그렇게 좋았던 것은 나쁘다 : 2000 년대의 유행의 반환

90 년대와 달리, 대부분 고귀한 미니멀리즘과 관련이있다. 2000 년대는 사치와 도전, 과도함을 가지고 기억되고있다. 세상은 빠르게 움직이고 있습니다. 카고 바지와 코듀로이가있는 R''B's 파티에서 사진을 숨기는 것이 합리적입니까? 아마도 여러분의 자녀들은 지금 우리 부모님의 어린 시절의 사진을 보여주고있는 것과 똑같은 교만으로 친구들에게 보여줄 것입니다. 그러나 2000 년대 패션의 반환을 기다리는 것은 곧 가치가 있나? 우리는 그들이 이미 여기 있다고 믿습니다. 증거가 있습니다.

2001 년 VMA 시상식에서 행복하게 (너무 많은 것은 아니지만) 밝혀졌으며 브리트니 스피어스 댄스는 목 주위에 거대한 파이썬으로 장식되었습니다. 그녀의 심한 쇠약이 일어나기 전에, 그녀는 여전히 5 살이며, 머리 확장기의 금발 안개, 배꼽 뚫기, 허벅지의 마이크로 반바지, 모조 다이아몬드 및 돌 - 당시에는 대량 패션의 본질이었습니다. 팝스타는 항상 시대의 유행을 주도하는 주요 지표 (또는 입법자, 행운의 입법자)였습니다. 시간의 정신을 따르던 소녀들은 그런 식으로 제로를 입었습니다.

역사에 남은 같은 저녁의 또 다른 에피소드는 브리트니와 저스틴 팀버레이크의 "페어"데님 총 레드 카펫에 활입니다. 데님 모두 - 단서는 문자판으로, 목에 초커가 붙은 액세서리와 Medusa Gorgon이있는 벨트로만 희석되었습니다. 인터넷은 모든 것을 기억합니다.이 세속적 인 콘센트의 사진은 밈이되어 의식 역사상 가장 기억에 남는 순간들을 여러 가지 목록에 입력했습니다. 그러나 그것은 모두 지나쳐 버렸고, 비웃음을 초래 한 드레스는 리메이크로 등장했습니다. 2014는 동일한 VMA입니다. 레드 카펫에는 2010s Katy Perry와 그녀의 미친 공동 작업자 Riff Raff의 팝 스타가 있습니다. 그녀는 아주 비슷한 맞춤 드레스 베르사체가 있습니다. 패션이 끝없이 원을 그리며 걷는 것은 발견이 아닙니다. 또 다른 질문은이 겉보기에 고립 된 사례가 우리가 눈에 띄지 않게 2000 년대를 되돌아 볼 준비가되어 있음을 보여 주었다는 것입니다.

그 시대의 하이 패션을 생각할 때 가장 먼저 떠오르는 점은 무엇입니까? 아마도 연극 프로덕션의 형태 인 쇼 : Christian Dior, 매번 John Galliano의 한 구절이 별도의 공연으로 바뀌 었습니다. 또한 개념 주의자 들인 Alexander McQueen, Hussein Chalayan 및 Viktor & Rolf 사이의 패션과 예술의 교차점에서도 보여줍니다. 구찌의 톰 포드, 루이비통의 클로이, 마크 제이콥스의 피비 파예. 그러나 2000 년대 패션계에서 실제로 중요한 의미를 가진 것은 디자이너의 섭동과는 거리가 멀지 만, 브랜드가 뻔뻔하게 거리 스타일을 모방하는 방식 : 허리가 짧은 짧은상의와 청바지는 "사람들로부터"유행에 빠져 나와 위에서 부과되지 않았습니다.

미니멀리즘과 그루터기의 지배 이후, 진자는 반대 방향으로 움직였습니다. 패리스 힐튼과 함께 "Nouveau-Rish-chic"패션이 시작되었습니다. 러시아에서 모두에게 "잘 먹힌 제로"가 왔으며 모든 사람들은 시장에서 휴가를 원했습니다. 이 10 년은 신체와 새틴 팬츠 (패치 포켓이있는 것), 메쉬 스타킹, 코르셋 탑스, 데님 연필 스커트, 핑크 컬러 및 청바지를 마이크로 블럭이 달린 광택 R'n'B의 표시로 통과했습니다. 낮은 상승. 모든 것은 극도로 매력적이고 솔직합니다. 그러나 소녀만을위한 것입니다. 연단에서 젠더가 흐려지기까지는 약 15 년이 걸렸습니다. 2000 년대의 분리 된 라인은 당시의 패션 매거진이 "보헤미안 (bohemian)"이라고 불렀던 스타일이었습니다. 폭이 좁은 모자와 어깨가 낮아진 통풍이 잘되는 블라우스가 있습니다. 그러나이 문맥에서는 화려한 보석 및 모조 다이아몬드 티셔츠의 배경에 대해 가려지지 않습니다.

어떤 상황에서도 모두 Juicy Couture 플러시 천이나 벨로루스 듀스 또는 다양한 사본을 착용했습니다 (러시아에서는 Masha Tsigal의 귀가있는 의상이 Anna Shepeleva의 TV 시리즈 학교에서와 같이). PR 사람들은이 밝은 스포츠 (스포츠?) 소송에서 자신의 혐의 사진을 (자연적으로, 실패한) 정리하고 있지만 이야기를 편집 할 필요는 없습니다. Kim Kardashian은 그녀가 문자 그대로이 의상에 "사로 잡혔다"는 것을 인정하는 것을 망설이지 않으며 모든 기존 색상으로 구입했습니다. 그런데 핑크 벨루어에 대한 미친 패션의 실종과 함께 브랜드 자체는 사라지지 않았지만 제국이되었습니다. 향수와 모든 것을 동반했습니다. 그것의 창시자의 자서전에 따르면, 반짝임 계획은 연속 코미디로 촬영된다조차.

지난 몇 년 동안 디자이너들은 모든 시대를 기억해 냈고, 우리는 단지 인식의 순간에 기뻐했습니다. 이 활들은 70 대, 어깨 턱이 늘어난 재킷, 80 대, 폭탄 테러범과 함께하는 실크 잠옷으로 구성되어 있습니다. 물론, 아무도 이미지를 문자 그대로 재현하지 않습니다. 개별 디테일이나 실루엣은 어떤 스타일에도 어울리지 않습니다. 덕분에 옷은 현대적입니다. 80 년대에 진짜 소녀가 입은 모든 것을 입으 려한다면, 디스 워션에서 영감을 얻은 J.W.Anderson 마지막 쇼의 출구와 같지 않을 것입니다. 2000 년대와 마찬가지. 그들은 현대적인 맥락에서 거의 눈에 띄지 않는 개별적인 감각으로 겸손하게 돌아갑니다. 젊은 디자이너들은 더 이상 0에 대한 그들의 사랑에 대해 말하기가 더 이상 부끄럽지 않습니다. 그리고 이것은 적어도 정직합니다. 어린 시절과 청소년기가이시기에 발생했습니다. Marcques'Almeida는 벨트가없는 청바지, Marc Jacobs 및 MGSM (패치 포켓이있는 군복 바지), Ashish 및 Tigran Avetisyan (벨로어 슈트)을 보여 주지만 2000 년대에는 옷장에서 가진 것과 거의 비슷합니다.

연설은 옷에 관한 것만이 아닙니다. 예를 들어, 우리는 이미 긴 가짜 손톱의 반환에 대해 작성했습니다. Adele과 Lana Del Rey는 길게 거짓된 손톱을 착용하고, 그렇지 않은 사람은 2000 년대의 거의 모든 패션 촬영에서 똑같이 볼 수있었습니다 (차례대로 60 번째에 대한 찬사였습니다). 이런 맥락에서 아프리카의 작은 머리 띠와 털을 곱슬 곱슬하게 만들 수 있습니다. 패션은 사랑과 증오, 부정과 수용과 같은 사이클을 반복합니다. "당신은 무엇을 입지 않을 것입니까?" 마침내 관련성을 잃어 버렸고, 우리는 하나의 세련된 상수를 가지고 있습니다. 절대로 "절대로"라고 말하지 마십시오.

사진 : KM20, 추측, 갭