어떻게 그리고 왜 2014 년이 저렴한 패션의 해가 되었습니까?
2014 년은 부유했다. 협업합니다. 가장 강력하고 눈에 띄는 것은 H & M의 미국 디자이너 Alexander Wang 컬렉션입니다. 그러나 다른 브랜드들은 그다지 놀랍지 않으며 완전히 다른 패션의 민주화 과정을 지적했다. 올해의 가장 큰 차이점은 대중 시장 브랜드가 대담 해지고 있으며 1980 년대와 2000 년대의 고전적인 제품군에서 상업적으로 유명한 이름을 대체 한 새로운 시대의 영감을주는 디자이너와 영웅들과 협력하고 있다는 것입니다.
H & M의 예가 가장 똑똑합니다. 이전에 스웨덴 인은 Karl Lagerfeld, Viktor & Rolf, Jimmy Chu, Donatella Versace, Albert Elbaz, Anna Dello Russo 및 Roberto Cavalli와 함께 싸고 세련된 개념으로 일했습니다. 요점은 양질의 정보 범위를 얻기 위해 "값 싸고 세련된"협업과 양측의 브랜드 덕분에 대량 소비자를 사치품의 먼 세계로 데려 오는 것이 었습니다.
이 일련의 특별한 H & M 콜렉션 중에서 Marni와 COMME des GARÇONS와 함께 더욱 복잡한 것들이 두드러졌습니다. 그러나, 전환점은 Maison Martin Margiela의 집과 함께 스웨덴의 가장 기대되는 컬렉션 중 하나였습니다. 2012 년 컬렉션은 패션의 민주화 측면에서 갈등의 측면에서 모범이되었습니다. 그는 그 가장 순수한 의미의 패션은 아이디어를 연구하는 수백 명의 사람들의 작업이라고 결론지었습니다. 이 아이디어는 심미적으로 복잡하고 심지어 모호 할 수 있지만 잘라내 기의 복잡성에서부터 패브릭 선택 및 매스 마켓에 실제로 접근하기 어려운 세부적인 세심한 작업, 다른 산업 분야와의 협력을 통해 신중하게 구현해야합니다. 그래서 2012 년 MMM 및 H & M 컬렉션의 경우 매스 마켓과 가장 개념적인 현대 디자이너 Martin Margiela와의 공동 작업이라는 아이디어를 팔았습니다. 실제로 Margiela는이 공동 작업과 아무런 관련이 없습니다. 2009 년 초에 그는 MMM 하우스를 떠났습니다. 그래서 우리는 지적인 패션이 단지 "Maison Martin Margiela"라는 레이블 인 물품 H & M을 받았습니다. H & M 공동 작업의 패션 하우스에 대한 모든 아이디어가 단순화되어 대량 구매자에게 씹어 서 표현되었습니다. 또한 협업의 특정 시점까지 사물의 품질은 일관되게 "원래"컬렉션보다 낮았습니다.
알렉산더 왕 x H & M
패션 협력사의 역사에서 새로운 페이지는 올해 11 월에 판매 된 H & M의 Alexander Wang 컬렉션입니다. 첫째, 민주화의 패션 트렌드가 분명하게 드러났을 때 정확히 나타났다. 대량 시장에서는 발생하지 않고 프리미엄 부문에서만 발생합니다. 명품은 판매용으로 이해하기 쉬워지고 착용 성이 향상되고 상업적으로 실용적입니다. 따라서 대중 시장에서 아이디어를 제시하고 구현하는 것이 더 쉽습니다. 또한 대중 시장 자체가 조금 더 비싸지고 사물의 품질이 향상됩니다. 즉, 유행의 평행 축과 대중 시장이 갑자기 움직여 교차점을 향하게되었다.
그러나 컬렉션의 강력한 광고 캠페인은 대부분의 러시아인에게까지 도달했습니다. 거리에있는 사람에게 물어 보아도 알렉산더 왕 (Alexander Wang)이 누구인지 당신에게 말할 가능성이 없습니다. 그럼에도 불구하고 팬들은 이전의 모든 H & M 협업과 동일한 방식으로 하루를 감히 보냈습니다. 실제로, 우리는 아이디어의 측면에서 스웨덴 최고의 컬렉션 중 하나를 얻었습니다. 그것은 스포츠 스타일의 승리를 올해의 주요 패션 트렌드로 기록했습니다. 그러나 그것이 전부는 아닙니다. 이전 수집품보다 훨씬 나은 성능을 발휘했으며 기술 자료를 사용했습니다. 당연히 왕은 세계에서 가장 기술적으로 정통한 디자이너 중 한 명으로 알려져 있습니다. 이전 H & M 공동 작업과 달리이 컬렉션은 "디자이너의 스타일"로 만들어지지 않았습니다. Wang과 그의 팀의 모든 작업이었으며, Alexander Wang이 디자이너 T의 두 번째 라인에서 쉽게 상상할 수있었습니다. H & M의 왕이 가장 정확한 목표였습니다. Wang은 7 년 동안 1 억 달러의 수입을 올린 회사를 세운 뛰어난 사업가입니다. 상업적 성공으로 그는 미묘하게 tseiggeist를 느끼며 유머 감각이없는 강하고 운동력있는 현대 여성의 정체성을 완전히 제공합니다.
따라서 2014 년에 협력은 실적 수준에서 새로운 차원으로 나아가는 것이 아니라 실제로 모방하려는 시도보다는 접근 가능한 방식이되었습니다. 다음 H & M 협력은 모스키노 (Marc Jacobs) 또는 마크 바이 마크 제이콥스 (Marc by Marc Jacobs)와 함께 작업 할 수 있습니다. 정보 소음 및 명확한 미적 정체성 외에도이 브랜드는 이미 산업 규모에서 반복 될 수있는 밝은 아이디어로 착용 가능한 물건을 제공합니다.
Topshop x Marques'Almeida
우리는 민주적 인 브랜드의 다른 공동 컬렉션에서 멋진 디자인과 실행을 봅니다. Topshop은 항상 영국 디자이너들과 함께 한정 컬렉션을 관리해 왔습니다. 그들의 작업은 Christopher Kane과 Mary Katrantzou에서 Meadham Kirchhoff와 J.W입니다. 앤더슨. 올해 Topshop은 adidas Originals, Ashish Gupta 및 duet Marques'Almeida와의 공동 작업을 3 회 발표했습니다. Marques'Almeida 컬렉션은 특별한 관심을 기울일 가치가 있습니다. Marta Marquez와 Paulo Almeida가 올해 "Emerging Womenswear Designer"부문에서 British Fashion Awards 상을 수상했기 때문에. 두 번째로,이 듀오는 브랜드가 유명한 "부풀린"데님에서 자신의 히트 곡을 반복하는 것을 포함하여 사물 디자인에 직접 참여했습니다. 영국에서는 수분 만에 컬렉션이 매진됩니다. 러시아에서는 여전히 구매자로서 이데올로기 적으로 정보에 정통한 사람이 아니기 때문에 영국인들의 컬렉션은 판매에 달려 있습니다.
Raf Simons x adidas
올해 최고의 콜렉션 중 하나는 라피아 시몬스와 아디다스가 협력하여 "아슬 아슬하게 아름다운"스니커즈를 선보였습니다. 아디다스는 세 줄로 나뉘었지만 줄무늬가 아니라 끈과 지퍼가 거의 없었습니다. 그런 다음 Raf Simons는 Stan Smith의 가장 인기있는 운동화를 재검토합니다. 올해 아디다스 콜렉션 중 Rick Owens가 제작 한 Hels-Gothic 스니커즈를 상기 할 수 있습니다. 구매자가 기술과 품질을 저해하지 않고 스포츠 거물에서 제작 한 디자이너 제품을 수령했기 때문에 이들과 다른 운동화는 모두 300 ~ 500 유로의 비용이 든다. Rick이 항상 자신의 이름으로 프로젝트를 이끌고 있으며 "상사의 승인하에"일하는 젊은 디자이너 팀을 신뢰하지 않기 때문에 동일한 Rick Owens가 개인적으로 스니커즈 디자인에 손을 댔다는 사실을 알 수 있습니다.
J 브랜드 x 시몬 호차
새로운 파도의 디자이너들과의 또 다른 협력 사례는 J Brand x Simone Rocha 컬렉션의 마지막 강력한 협력 중 하나였습니다. 여기에서 미국인들은 현대 패션에 대한 또 다른 희망 인 Simone Rocha와 협력하고 있습니다. Simone Rocha는 올해 "New Establishment Designer"지명에서 영국 패션 상을 수상했습니다. 컬렉션은 데님의 자켓, 조끼, 드레스 및 미니 스커트와 주름 장식과 프릴로 장식 된 핑크, 레드, 블랙 색상의 청바지로 구성됩니다. 모스크바에서는 수집품이 Kuznetsky Most에서만 발견됩니다.
푸마 x 솔라 지
2014 년 공동 작업에서 두 번째로 중요한 점은 파렐 윌리엄스 (Farrell Williams)와 리타 오우 라 (Rita Oura)의 아디다스 컬렉션부터 기타 스토리 브랜드의 리크 리 (Like Li) 작품에 이르기까지 대중 음악가와의 우표 작업에 있습니다. 올해의 가장 최근의 예는 독일의 스포츠 회사 인 Puma의 새로운 크리에이티브 디렉터로 Rihanna를 임명하는 것입니다. 가수는 브랜드의 여성 라인을 책임질 것이다. 그녀의 크리에이티브 디렉터가 유명한 이름을 가진 지능형 디자이너 인 후세인 찰라 얀 (Hussein Chalayan)이 2008 년에서 2012 년까지 푸마 디자인을 담당하기 전에는 대중 문화에 공명을 일으키지 않았습니다. Rihanna는 디자이너가 아니지만 그녀의 이름은 분명히이 공명을 회사에 제공 할 것입니다. 올해 스타들의 가장 활발한 활동은 아디다스입니다. 아디다스는 역사적으로 유명 인사들과 협력 해 왔으며 아디다스와 Run-D.M.C의 공동 작업을 기억하십시오. 80 년대. 올해 아디다스는 Farrell Williams, Rita Oura와 함께 컬렉션을 선보였으며 Kanye West와 함께 컬렉션을 준비 중입니다.
나무 우드 x 디즈니
이와는 별도로 세계적인 회사와 패션 브랜드의 협력에 대해서도 이야기 할 수 있습니다. 예를 들어 디즈니는 우드 우드 (Wood Wood)의 스웨덴 사람들과 함께 콜렉션을 발표했으며 올 10 월 콜레트 파리 (Colette Paris)와 트 베츠 노이 (Tsvetnoy)의 우드 우드 코너 (Wood Wood) 코너에서 모스크바에서 발표했습니다. 공동 작업은 대담하고 초현실적이며 완전히 어린 아이처럼 보였고 스웨터,상의, 스웨터, 연필 스커트로 구성되어 있으며 신축성이 있고 구부러진 미키 마우스 형태로 인쇄되어 있습니다. 2014 년 봄, Disney와 개막식이 비슷한 모습을 보였습니다. 그러한 팝 - 글로벌 협업의 또 다른 예는 Starbucks의 Outsiders of Band와의 여름 협력입니다. 함께 그들은 흐르는 페인트로 장식 된 세라믹 커피 잔을 나타냅니다. 이에 앞서 Starbucks는 Rodarte, Charlotte Ronson, Alice + Olivia와 함께 일했습니다.
개회식 x 인텔
International Business Times는 현대 청소년들이 옷이나 신발보다 가젯에 더 많은 돈을 쓰고 있다고 씁니다. 따라서 새로운 유형의 협업은 패션 브랜드와 IT 회사의 협력이며 서로 경쟁하여 새로운 웨어러블 장치를 제시합니다. 그 해는 Google Glass와 Diana von Fürstenberg의 협력으로 시작되었으며, 2014 년의 마지막 협업은 개막식과 함께 Intel에서 만든 MICA 스마트 팔찌 (My Intelligent Communication Accessory의 약자)였습니다. 팔찌는 진주, 흑요석 및 호랑이의 눈으로 장식 된 흑백 뱀 피부로 만들어졌으며 텍스트 및 전자 메시지를받을 수있는 터치 스크린과 내장 된 자명종 시계가 장착되어 있습니다. 뉴욕에서 마지막 패션 주간에 가제트를 선보였습니다. 개회식 팔찌 외에도 폭파 자켓이 제공되었으며, 포켓에는 모피 (mophie)가 만든 스마트 폰 충전기가 있습니다. 개막식은 기술로의 전환이 처음이 아닙니다. 최근 랄프 로렌 (Ralph Lauren)은 생체 인식 티셔츠를 소개했으며, 토리 버치 (Tory Burch)는 FitBit 액세서리 컬렉션을 출시했으며, 디젤 블랙 골드 쇼에 삼성 Gear S 스마트 시계가 등장했습니다.
결과적으로 새롭고 새로운 이름. 오늘날 우리는 패션쇼 콜렉션보다 더 나빠 보이지 않는 스타일과 품질, 아이디어면에서 가치있는 것보다 멋진 디자이너 공동 작업을 얻습니다. 칼 라거펠트 (Karl Lagerfeld)와 같은 고전을 대체 한 Simone Roch 나 Alexander Wang과 같은 지난 10 ~ 20 년의 새로운 물결에 대한 디자이너의 아이디어를 이미 확보하는 것이 중요합니다. 심지어 플라스틱 구두 브랜드 인 Melissa는 Gareth Pugh에게 Lagerfeld를 교환했습니다. 패션의 민주화와 상업적 경향은 인스 타 그램의 팔로어 수와 개인 스타일이 비싼 광고 캠페인보다 스포츠 브랜드에서 더 중요하게 작용하는 별에 의해 뒷받침됩니다. 고급 스러움과 생산 기술의 민주화가 재생산을 촉진하고 있습니다. 글로벌 기업들조차도 진보적 인 디자이너와 협력하고 기술 분야에서의 협력은 완전히 새로운 단계가되었습니다. 2015 년에도 이러한 추세가 계속 될 것으로 확신 할 수 있습니다.