시인 마리아 스테파노바 (Maria Stepanova)
배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 큐레이터 및 다른여 주인공에게 그들의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학 취향과 출판물에 관해 질문합니다. 오늘날 온라인 출판물 Colta.ru Maria Stepanova의 시인, 수필가 및 편집장은 좋아하는 책에 대한 이야기를 공유합니다.
어느 날 나에게 친밀한 아이가 상점 "모스크바"에서 눈물을 흘리면서 "나는 원한다. 나는 책을 원하지만,이 책이 아니라 다른 책을 원한다." 이것은 허구가 우려되는 곳에서 최근 몇 년 동안 독서를하면서 일어난 것으로 보인다. 그들이 다양한 상을 아주 좋아한다는 사실은 큰 유럽의 견본, 두꺼운 소설, 구속력있는 8 백 페이지, 여러 세대의 가족 생활, 일반적으로 토마스 만, 로맹 롤랜드, 갈루스체 티 (Galsworthy)의 패턴과 같은 것으로 만들어졌습니다.
오시프 만델 스탐 (Osip Mandelstam)은 "Forsythe sagas"가 모두 신선하고 절판 된 시대로 돌아 왔습니다. Osip Mandelstam은 "The End of the Novel"이라는 기사를 써서이 말은 끝났습니다. 개개인의 운명이 거대한 움직임, 대량의 사람들, 도매 죽음의 대중적 시간으로 나아갈 때가 왔습니다. 그런 거시적 인 모드에서, 분리 된 인간의 운명은 흥미를 잃게됩니다. 톨스토이 (Iolich)의 톨스토이 (Iolly Iolich)는 독특한 것을 그만두고 크기 나 무게를 잃습니다. 우리의 죽음과 우리의 삶은 오류가됩니다.
퍼지가 작동을 멈 춥니 다. 이 문서는 허구의 이야기보다 흥미로웠다. 사실 블루 리본이 달린 상상의 고양이에 대한 연민을 위해 레이아웃과 같은 것으로 사기 위해 약간 굴욕감을 느낀다는 사실은 말할 것도 없다. 그러나 여전히 다른 누군가의 운명에 대한 관심은 우리의 육체에 이식 된 것입니다 : 연민과 공감의 본능은 아마도 인류와 함께 죽을 것입니다. 우리는 그것이 재미 있기를 바랍니다. 설득력없는 성격의 삶에이 흥미를 어떻게 첨부 할 것인가는 명확하지 않습니다. 매 10 년마다 그것이 점점 더 골판지가됩니다. 그것과 경쟁하는 것은 살아있는 현실입니다. 거기에는 동정심, 비경 한 영역, 믿을 수없는 이야기 등의 대상이 너무 많습니다. 단지 선택하십시오. 이제 그 어느 때보 다 독자가 선택의 문제입니다 :주의, 신뢰, 공감을 어디에 투자 할 것인가. 동정은 눈에 보이지 않는 것들을 보이게합니다 : 우리는 그것을 손전등과 같은 물체로 향하게하고, 그것은 어둠에서 나옵니다. 이 경우 독서의 선택은 크라우드 펀딩 시스템과 유사합니다. 책을 제공 할 수있는 기회를 제공합니다. 그래서 한 사람은 무료 300 루블을 누가 아픈 독립 매체 인 시네마 스타트 업으로 옮길지를 선택합니다.
그리고 엔터테인먼트 산업은 근처에서 개발되고 있습니다. 우리를기만하지 않고 합리적이고 친절하며 영원한 선물 세트가 필연적으로 선물 세트에 존재한다고 말하면서 동시에 보석에서 일종의 화해를 이루게됩니다. "게임의 왕좌"또는 새로운 트윈 봉우리는 아무에게도 아무 것도 가르치지 않으며 세상을 더 잘 변화 시키려하지 않습니다. 이것은 자기 복제 기계이며, 놀람의 효과를 유지하는 것이 유일한 과제입니다. 시리즈가 새로운 소설이되었다는 성명서는 그 자체가 공통점이되었습니다.하지만 Booker 소설 대신 지난 시즌 Fargo에 행복하게 뛰어 들었습니다. 그리고 이것은 심지어 자존심의 문제가됩니다. 우리는 아침에 4 시까 지 잠을 자지 못하고 새로운 것을 보았던 것을 친구들에게 자랑합니다 흥미 진진한 시리즈. 이것 뒤에는 potlich의 논리가 있습니다. 그것은 분실 된 시간의 휴일입니다. 우리는 고전적 가치 체계에서 의미가 거의 없거나 거의 아무것도없는 것에 무모하고 부당하게 시간을 소비합니다.
계층 구조도 변경됩니다. 당신이 그것을 읽고 밤새 새 소설을 보냈다는 것은 다소 당혹 스럽습니다. 이것은 할머니의 행동과 같습니다. 이것은 1960 년에 한 해가 어떻게 행동했는지입니다. 더 현명하고 더 많이 알고 더 나아지기 위해 읽으십시오. 독서는 에로틱 한 것이 아니며 자유와 즐거움의 영역입니다. 독서에 대한 존중은 유지되지만 다른 곳에서는 즐거움이 추구됩니다. 웬일인지 읽습니다., 명확한 업무 목표. 나는 오래된 지층의 한 사람으로서, 수백 페이지에 걸쳐 매일 매일 식단이 작동하는 방식을 열렬히 읽었습니다. 그러나 제 삼십 세의 친구들은 즐거움을 다른 장소에두고 있습니다. 분명히 책을 사고 토론하는 곳이 아닙니다. 그리고 모두가 술을 마시고 말할 때, "게임 오브 스론 (Game of Throne)"으로 시작하십시오. 독서는 정체성의 영역 일뿐만 아니라 지역 공동체의 영역이되었습니다.
그러나 엔터테인먼트와 관심 영역의 논리와 완전히 무관 한 책이 중요 해지고 있습니다. 오래된 메커니즘 (서스펜스, 공감, 다른 누군가의 삶을 살고 자하는 열망)이 다른 유형의 예술에 사용되면 문학에 흥미가있어 갑자기 흥미롭지 않게됩니다. 갑자기 외부 매력의 두꺼운 층으로 번지는 것이 중요해진다. 여기 내 서가에있는 서적들이 있습니다.
W.G. Sebald
"아우 스터 리츠"
나는 러시아어로 이미 존재하는 "토성의 반지"가 아니라 "Austerlitz"-이 작가의 전통적인 소설과 가장 흡사 한 책.이 책은 전혀 보이지 않는다. 나에게있어 그가 산문으로 한 것은 완전히 귀청이 들었던 결과와 같은 조용하고 눈에 띄지 않는 혁명이다. 민주 혁명 : Zebald는 어떻게 든 불가능을 관리합니다. 중요하고 중요하지 않고 유혹적이고 지루한 계층 구조를 문헌에서 폐지합니다. 그의 이야기에서 모든 것의 절대적인 평등을 다스립니다. 독자에게 절대적인 신뢰감을주는 놀랄만 한 구식이 있습니다. 놀지도 않고, 조작하지도 않고, 자극하지도 않으며, 웃지도 않고 파란에서 울지도 않습니다. 산물에서 기대하는 모든 트릭과 트릭이 여기에 없습니다. 그리고 동시에 텍스트에서 벗어나는 것은 불가능합니다.
"아우 스터 리츠"에서 모든 것이 사람들의 것과 같아요. 거기에 영웅이 있습니다. 음모, 필요한 비밀이 나레이션이 서서히 천천히 퍼지고있는 공개에 이릅니다. 동시에 가장 눈에 띄는 부분은 저자가 흐리게하는 리듬의 갑작스러운 중단이며, 라틴어 이름 또는 건축 구조에 대한 자세한 설명과 함께 나비의 열거를 시작합니다. 옛날 그러한 움직임은 서정적 인 탈선이라고 불 렸습니다. 즉, 우리는 누구와 결혼했는지, 누가 누구를 죽였는 지, 여기에는 특별한 휴양지가 있습니다. 여기서 우리는 세계 구조에 대한 우리의 견해를 멈추고 설정합니다. 그러나 "아우 스터 리츠 (Austerlitz)"는 중요하고 중요하지 않은 주된 것과 미성년자가 단순히 존재하지 않는 공간입니다. 작은 세부 사항이나 배려는 이웃과 평등 한 권리를 가지고 있습니다. "흥미로운"내용을 의도적으로 몰아내는이 공간에 동의하는 것이 필요합니다. 독자의 관심을 끌 수있는 권리는 무엇이든 가지고 있으며, 주제가 더 부정적 일수록 Sebald가 그것을 알아 차리고 애무하는 기회가 커집니다. 그의 모든 책은 이런 방식으로 배열되어 있지만, "아우 스터 리츠"는 나가는 세계에 작별 인사하고 결국 모든 것을 기억하려고 시도하는 마지막 특별한 하나입니다.
Marina Tsvetaeva와 Boris Pasternak의 통신
소설이 그 트릭과 함께 제공 할 수있는 거의 모든 것을 문서가 대체 할 수 있다는 또 다른 확인. Tsvetaeva와 Pasternak 사이의 통신은 지난 세기 동안 러시아어로 쓰여진 가장 놀라운 러브 스토리 중 하나입니다. 그저 진짜 였고, 무섭게되었습니다. 어깨를 으 sh하고 모든 것이 사실이 아니며, 문학, 소설, 실패라고 말합니다 . 두 명의 위대한 시인이 있습니다. 하나는 모스크바에, 다른 하나는 체코에 있습니다. 이야기는 즉시 높은 음표로 시작됩니다. 중세 시대에는 노래로 초상화에 사랑에 빠졌습니다. 몇 년 동안 그들 사이에 감동의 엄청난 승화가있었습니다 - 에피토테의 상승 추세, 약속, 서원 및 모든 삶을 함께 보낼 계획.
거리가 멀어지면이 서신을 읽는 것이 참기 힘듭니다. 억양이 바뀌고, 다른 사랑이 생기고, 파스테르나 크가 멀어 지지만 그들이 함께 살기위한 기억이 사라지지 않습니다. 서로를 놓친 방법, 서로 평등 한 두 명의 시인들이 어떻게 서로 동의하고 이해할 수 없는지, 서로를 잊어 버리는 두 가지 내부 독백이 대화 상대를 더 이상 배제하는 방법을 알 수 있습니다. 모두가 자신의 거품 속에 앉아있는 것처럼 대화의 관성이 있지만 대담한 사람은 없습니다. 솔직히 말해서 절망적 인 독서.
니콜라이 쿤
"고대 그리스의 신화와 전설"
저는 Kuhn의 책에서 자란 아이들입니다. 이것은 일반적인 알파벳으로, 앞으로 몇 년 동안 우리의 내부 구조를 결정했습니다. 어떤면에서 우리 세대는 성경 이외의 모든 것을 읽지 않고 스칸디나비아 서사와 호머를 읽었습니다. "신화와 전설"- 우리의 엠블럼과 상징의 책, 그들을 만날 때, 내부 공간은 갑자기 거주 할 수있게되고, 놀라운 신성한 존재로 가득 차 있습니다. 몇 년 후, 어린 시절 사랑했던 어른 인 Hermes 나 Artemis에게 첫 번째 선택 학교 인 역할 모델을 요청할 수 있습니다. 그 세트는 삶에 매우 가깝습니다.이 모든 신과 반신들은 인간과 똑같은 일을합니다. 서로 싸움을하고, 화해하고, 서로 바꾸고, 훔치고, 이것을 발명하십시오. 그러나 이것 모두는 유망한 불멸의 빛으로 비춰집니다. 당신은이 하늘 생물의 친척이 아니라면, 적어도 그들의 추종자를 느낍니다. 당신이하는 모든 것들은 전통과 함께 금욕을하고, 의미와 가치를 지니고, 인간의 넌센스를가집니다.
제이콥 골로 쇼프 커
"티탄 족의 이야기"
그리고 이것은 모든 것을 압도하는 후유의 일종 인 쿠누 (Kunu)에 꼭 필요한 것입니다. Kuhn이 그의 공식적인 의식적인 측면에 대해 가지고있는 것과 같은 이야기가 유리한 관점에서 여기에 전해진다. 엄숙한 계층 구조를 가진 올림픽 신화는 거짓말로 밝혀졌으며, 패배 한 타이탄의 뼈에 서있었습니다. 그들은 저항하기 위해 노력하고 있습니다, 그들은 사냥하고 있습니다. 이제 Golovker 책이 수십만 명의 사람들이 전자의 위치에 있었고, 삶에 대한 권리를 상실한 다른 죽은 세상의 뼈에 대한 파티 정화, 참조, 총격 사건의 배경에 대해 작성된 것이라고 생각하지 않는 것이 불가능합니다.
어렸을 때, 당신은 그것에 대해 알지 못합니다. 그러나 교훈은 여전히 남아 있습니다. 그리고 젊은이에게 중요합니다. 하나의 이야기가 결정적인 것은 아니며, 항상 사랑하는 사람들이 완전히 다르게 보일 수있는 많은 버전과 관점을 가지고 있습니다. 낯선 사람들. 당신이 이미 Kun을 읽고 인생보다 Hermes 또는 Athena Pallas를 사랑한다면, 다른 작가의 이야기에서 폭력의 도구, 불의의 도구로 판명된다는 사실을 알게 될 것입니다. 이 이원성의 학교는 준비된 결론을 내리지 못합니다. 그러나 그 이후에 모든 사람들에게 미안하다고 느끼기 시작합니다. 나에게이 책은 관료주의에 대한 저항뿐만 아니라 일반적으로 삶에 관한 교훈에 대한 저항의 일부였다. 이데올로기에 의해 학교에있는 어린이에게 전달되는 모든 단순한 진리는 균형을 이루어야한다. 예를 들어, 비슷한 책.
패트리샤 하이 스미스
"살아있는 사람들을위한 게임"
일반적으로 장르 문학을 좋아합니다. 독서 음식과 관련이 있습니다. 하루에도 적어도 백 페이지를 읽는 데 익숙하지 않은데 잠들 수 없습니다. 세계보다 페이지 수가 적습니다. 실종자는 외국어 텍스트 (예, 틈새 또는 장서)를 가져와야합니다. 나는 정직에 대한 장르 문학을 존중합니다. 이것은 즉각 동의 한 사람들을 제외하고는 리볼버 또는 키스 커플이있는 책을 구입 한 어떤 작품도 나에게 아무 것도하지 않으려 고하는 것입니다.
거의 모든 책에서 Highsmith는 그녀를 사랑하는 것처럼 보이는 것을 가지고 있습니다. 종종 악행에 관한 복잡한 이야기, 살인자가 게임에서 이기고 무고한 희생자는보고되지 않습니다. 이것들은 훌륭한 화려한 체스 게임입니다. 그러나 이것에 더하여, 그녀의 책은 서스펜션과 관련이없는 놀랄만 한 품질을 가지고 있습니다 - 인생을 기술하는 특별한 방법으로 훌륭한 작가를줍니다. 이것은 밖에서 보이는 삶입니다. 색깔있는 손전등처럼, 나는 그것에 참여하여 그림의 일부가되고 싶습니다. Anna Karenina가 기차에서 영어 소설을 읽고 어떻게 사냥개를 포함하여 각 캐릭터를 번갈아 가며 읽고 싶어하는지 기억하십시오. 기차에서 독서를하면서 그녀가 살았던 곳은? 하이 스미스 (Highsmith)에서만 생명의 모든 매력이 지옥 같은 것에서부터 또는 그 반대편에서 증명됩니다.
그녀의 개인적인 삶에서 그녀는 오히려 "사악한 마녀"였습니다. 그리고 어떤 "사악한 마녀"와 마찬가지로 그녀는 자신이 추방 된 곳과 어떤 종류의 행복을 그녀에게 제공 할 수 없는지 완벽하게 상상했습니다. 이것이 그녀가 무한히 긴 노출로 이야기를 쓰는 이유입니다. 그녀는 영원한 행복을 아주 많이 묘사하는 것을 좋아합니다. 그리고 나서 뚜렷한 기쁨으로 자신을 파괴합니다.
앨리스 포레트
"메모, 그림, 추억"
Alice Poret의 기억은 이야기를 전하는 예기치 않은 방법입니다. 모든 Poret의 친구들은 어떤 식 으로든 망명, 이식 또는 고문을당했습니다. 그녀는 혁명, 억압, 전쟁, 봉쇄, 그 전후의 모든 생존을했습니다. 우리 모두는이 기간과 관련된 많은 수의 편지와 일기를 읽었습니다.이 모든 것은 견딜 수없는 다른 종류의 회의 역사입니다 : 저항과 타락, 저항과 우발적 인 구원, 생존. 유용하다고 할 수없는 그런 경험은 독자의 내부에서 멀리 먹는 지식입니다.
한 번에, 나는 당황하고 혼란스러워하면서 책을 읽었습니다. 그것은 행복에 관한 이야기의 집합이었고, 상황에 따라 경험되었으며, 행복과는 크게 다르지 않았습니다. 나는 책을 다시 읽으려고합니다. Poret는 뭔가를 놓쳤거나 무언가에 대해 침묵을 지키고, 그녀의 이야기를 너무 섬세하게 말한 것 같습니다. 그리고 실제로 Poret가 아무것도에 대해 침묵하지 않는다는 것이 밝혀졌습니다. 이 이야기의 모든 체포, 착륙과 죽음은 거기에있다. 그러나 경이롭고 외계인 일화도있다 - 끔찍한 이야기를 멋지게 만드는 쉬운 변화. 끔찍하지만 동화입니다. 이 음색, 현실에 대한 이러한 접근은 일종의 저항이며, 또 다른 하나는 매우 어렵고 매혹적입니다. 사람은이 우울한 현실을 자신에게 전하지 못하게 결정합니다. 그는 그것을 알아 채지 않고 살 것입니다.
그러나 Poret를 읽고 나면, 그녀의 이야기를 어떻게 처리하는지에 대한 경박함이 아니라해도 쉽게 느낄 수 있습니다. 이것은 순수한 휴일입니다 - 그림책, 서예 필체로 필기하고 중요한 단어는 어린이 앨범에서와 같이 색칠 된 펜으로 강조 표시됩니다. 이것은 그녀의 생일 동안 열 살 된 소녀에게 "이상한 나라의 앨리스"로 주어질 수 있습니다 - 아무것도 그녀의 영원한 마음의 평화를 방해하지 않을 것입니다.
미하일 쿠즈 민
"지도자"
Kuzmin의 사후 운명은 절대적으로 놀랍습니다. 10 년 동안 러시아의 주요 작가 중 한 명 이었지만 그 인기는 향후 10 년 동안 완전히 사라졌습니다. 1929 년 그의 "Trout breaks the ice"가 나왔을 때 (제 생각으로는 20 세기 최우수시 책 중 하나였습니다) 완전히 주목받지 못했습니다. Pasternak은 문학계에서 그것을 높이 평가했는데 아마도 2 ~ 3 명의 사람들이 예. 동시에 그녀는 그녀의 급진주의와 같이 독약과 표현주의의 매력이 주 경계를 통해 유출 된 것처럼 행동하지 않습니다. 아무도 러시아어로 이것을 썼다.
필자는 저자의 삶에서 매우 강하게 자주 읽혀지는 텍스트가 자기 소멸되는 것처럼 보였고, 읽지 않은 책은 충분히 약속을 지켰다는 의혹을 가지고 있습니다. 그들은 시각적 인 대안이며, 여기를 걷는 복도입니다. Kuzmin은 그의 부주의하게, 그러나 실제로는 끔찍한 가중 된 억양으로, 불가능한 방식으로 단어를 매칭시키고, 일상 생활에 대한 그의 작업 방식으로 그것을 불가사의로 바꾸고, 절대적으로 현대적인 것으로 밝혀졌습니다.
페르시아
"Satires"
Satires는 아마 고전시의 가장 밑에 평가되고 느린 독서 장르이다 : 누군가는 누군가를 채찍질하고, 다른 사람의 과잉을 비난한다. 실제로, 그는 매우 생존하고 있습니다. 일기장, 현실과 스냅 샷, 스 노트 등의 페이스 북과 같은 것입니다. 소셜 네트워크의 언어 만이 일대일 규모의 단순한 거울을 제공합니다. 풍자적 인 시인은 과장된 현실입니다. 그리고 만약 여러분이 풍자적 인 문구를 괄호 안에 넣으면 풍자극을 볼 수 있습니다. 이것은 고대 로마 시대의 유물에서 볼 수있는 열쇠 구멍을 볼 수있는 방법이며, 전혀 보이지 않는 것처럼 보입니다.
수사학보다 더 낡은 것은 없으며 다른 사람들의 화분, 쟁반 및 뚜껑보다 더 흥미로운 것은 없습니다. 왜냐하면 그것은 필수 조건은 아니지만 세상을 보는 기회이며, 현재와의 유사점이기 때문입니다. 고대 로마, Baudelaire Paris 또는 오늘의 모스크바와 같은 대도시의 삶의 방식은 거의 변하지 않습니다. 풍자가이를 증명할 수 있습니다.
마리안 하르 쉬
"포스트 메모리 세대 : 홀로 코스트 이후의 글쓰기와 시각 문화"
어떤 이유로 든 러시아어로 번역되지 않은 멋진 책입니다. 그리고 지금 우리에게 일어나고있는 일을 이해하는 것이 중요합니다. Hirsch는 특별하고 새로운 종류의 감수성을 묘사하는 포스트 메모리라는 용어의 저자입니다. Hirsch 자신은 "포스트 홀로 코스트 연구 (post-Holocaust studies)"를하고 있습니다. 이 연구의 대상은 2 세대와 3 세대의 생존자 들로서 홀로 코스트 희생자들의 자녀와 손자들과 동일합니다.
Hirsch는 모두 자신의 역사보다는 할아버지와 할머니에게 일어난 일에 훨씬 더 관심이 있다는 개인적인 우선 순위의 이상한 구성이 특징이라고 지적했다. Свои детство и юность казались им как бы мельче и одноцветнее, чем эпоха, в которой жили и влюблялись их предки - в иерархии воспоминаний то, что было когда-то, оказывалось важнее и живее сегодняшнего дня. Хирш пишет об одержимости памятью - и о том, как она влияет на наши попытки жить настоящим временем.
저의 경우, 그녀의 책에서 중요한 것은 쇼아 상처에 대한 분석 일뿐만 아니라, "기억 후"라는 용어가 현실과 관련이있는 바로 그 방법이라는 사실이 초기 주제보다 훨씬 넓다는 사실입니다. 나는 사후 정치가 모든 사람들에게 영향을 미치는 대중 의식의 변화를 설명한다고 생각한다 : 이것은 유럽과 미국, 특히 러시아에 관한 것이다. 러시아 역사는 끊임없는 외상의 복도이며, 그 중 어느 것도 완전히 고쳐지고 이해되지 않았다. 그것은 수십 년 동안 지속 된 고통의 중계 경주이다. 오늘날의 과거에 대한 집착 (마틸다 주변의 전투가 좋은 예이지만 사실 수십 가지의 사례가 있습니다)은 포스트 메모리 범주에서 잘 묘사됩니다. 다른 사람의 이야기는 사실이거나 허구이며, 자신을 뒤엎습니다. 과거의 이러한 장례식은 영원히 지속될 수 없습니다. 조만간, 당신은 그에게 작별 인사를해야 할 것입니다. 그리고 열린 눈으로 의식적으로 더 잘하십시오.