가을 패션 이벤트 28 회
Wonderzine은 계속 출시 오는 가을을 좀 더 좋게 만들 이벤트 가이드. 이번 호에는 패션 위크와 관련된 모든 것 : Weeks Abroad, 러시아, 우크라이나, 아디다스 및 H & M 협업, 미국의 스트리트 브랜드 및 Isabella Blou에 관한 전시회 및 서적 등 실제 쇼에서부터.
패션 위크
메이저 패션 위크의 첫 번째 주간은 10 일 만에 시작됩니다. 그녀에게 특별한 것을 기대해서는 안됩니다. 미국 스타일의 클래식이 예를 들어 Diane von Furstenberg, Caroline Herrera 및 Michael Kors와 같이 계속해서 하나씩 표시됩니다. Alexander Wang, 헝겊과 뼈, Proenza Schouler와 같은 지역 디자이너들의 젊은 물결이 예상됩니다.
런던 패션 위크
런던 패션 위크 닷컴
9 월 13-17 일
새로운 이름의 측면에서 가장 흥미로운 주간은 Fyodor Golan과 Ostwald Helgason으로 시작하여 Meadham Kirchhoff와 Simone Rocha의 쇼로 끝납니다. 주요 브랜드로는 버버리, 크리스토퍼 케인, 뽕나무가 있습니다. 패션 이스트 (Fashion East)와 패션 스카우트 (Fashion Scout) 플랫폼에 젊은 디자이너들의 본격적인 쇼도있을 예정입니다.
밀라노 패션 위크
Cameramoda.it
9 월 18-23 일
밀라노 패션 위크 - 러시아 패션 시장의 주간 주간 : Dolce & Gabbana, Max Mara 및 Prada는 그 밖에 어디에서 활발하게 소비합니까? 또한 Jil Sander, Marni, No 21이 나타납니다. MFW - Pitti Super 및 White의 프레임 워크 내에서 특별한 관심을 기울여야합니다. 여기에는 새로운 지역 브랜드를 찾는 대량 구매자에게 흥미로운 300 개의 브랜드 컬렉션이 제공됩니다.
파리 패션 위크
modeaparis.com
9 월 24 일 ~ 10 월 2 일
주요 패션 위크의 마지막은 업계 전문가들 사이에서 가장 중요한 열쇠입니다. 다음 6 개월 내에 이야기 할 모든 것을 보여줍니다 : Céline, Givenchy 및 Valentino, 일본 Comme des Garçons 및 Yohji Yamamoto, 영국 Alexander McQueen 및 Vivienne Westwood. 우리는 특히 어린 재능을 보여주기 위해 기다리고 있습니다 - Simon Port Jacmel과 Yan Lee.
우크라이나 패션 위크
fashionweek.ua
10 월 9-13 일
키예프에서 첫 번째 패션 위크 - 우크라이나 패션 위크 - 현지 시장의 발전에 초점을 맞추고, 또한 CIS 국가에서 브랜드와 함께 작동합니다. 따라서 새 시즌에는 가장 유명한 그루지야 디자이너 인 Avtandil Tskvitinidze가 UFW에 출품됩니다. 우크라이나 - Artem Klimchuk, Vladimir Podolyan, Lilia Pustovit, Svetlana Bezva, Lilya Litkovskaya, Kamenskaya 및 Kononova의 듀엣, 우크라이나 패션 위크의 새로운 이름은 Jean Gritsfeld 및 Ksenia Schneider입니다.
메르세데스 - 벤츠 키예프 패션 일
mbkievfashiondays.com
10 월 17 ~ 20 일
키예프에서는 메르세데스 - 벤츠 키예프 패션 데이 이벤트의 일환으로 이데올로기가 Nowfashion.com과 Style.com 사이트의 대리점 인 Daria Shapovalova의 또 다른 시리즈가 될 것입니다. 이 행사에는 Anton Belinsky, Kostya Omelya, Sasha Kanevsky와 같은 젊은 디자이너와 지난 주 세계 패션 주간에 이미 공연 된 외국인 (지난 시즌에는 Costume National 및 Marios Schwab)이 포함됩니다. MBKFD는 9 월 런던 패션 위크 (London Fashion Week)에서 쇼를 개최 할 패션 스카우트 키예프 (Fashion Scout Kiev) 플랫폼 참가자들의 컬렉션을 선보일 예정입니다.
오로라 패션 위크 러시아
afwrussia.com
10 월 17 ~ 20 일
그루지아의 디자이너는 또한 러시아에 올 것입니다 : 예를 들어 상트 페테르부르크의 Tamuna Ingorokva에서 컬렉션을 보여줍니다. 지역 AFWR 참가자는 Aleksandr Khrisanfov, lidia.demidova, Liza Odinokikh, oliamarcovich, Za-Za 및 더 유명한 디자이너 Leonid Alekseev 및 Tatyana Parfenova가 있습니다. 모스크바의 Olga Shurygina와 Nanthalat 및 Nytka라는 두 개의 프랑스 브랜드는 St. Petersburg에서 "Fresh Blood"라는 제목으로 발표 할 예정입니다. Northern Fashion Week는 또한 영국의 저명 인사를 기다리고 있습니다. 예를 들어, 지난 시즌에는 Marques 'Almeida라는 새로운 브랜드였습니다.
메르세데스 - 벤츠 패션 위크 러시아
mercedesbenzfashionweek.ru
10 월 26-30 일
일련의 현지 쇼가 마지막 러시아 주간 인 Mercedes-Benz Fashion Week Russia를 마감합니다. 지난 시즌에는 Alice와 Julia Ruban, Viva Vox의 Oleg Ovsiev, Alena Akhmadullina의 자매가 참여했습니다. 이번에 누가 자신의 컬렉션을 보여줄 것인지는 아직 알 수 없지만 최선을 기원합니다.
협업
아디다스는 켄조 캐롤 임 (Kenzo Carol Lim)과 움베르토 레온 (Umberto Leon)의 창작 감독 브랜드 인 개회식 (Opening Ceremony)과 계속 협력하고 있습니다. 세 번째 공동 컬렉션에서는 인쇄 된 의상, 그래픽 스웨터 및 신발, 등산 신발을 연상케 할 수 있습니다. 아디다스는 언제나처럼 하이테크 소재를 사용합니다. 예를 들어 방수 및 방풍 소재 인 Climacool 소재로 바스켓을 바른 재킷을들 수 있습니다. 라인은 Tsvetnoy 백화점에서 판매 될 예정입니다.
리버 아일랜드 리안
9 월 12 일
Rihanna는 지난 런던 패션 위크에서 River Island에서 첫 컬렉션을 선보였습니다. 새 시즌에는 가수가 브랜드와 다시 협력합니다. 모델 Jordan Dunn, Tao Okamoto, Atai Deng 및 Bambi Northwood-Blyth는 스트라이프 드레스, 자른 스웨터 및 가죽 바지 등 가을 겨울 광고 캠페인을 위해 포즈를 취합니다.이 스웨터는 러시아 강섬 매장에 곧 나타납니다.
H & M x Isabel Marant
11 월 14 일
한 시즌, H & M 브랜드는 디자이너와 함께 작동하지 않았지만 가을까지 이사벨 마란 (Isabelle Maran)과 함께 컬렉션을 개발했습니다. 프랑스 여자 대표는 아마 티셔츠와 스웨터에 지문, 자수 또는 프린지가 달린 미니 스커트, 그리고 두 번째 소녀가 이미 입는 웨지 스 니 커를 보여줄 것입니다. 디자이너 애호가들에게 좋은 소식 : 이사벨 마란 (Isabelle Maran)은 처음으로 H & M 남성 의류를 개발할 것입니다.
알렉산더 맥퀸 x 데미안 허스트
11 월 중순
Damien Hirst는 예술로 수익을 창출합니다. 그는 Levi 's와 The Row 브랜드의 컬렉션을 만들었으며 Alexander McQueen과 함께 작업합니다. 사라 버튼 (Sarah Burton)의 크리에이티브 디렉터와 함께, 그는 실크와 캐시미어를 30 발에 달하는 곤충으로 지문을 그립니다.
아디다스 x 릭 오웬스
12 월
스포츠 브랜드 인 벨기에의 Rough Simons를 따라 가면서 Adidas는 Rick Owens와 협력합니다. Neo-Gothic 미학으로 잘 알려진 디자이너는 여성용 운동화 4 벌과 남성용 6 화제를 개발했습니다. 가죽과 나일론 화이트, 블랙, 펄 컬러로 만든 신발도 러시아에 올 것이며 400 ~ 500 달러에 구입할 것입니다.
전시회
Isabella Blow는 패션에 막대한 영향을 주었고 이제는 업계가 그만한 가치를 부여하고 있습니다. 얼마 전 에디터에 관한 영화와 책이 나왔고, 현재 센트럴 세인트 마틴 스와 함께있는 서머셋 하우스에서 전시회를 열 것입니다. 박람회에는 Isabella Blow에서 Daphne Guinness로 전환 한 Alexander McQueen, Philip Treacy 및 Hussein Chalayan과 같은 수백 가지 디자이너 복장이 포함됩니다. 이 전시회는 올해 가장 멋진 전시회 중 하나입니다. 그녀를 방문 할 기회가 없다면 사진 작가 닉 나이트 (Nick Knight)가 촬영 한 전시품과 함께 카탈로그를 주문하십시오.
영원한 순간
도쿄역, 도쿄
9 월말까지
루이비통 (Louis Vuitton)은 부러움없는 일관성으로 전시회를 엽니 다. 가까운 미래에 케이트 모스, 소피아 코폴, 캐서린 드 누브, 프랑소와스 세이건, 샬로트 페린, 프랑스 황후 우기 니 드 몬티 조의 6 개 인물이 프랑스 하우스에 전시되었습니다. 도쿄의 개장 한 지하철 역에서 대화 형으로 열립니다.
모자학
팔라 조 모란도, 밀라노
9 월 22 일
약 1 년 전 유행 기자이자 스타일리스트 인 안나 피아 기 (Anna Piaggi)는 이탈리안 보그의 괴팍한 스타일과 작품으로 유명 해졌습니다. 6 개월 후, 밀라노에서는 일반 대중이 그녀의 옷장을 보여주었습니다. 늦은 언론인과 디자이너의 모자에 전념 한 Hat-ology 전시회가 이번 가을에 열릴 예정입니다. Piaggi는 모든 형태의 모자 컬렉션으로 유명했으며, 그 중 많은 부분이 친구이자 슬픔 인 Steven Jones에 의해 만들어졌습니다. 그는 야구 모자와 샤넬 양재를 볼 수있는이 전시회를 감독하도록 지시 받았다. 그들은 Piaggi 's Milan 아파트를 재현 한 공간에 전시 될 것입니다.
쉼표 등 ... Roger Vivier의 발자취에
팔레 드 도쿄 파리
10 월 2 일 ~ 11 월 18 일
Roger Vivier는 1998 년에 사망했습니다. Palais de Tokyo의 파리 패션 위크 (Paris Fashion Week)에서 회고전이 열립니다. 그 프레임 워크 내에서 Roger Vivier 아카이브의 자료뿐만 아니라 Bruno Frisoni가 지금 이끌고있는 디자이너의 자체 브랜드 신발이 140 쌍 이상 전시됩니다.
필라델피아에서 모나코 : 그레이스 켈리, 아이콘 너머
Michener 미술관, 필라델피아
2013 년 10 월 28 일 ~ 2014 년 1 월 28 일
그레이스 켈리가 필라델피아에서 태어났다는 것을 거의 기억하지 못합니다. 가장 중요한 지역 박물관 중 하나는 그녀에게 전시회를 바치기로 결정했습니다. 그녀는 여배우와 모나코 공주의 생활 경로에 대해 이야기합니다. 패션 쇼는 그녀의 인생의 랜드 마크가 된 그레이스 켈리 (Grace Kelly)의 옷, 즉 그녀의 작품에 이름 붙여진 에르메스 (Hermès) 가방과 유명한 몬드리안 프린트가있는 이브 생 로랑 (Yves Saint Laurent) 드레스의 패션쇼에서 흥미 롭습니다.
Catwalk : 1980 년대 런던 패션
빅토리아 앨버트 박물관, 런던
2014 년 2 월 16 일까지
이 전시회는 80 년대 초반의 젊은 세대 디자이너들에 대한 런던 클럽 장면의 영향에 대해 이야기합니다. Catwalk to Club은 John Galliano, Paul Smith, Betty Jackson, Jasper Conran이 만든 명품을 얻으 려 할 때 거의 100 편의상을 선보입니다. 이번 전시회의 주요 목적 중 하나는 10 년 동안의 패션과 클럽 생활이 얼마나 밀접하게 연관되어 있었는지를 보여주는 것입니다. 또한, 전시를 위해 그들은 시대의 상징적 인 잡지 인 The Face, Blitz 및 i-D의 표지 및 사진 촬영 기록 보관소에서 표지를 얻었습니다.
보그의 러시아
멀티미디어 미술관, 모스크바
11 월말부터
11 월에는 보그 (Vogue)에 보그 (Vogue)라는 러시아 콜렉션 번호를 발표 할 예정입니다. 그 전에 출판물은 Vogue의 Dance와 Vogue의 누드를 발표했습니다. 이러한 문제에는 사진 전시회가 수반되며 보그의 러시아도 예외는 아닙니다. 러시아와 러시아 스타일이 세계 패션과 문화에 미친 영향에 대한 사진을 대표하는 수백 편의 사진이 전시 될 예정이다. 보그의 러시아에서는 보그의 국제 버전 인 아이다 루빈스타인, 블라디미르 나보코프, 요셉 브로드 스키, 갈라 달리, 바실리 칸딘 스키와 같은 유명한 러시아인들의 초상화가있을 것입니다. 또한 러시아에서 영감을 얻은 컬렉션과 촬영을 보여줍니다. 그리고 Iron Curtain 동안 소련의 유명한 사진가들이 작성한 보고서조차도.
책
대부분의 거리 브랜드가 왜 그렇게 비슷한지 궁금해하신다면 가장 오래된 로스 앤젤레스 FUCT 중 한 곳의 역사에 대한 책을 구입하십시오. 브랜드의 예술가이자 아버지 인 에릭 브루 네티 (Eric Brunetti)는 스케이트 보드 문화에 대해 언급 한 미학을 어떻게 창조했는지를 알려줍니다. 그러면 스케이트 보드 문화가 많은 디자이너와 예술가에게 영감을 불어 넣었습니다. 로고를 만들고, 회사 스타일을 개발하고, 다른 대중 문화 분야의 동료를 협업으로 유치하는 방법을 직접 배울 수 있습니다.
Karl에 따르면 세계
9 월 17 일
칼 라거펠트 (Karl Lagerfeld)는 그의 시끄러운 진술로 유명합니다. 그는 가수 아델레가 너무 뚱뚱하고 러시아 남자는 추악하며 그리스인은 부패했다고 말할 수 있습니다. 디자이너 샤넬 (Chanel)과 펜디 (Fendi)의 관련성없는 단어는 언제나 뉴스의 이유가되었고 심지어 Flammarion이 따옴표로 책을 발표하는 데 영감을주었습니다. The English of The World의 칼 (Karl)에 따르면, 라거펠트 (Lagerfeld)의 진술에는 찰스 아멜린 (Charles Amelin)의 8 개의 그림이 수반됩니다.
Dior 인상 : 인상파의 영향과 디올 하우스에서의 영향
플로렌스 뮬러
9 월 17 일
디올의 집을 되 찾을 때가되면 훌륭한 브랜드의 역사에 대해 더 많이 배우는 것이 가장 좋습니다. Raf Simons의 드레스에서 장미의 광경을보고 떨리는 경우, 처음부터 체인을 따라 가보십시오. 벨기에 인들은 집에서 아카이브에서 영감을 얻었고, Christian Dior는 인상주의 작가 인 Monet, Renoir, Degas 및 Manet의 그림으로 변했습니다. 패션 역사가이자 미술 큐레이터 인 피렌체 뮬러 (Florence Muller)는 빛의 속성, 자연의 아름다움, 디올의 컬렉션에 반영된 예술가의 작품에서의 움직임과 같이 말합니다.
패션의 해부학 : 왜 우리가 복장 하는가?
콜린 맥도웰
9 월 30 일
우리는 왜 이렇게 옷을 입는가? 간단하지만 흥미 진진한 질문은 콜린 맥도웰 (Colin McDowell)의 주요 패션 분석가 중 한 사람이 대답합니다. The Anatomy of Fashion에서는 각 컬렉션에 인하, 직물 및 영감이 어떻게 선택되는지, 그리고 인체의 구조와 옷의 구조와 미용 기준이 6 개월마다 변경되는 이유와 관련된 이야기가 어떻게 관련되어 있는지에 대해 이야기합니다. 이미 매혹적인이 모든 자료는 베르사체에서 디젤까지, Alexander McQueen에서 Carhartt에 이르기까지 500 가지가 넘는 사진과 일러스트레이션을 통해 뒷받침됩니다.
내 신발에 : 회고록
타마라 멜론
10 월 1 일
My Shoes는 수백만 달러 규모의 비즈니스를 구축 한 여성의 개인 및 경력 개발에 대한 정직한 이야기입니다. Jimmy Choo. 창조적 인 프로젝트에 투자하는 것이 가치있는 일이며, 부러워하는 사람들 (심지어 어머니 인 경우 라 할지라도)을 거부하고 우울증과 재활 치료를 연장 한 후에 새로운 프로젝트로 돌아 오는 방법은 그녀의 회고록에서 이야기합니다. 이야기는 영감만큼이나 더러워요.
Diana Vreeland 메모 : 유행의 해
알렉산더 브레 데 랜드
10 월 15 일
2011 년 Diane Vreeland는 The Eye Has To Travel의 주인공이되었습니다. 이제 편집자 Harper 's Bazaar와 Vogue 80 년대와 90 년대에 대한 책을 썼습니다. 그 저자는 언론인 Alexander Vreeland의 손자 였고 보그 잡지의 편집자가 그를 도왔습니다. 이 책에는 자신의 텍스트 외에도 Veruschka 및 Cristobal Balenciaga와 같은 패션 업계 종사자와의 다이애나의 개인 서신이 인쇄됩니다.
Chloé : 태도
사라 마우어 (Sarah Mauer)와 마크 아스 콜리 (Mark Ascoli)
10 월 29 일
Karl Lagerfeld, Phoebe Faylo, Martin Sitbon 등이 다른 해에 있었던 디자이너들에게 Chloé house의 개념을 해석하는 방법을 배우려는 사람들을위한 책 : 값이 비싸지 만 편한 느낌을주고 브랜드로 역사는 젊고 성공적인 소녀의 이미지를 방송합니다. 중요한 사실은 영국의 저널리스트 인 Sarah Mauer와 예술 감독 Mark Ascoli가 패션 업계의 두 명의 전설적인 사람들에 의해 쓰여졌다는 것입니다. 그들은 신뢰할 수 있습니다.
발렌티노 : Couture의 오브제
마리아 그라 지아 퀴리와 피에르 파울로 피치 올리
10 월 29 일
아마도 여러 해 동안 발렌티노 꾸뛰르 작품을 수집 한 것이 눈 깜짝 할 사이라고 말할 가치는 없을 것입니다. 앨범은 오늘날 브랜드 디자이너 Maria Grazia Kyuri와 Pier Paolo Piccioli가 제작했습니다. 그들은 전통적인 장인 정신을 소홀히하지 않고 근처에서 숨을 쉬는 것이 무섭기 때문에 드레스의 모든면을 꿰맬 필요없이 젊고 가벼운 옷을 만들 수있는 몇 안되는 사람 중 한 명입니다. 사실, 우리는 그들을 사랑합니다.
사진 : 카메라 프레스 / Fotodom (1), RexFeatures / Fotodom (2)