Vermeer에서 Botticelli까지 : 명품 전용 7 가지 향수

텍스트 : Ksenia Golovanova, 전보 채널의 저자 Nose Republic

냄새의 언어로 자주 영화에 대해 이야기, 음악, 회화, 문학적 인물 및 실제 역사적 성격에 관한 것입니다. 향수 평론가 인 Ksenia Golovanova는 그림의 걸작품을 바탕으로 발명 된 일곱 가지 향미료를 선보였습니다.

"봄"산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli)는 예술의 위대한 후원자 인 로렌조 메디치 (Lorenzo Medici), 두 번째 사촌 인 로렌 지노 (Lorenzino)의 결혼 선물이었습니다. 줄거리는 이벤트에 해당합니다 : 오렌지 그 로브 중간에 사랑과 아름다움의 여신 인 Venus가 있으며 예술, 봄, 은혜 등 온갖 유쾌한 물건으로 둘러싸여 있습니다. 우퍼 코너의 향기에 이름을 붙인 제퍼를 보았습니다. 그는 자신의 공기 역학적 이점을 이용하여 희생 된 요정 Chloris를 배신했습니다. 제퍼는 서풍의 신으로 일하므로 아름답게 날아갑니다.

신화에 따르면, 서풍은 봄, 따뜻하고 애무하고 향긋합니다. Zephiro, 강렬한 동물의 음색과 장뇌 녹색과 매운 tuberose, 그렇게 밝혀졌다. 또 다른 소식은 다음과 같습니다 : Esterence Onyrico는 밀라노 향수 전시회를 위해 예술 역사상 가장 냉랭한 "주디스 홀로 페르네 (Judith deapitating Holofernes)"가 저술 한 17 세기의 가장 중요한 이탈리아 예술가 인 Artemisia Gentileschi에게 헌정 된 새로운 향수 Artemitia를 들고 있습니다.

인기있는 이탈리아 향수 루카 마 페이 (Luca Maffei)의 벨라 도나 (Bella Donna)는 다빈치의 가장 유명한 그림 중 하나 인 아름다운 페로 니 에라에서 영감을 얻었습니다. 초상화에서 낯선 사람은 그녀의 이마에 장식 때문에 그녀의 별칭을 얻었다 (귀중한 돌의 장미 빛을 가진 그런 테이프는 "feronnieres이라고"칭한다). 미술 평론가들은 여전히 밀라노 공작,로도 비코 스포르차 (Lodovico Sforza), 에르 민 (Ermine)의 Davinchievskaya Dame에게 사랑받는 세실리아 갈레 라니 (Cecilia Gallerani)에게 관심이 있지만 모델을 정확하게 식별 할 수는 없습니다.

벨라 도나 (Bella Donna)의 주제 인 목련 (magnolia)은 또한 박물관에서 생강과 황금 감귤이 강조하는 결절과 재스민의 고밀도 (및 육질) 코드와 같은 다른 용도로도 사용하기 쉽습니다. 이들은 르네상스의 걸작에서 기대하는 것보다 현대적인 소리를내는 아름다운 흰색 꽃입니다. 그건 그렇고 : 지금은 "Ferronera"는 몇 달 전에 개장 한 아부 다비의 루브르 박물관 지점에 전시되어 있습니다.

Au bord de l' eau

L' artisan parfumeur

8700 문지름.

100 ml 용

Claude Monet은 "인상주의"의 개념이 아직 존재하지 않았던 1868 년에 "세느 강 유역"에 글을 썼습니다. 5 년 후에 유명한 예술 풍경 인 인상파 인 The Rising Sun이 등장합니다. 1860 년대 후반, 모네와 그의 아내 카밀라 (사진의 한 여성)는 가난하고 알려지지 않았습니다. 예를 들어, 부부는 몇 주 동안 살았던 여관 (강가에 건물이 반영되어 있음)에 대한 비용조차 지불 할 수 없었습니다.

그러나이시기에 모네는 커다란 발견의 문턱에 서있었습니다. 야외, 일상의 이야기, 깨진 뇌졸중처럼 빠른 빛의 전달 - 인상주의의 모든 징표는 "센느"에 있습니다. 같은 이름의 그림에 헌정 된 Au Bord de L'au의 중심부에있는 유동성과 비 영구성의 동일한 아이디어 인 태양은 물 위에서 잔물결을합니다 - 여기서 감귤류의 빛은 바이올렛과 로즈마리의 깊은 잔디 그림자로 바뀝니다.

릴리 오브 더 밸리

플로리스

6500 문지름.

50 ml

Floris의 공식 사이트에서 그들의 유명한 릴리 오브 밸리 인 Lily of the Valley는 장르의 최고 중 하나입니다. 이것은 John Singer Sargent에게 헌정이라고 불려지거나 그의 그림 "Carnation, lily, lily, rose"로 불립니다. 사실, 미국 예술가는 1885-1886 년에 작업했으며 영국의 "릴리 오브 밸리"는 40 년 전에 나왔습니다. 그리 중요하지는 않습니다. 시간에 맞추지 않고 이러한 작품들이 미학에서 동시에 일치하기 때문입니다.

Sargent가 그린 정원은 흰색, 초록색, 분홍색으로 꾸며져 있으며 계곡, 백합 및 잔디에서 모인 계곡 팔레트에서 기본 색조가 기본이며 그림에서 소녀를 향해 떠오르는 에메랄드 그림자는 "계곡의 백합"깊숙한 곳에 있습니다. 숲 바이올렛과 갈바 노움.

"아름다운 괴물"은 프랑수 폰 스턱 (Franz von Stuck)의 스핑크스로 독일의 근대성을 대표합니다. 절반의 몸매를 가진 여자가 발가벗은 발톱으로 포옹을받으며 키스를 잃을 준비가되었습니다. 풍미의 드라마가 만들어지는 동물과 인간 사이의 투쟁에서, 동물은 예상대로 승리합니다 : 강력한 동물 (가죽, castoreum, cibetin)은 주먹에 깨지기 쉬운 홍채 꽃을 여유롭게 분쇄합니다.

우리가 이미 네덜란드의 인디 브랜드 Baruti의 Onder de Linde에 대해 쓴 적이 있습니다 - 어린 시절에서 영감을 얻은 향기에 관한 텍스트. 그 이후로는 아무것도 변하지 않았습니다 : 베르메르의 "아구창"은 여전히 암스테르담 국립 미술관 (Amsterdam Rijksmuseum)에서 황금빛 빛으로 만료되며 향수 아바타는 여전히 아름답습니다. 린든, 라일락, 꽃가루가 봄의 공기 속에서 두꺼운 구름에 매달려 있습니다. 모스크바에서는 Baruti의 맛을 공식적으로 판매하지는 않지만 쿠르스크 (Perfume Art 부티크), 소치 (Allure), 펜자 (Pumera) 및 하바 로프 스크 (Provence)에서 이미 브랜드의 웹 사이트를 주문해야합니다. .

Tubéreuse Manifeste - 오늘의 향수 경력에서 최고의 tuberose 인 Cecile Zarokian은 중독성 냄새가 나는 흰 꽃이 가득 찬 바다를 자랐으며 회화에서 초현실주의에 전념했습니다. 아방가르드 예술에서의 이러한 경향에 대해, 수면의 기괴한 논리, "의식"에 대한 잠재 의식의 우선 성, 형태의 풍부함 및 그들의 역설적 인 조합 등 몇 가지 특징이 특징적이다.

초현실주의는 매우 개인적인 현상입니다. 예술가의 경향에 대해 뻔뻔하게도 그를 선택한 예술가의 머리에서 일어나는 일은 거의 없습니다. Tubéreuse Manifeste에서 우리는 Zarokyan의 창작 과정에 대한 거의 홀로그램을 보았습니다. 현실적인 tuberose. " 결과적으로, 그것은 자연에 존재하지 않는 결절을 만듭니다. 그것은 과육에 과도한 망고를 접종하고, 혈관을 따라 가장 강한 럼을 만들고, 달리 - 가닛처럼 강력한 호랑이 포효로 으르렁 거리게 만듭니다.

사진 : 마이 센트, 메이크업, 텀, 딸기, 코스모테카, 수줍은 미모사, 범프