잊혀진 노인 : 왜 모든 사람들이 상징적 인 우표 보관소 품목을 사기 시작 했나요?
일주일 전에 뉴욕 개막식에서 Byronesque와 함께 그들은 팝업 상점을 열었고 90 년대 컬트 우표 보관소에서 나온 물건을 판매했습니다. 그들 가운데 Helmut Lang, Maison Martin Margiela 및 Raf Simons가 있습니다. 개회식은 진보적 인 패션을 홍보하는 잘 알려진 멀티 브랜드이며, Byronesque는 빈티지 아이템의 재판매를 전문으로하는 똑같이 중요한 사이트입니다. 후자의 접근 방식의 정신으로 개봉식 팝업 전자 상점을 강타한 옷을 신중하게 선택했습니다. 예를 들어 2001 년 봄 여름 컬렉션의 유명한 Maison Martin Margiela 장갑이나 컬렉션의 플라스틱 판초 Raf Simons를 볼 수 있습니다. 가을 - 겨울 - 2002/2003.
그러나 가까운 미래에 뉴욕에 가지 않을 것이며, 온라인 쇼핑으로 제한 할 수 있습니다. 여기서도 이익을 얻을 수 있습니다. 재판매는 단순한 익명의 빈티지 아이템이 아니지만 유명한 브랜드의 아이콘 아카이브 컬렉션은 엄청나게 수요가 많습니다. 2009 년의 장인 컬렉션에서 프린지 Maison Martin Margiela의 무지개 드레스를 발견하거나 1995 Jean Paul Gaultier op-art의 정신을 입은 드레스 부활 빈티지는 무엇입니까? 또는 보관소 Comme des Garçons 컬렉션이 Metropolitan Museum에 전시 된 것보다 훨씬 더 재미있는 사이트 dotcomme.net (Yohji Yamamoto, Issey Miyake 및 Watyaaban Junya) 이외에도 다른 일본 브랜드도 여기에서 판매됩니다. decadesinc.com에서 데이비드 보위 (Davie Bowie)와 함께 유명한 영화에서 영감을 얻어 유명한 알렉산더 맥퀸 (Alexander McQueen Hunger) 봄 - 여름 컬렉션 (1996 년)에서 드레스를 구입할 수 있습니다. 그리고 로스 앤젤레스 복제 빈티지에는 1997 년 이집트의 John Galliano 컬렉션이나 1991 Issey Miyake 복합 드레스의 활이 있습니다.
패션은 항상 현재의 거울이나 미래를 간첩하려는 시도로 간주됩니다 (1960 년대의 Andre Kurrez 또는 Paco Raban의 작품을 기억하십시오. 종종 환상적인 영화 의상과 비슷합니다). 디자이너들이 크리스챤 디올이 1980 년대 이후로 크리스티안 디어 (Christian Dior)가했던 것처럼 영감을 받았을지라도, 예를 들어 과거의 이미지는 항상 현재의 프리즘을 통해 굴절되었습니다. 1971 년 이브 생 로랑 (Yves Saint Laurent)이 40 대 정신으로 그의 유명한 스캔들을 선보였을 때, 그는 파리의 가장 세련되고 진보적 인 소녀, 빈티지 상점을 좋아하고 세련된 터번을 솜씨있게 혼합 한 친구와 마찬가지로 그 시대의 패션에 그다지 영감을받지 못했습니다. 폭스 모피 코트.
오늘 우리에게 적용된 향수는 다른 현상입니다. 현대적인 패션은 회고의 대상이되지 않는 크레이그 그린 (Craig Green)과 헬무트 랭 (Helmut Lang)의 컬렉션에서 영감을 얻은 후 구찌 (Mcciela and Dapper Dan)의 작품을 파란 눈으로 바라 보는 구찌 (Gucci) 이미 언급 된 Maison Martin Margiela에 대해 하나의 커다란 생선 요리를 구성합니다.
패션계 초보자를위한이 재구성 작품은 상쾌하고 매력적이기 때문에 원래 디자인을 고맙고 주제에 대한 에세이를 좋아하지 않는 사람들에게 이것은 매우 매력적입니다. 고급 구매자는 출처를 찾는 데 시간과 돈을 투자하는 것을 선호합니다. 그것은 보관 공원 Raf Simons 또는 Comme des Garçons의 입수가 초보자들의 계급 중 하나로 간주된다는 착각을 불러 일으 킵니다. 원래 수집품의 가격을 알고있는 사람들은 잘 잊어 버린 노인들의 변경으로 벼락치기를해서는 안됩니다. 이 접근법은 80 년대 후반에 일어난 전위적인 일본 디자이너의 이야기 나 80 년대 후반 ~ 90 년대 초의 벨기에의 파도와 부분적으로 유사합니다.이 브랜드의 것들은 "지식인"의 표식이되었습니다.
역설적으로, 아카이브 컬렉션에 대한 추세는 제대로 형성 될 시간이 아니라 이미 주류 범주로 옮겨졌습니다. Kim Kardashian이 투명한 Helmut Lang 드레스와 함께 걷고 남편 Kanye West가 2001 컬렉션에서 위장한 폭탄 재킷 Raf Simons를 입을 때 결론은 독점적 인 것을 소유하는 것만 큼 가치가 없다는 것입니다. 최근에 빈티지 라프 시몬스 (Raf Simons)와 헬무트 랭 (Helmut Lang)의 가장 큰 콜렉션 중 하나 인 콜렉터 데이비드 카사 반트 (David Cassavant)와 적극적으로 협조해온이 디자이너의 스타일리스트에게 경의를 표합니다. 오랫동안 그는 패션 파티에서 독점적으로 알려져 있었고, 정기적으로 자신의 자료실에서 우리 시대의 주요 팝 아이콘으로 사본을 공급하기 시작했습니다.
10 년 또는 20 년 전에 물건에 돈 (때로는 상당한 가치)을 소비하려는 사람들의 욕망은 예술품 수집에 대한 열정과 비교 될 수 있습니다. 같은시기에 유행은 디자이너가 더 이상 장인의 지위에 만족하지 않고 "높은"문화의 일부로 절실히 노력하려고합니다. 이를 확인하려면 해마다 열리는 패션쇼의 수와 업계와 관련이없는 사람들 사이에서 얼마나 인기가 있는지 기억하는 것으로 충분합니다.
다른 사람들의 눈에 자신의 가치를 높이기 위해 가치있는 것을 소장하고 싶은 욕구가 가장 강력합니다. 따라서 20 세기의 유명한 독일 철학자 인 에리히 프롬 (Erich Fromm)은 "소유 방식"과 "존재 방식"이 존재한다는 이론을 제시했다. 그의 개념에 따르면 오늘날 대부분의 사람들은 "나는 가지고있다"는 원칙에 따라 소유 형태에 따라 살고있다. 이 유형의 사람들은 풍경, 그림 또는 아름다운 옷을 보는 것만으로 충분하지 않으며, 물건의 정당한 소유자가되는 것이 중요합니다. 그리고 우리가 독특한 예술 작품이나 브랜드의 상징적 인 컬렉션에서 나온 모델에 대해 이야기하고 있다면, 스테이크가 크게 늘어납니다.
설계자는이 상태에 대해서만 행복하며 공급으로 수요에 응답하고있는 것 같습니다. Vika Gazinskaya는 브랜드 10 주년을 기념하고이 기간 동안 제작 된 가장 인기있는 드레스를 다시 출시하고 Fashion Arts 경매는 패션 하우스 70 주년을 기념하여 크리스챤 디올 의상 패션 의류 및 액세서리를 판매하며 런던에서는 Vexed Generation 브랜드가 1990 년 중반에 다시 시작할 준비를하고 있습니다. s - 2000 년대 초 Helmut Lang에 대한 지역 응답. 이러한 계획으로 모든 것이 검은 색입니다 : 충실한 팬이 한정판 표지판 아래에 제시된 원하는 것을 얻을 수 있고, 디자이너는 단순히 오래된 패턴을 기억할 수 있으며, 보관소 컬렉션의 판매자는 T- 셔츠를 벗을 준비가 된 사람들과 필요한 관계를 맺을 수 있습니다. 드레스.
사진 : 개회식 및 바이로닉스, 라프 시몬스, 마틴 마길 라, 헬무트 랭, 질 샌더, Comme des Garcons
