정은 (많은 부정적인) 영웅에게 매우 논란의 여지가 있지만 결국 머리 속에 들어갈 수있는 기회는 좋은 소설이주는 특권 중 하나입니다.

아고 크리스토프

"두꺼운 수첩"

나보 코브 (Nabokov)와 같은 아고 트 크리스토프 (Agot Christoph)는 헝가리 출신 작가 인 그녀의 모든 작품을 프랑스어로 모국어가 아닌 언어로 완벽하게 마스터했습니다. 소설 "팻 노트 (Fat Notebook)"는 일인 쌍둥이 형제 인 일기의 형태로 쓰여졌다. 이 행동은 2 차 세계 대전 중 일어 났으며, 헝가리 마을 국경에서 할머니에게 보내진 싸우는 소년들을 기다립니다.

첫 번째 장은 짧고 다소 원시적 인 문구로 작성되었습니다. 그러나 이것은 단지 어린이의 글을 모방하는 것일뿐입니다. 단순한 열거, 점령 된 도시의 소년들을 둘러싼 것에 대한 진술은 강한 인상을줍니다. 성격이 성숙 해짐에 따라 소설의 본문은 더욱 복잡해집니다. 크리스토프는 캐릭터의 진화를 자신의 관점 에서뿐만 아니라 말하기 기술을 통해 보여줄 수있었습니다.

조나단 리틀

"자비로운 여성"

이 책을 읽으면서, 당신은 혐오와 공포의 감정에 끊임없이 고투합니다. 덧붙여 말하자면, 이것은 제 2 차 세계 대전 중에 쓰여진 일기이기도합니다.이 일기는 SS 임원을 대신해서 만 가능합니다. 주인공은이 전쟁의 거의 모든 주요 (끔찍한) 사건에 참여합니다 : Babi Yar의 유대인 학살에서 - 영웅과 함께, 우리는 말 그대로 스탈린 그라드 전투에 이르기까지 스스로를 발견합니다.

"자비로운"에서는 매우 "매력적인"악을 묘사했습니다. 그대가 그 편으로 나아가거나 그분과 공감하기 시작한다는 의미는 아닙니다. 여기에서는 보통 단단히 닫힌 커튼을 여는 것처럼 보이며,이 악의 출생과 확산의 메커니즘을 추적 할 수 있습니다. 책에는 약 천 페이지가 있습니다. 그리고 마지막으로 다가 가자 마침내 그것을 익혔다는 자신감에 더하여, 당신은 해방 같은 것을 경험합니다. 마침내이 끔찍하고 끔찍한 (외계인) 꿈이 끝났습니다.

보리스 비안

"포 일"

프랑스 모더니스트의 놀라운 소설. 프랑스 여자 친구는 내가 파리에서 공부할 때 그것을 읽도록 권했다. 비아나는 일반적으로 산문에서 사라지지 않은 아방가르드와 비 순응주의 정신으로 프랑스 대학의 젊은이들을 사랑한다. Vian 자신은 "The Foam of Days"를 "현실의 투영"이라고 불렀지 만 다른 비행기로 옮겼습니다. 자신의 법칙에 따라 그의 소설에서 세계는 : nymphea의 물 백합은 주인공에 의해 내부에서 smohered이며, 파리 아파트는 점차 크기가 감소하고 있습니다.

Foam of Days는 지구상에서 가장 좋은 도시 (파리)와 아름다운 주민 (젊은 애호가)에게 헌정하는시입니다. 몇 년 전 소설은 미셸 곤 리드 (Michel Gondry)를 촬영했습니다. 아마도 아마도 가장 적절한 감독이었을 것입니다. 영화는 Vian이 묘사 한 것을 문자 그대로 재현하려고 시도했지만, 화면에서 마술은 사라졌습니다. 아직도 모든 환상을 실현해야하는 것은 아닙니다.

빈센트 부 엘리 오시

"Helter Skelter : Charles Manson에 관한 진실"

Vincent Bougliozi는 Charles Manson 재판에서 검찰을 대표하고 사건과 절차에 관한 책을 썼다. 문학의 관점에서 보면 흥미로운 것은 거의 없지만 감촉은 가장 부유하다. 2 박의 끔찍한 살인 사건이 아주 자세하게 설명되고 범죄자 수색이 어떻게 이루어지고 죄책감이 입증되었는지 일반적으로 필자는 연쇄 살인범에 관한 책, 영화 및 연재물을 좋아합니다. 필자의 저널리즘 자료 중 몇 가지는이 주제에 전념하고 있습니다. 이것이 제가 Bougliosi의 책을 저의 목록에 포함시킨 이유입니다.

내가 그것을 읽었을 때, 나는 내 작업에서 겪었던 것과 평행을 도울 수 없었습니다. 몇 가지 텍스트를 쓴 Angarsk 광은 어떤 경찰과 경찰이 일을 제대로하지 못해서 20 년 동안 발견되지 않았습니다. 보글 리오 지 (Bougliozi)에 따르면, 로스 앤젤레스의 70 년대에도 모든 것이 완벽하지 못했습니다. 몇 개월 동안 그들은 경찰서로 옮겨진 권총을 검사 할 수 없었습니다. 결국 경찰은 범죄의 도구로 판명났습니다. 그러나 연쇄 살인범에 관해서는 여전히 몇 년이 아니라 몇 달이 걸렸습니다.