작년 패션 트렌드는 2016 년에도 계속 될 것입니다.

총괄 원더자인은 유행 동향, 삶에 적용하는 방법과 이러한 추세를 가장 잘 반영하는 것을 사는 방법을 알려줍니다. 물론, 그들 중 많은 사람들이 꽤 성가시다. 그러나 어떤 사람들은 옷장에 거의 영원히 남기를 원한다. 오늘 우리는 2015 년의 10 가지 추세를 나열합니다. 2015 년 추세는 2016 년까지 계속 될 것입니다.

줄무늬가있는 물건

우리는 똑같이 패턴과 스트립, 케이지, 그리고 꽃 무늬 프린트로 물건을 착용 할 것을 제안합니다. 세포와 꽃 무늬 인쇄물의 인기는 2013 년 이래로 모멘텀을 얻고 있습니다. 호기심은 연단으로의 스트립의 반환조차도 아니었지만 동일한 감금소 및 색깔을 가진 다른 본으로 그것의 조합, 다만이었다. 또한 브랜드가 가장 다른 줄무늬, 다양한 색상, 너비 및 방향을 결합하는 방법도 흥미 롭습니다. 지휘대에서 볼 수있는 가장 중요한 것 : 거의 모든 경우에 스트립은 스트립 또는 다른 밝은 지문과 함께 한 쌍이됩니다. 따라서 다양한 색상과 인쇄물을 결합 할 수있는 능력이 필요합니다.

맥시 길이

미니, 미디, 맥시 - 오늘 그들은 모두 평등하며 우리에게 선택권을 남긴 한 컬렉션에 쉽게 들어갑니다. 그것의 비현실성에 비추어 마루에있는 길이는 매일보다는 아직도 저녁이다. 그러나 이것은 스타일리스트와 디자이너가 새로운 모습을 보지 못하게 막지는 못했습니다.

작은 발 뒤꿈치가있는 신발

오늘날 패션 브랜드는 킬힐 발 뒤꿈치 운동에 다시 도전하고 있으며, 굽이 굽은 신발을 포함 해 실용적이고 편안한 신발을 제공합니다. 디자이너는 성숙에 관해 하나의 노래를 부릅니다 : 구세대의 의류 스타일 스타일은 주요 패션 트렌드 중 하나입니다. 그들은 오랫동안 디자이너를 젊은 숭배를 숭배한다고 비난하면서 이것을 기다리고있었습니다. 오늘날 작은 발 뒤꿈치가있는 신발은 실용성을 강조하고 우아함을 억제하여 업무를 다시 시작합니다.

컬러 팬츠

오늘날, 남자 스타일의 옷은 이전의 장식을 다시 얻습니다. 실제 색상 옵션은 파란색, 녹색, 주황색, 베이지 색, 먼지가 많은 분홍색으로 표시됩니다. 그런데 가장 큰 잠재력은 핑크색입니다. 비 전형적인 직물로 만든 의상도 있습니다 : 벨벳과 레이스. 성 양가심에 대한 현대 유행의 과정을 고려할 때, 남성의 복장 변화를 관찰하는 것이 특히 흥미 롭습니다.

폴로

폴로는 주말에는 요트 여행이나 골프 여행에서 착용하는 경우가 가장 많습니다. 1952 년 영국의 테니스 선수 인 프레드릭 페리 (Frederick Perry)는 폴로 버전을, 1972 년에는 미국 디자이너 랄프 로렌 (Ralph Lauren)을 제안했습니다. 더욱이, 70 번째 폴로는 의무적 인 아이비 리그 (Ivy League) 양식의 일부가되었으며, 그 이후로 "꾸준히"그리고 "완벽하게"드레싱 스타일과 밀접하게 관련되어 있습니다. Tenenbaum Family의 캐릭터의 스타일을 상기 해보십시오.

완전히 읽다

바지 위에 옷을 입는다.

이러한 것들의 결합은 70 년대 스타일의 절충주의에 대한 복고풍과 코스 덕분에 패션으로 돌아 왔습니다. Style.com의 사진은 바지와 드레스의 조합이 다를 수 있음을 증명합니다. 가장 간단한 방법은 바지 위에 셔츠 원피스를 착용하고 드레스의 아래쪽 버튼을 실행 취소하는 것입니다.

베레트

제로에서 시작하여 베레모는 오랫동안 세련된 주변부에 머물렀다. 하나 또는 다른 디자이너의 패션쇼에서 거의 모든 시즌에 등장 했음에도 불구하고, 그들은 오히려 문체적인 요소로만 사용되었다. "러시아어"스타일의 거대한 모피 모자와 넓은 챙이 모자를 씌운 모자 (심지어 겉으로보기에는) 다양한 모자를 사용하여 베레모의 존재를 잊어 버렸고, 할머니의 옷장에서 옛날 모습으로 주목을 끌었습니다. 아이러니 한 점은 모두가 한 순간에 필요로했던 것이이 캐비닛이라는 것입니다.

밝은 스타킹

밝은 스타킹의 대규모 복귀는 2000 년대 초반에 시작되었습니다. 모조 다이아몬드와 데님 정장과 함께 현장에서 비욘세 (Beyonce)와 리안 나 (Rihanna) 같은 팝 아이콘을 쓰고있는 fishnet 스타킹이 돌아 왔습니다. 2000 년대 후반에, 디자이너는 우리에게 완전한 백지 수표를 주기로 결정했습니다. 매우 밝은 색상의 짙은 색의 타이츠 - 위험한 옵션. 그의 예는 Jeremy Scott, 미국인 Proenza Schouler 및 많은 사람들이지지합니다.

빅토리아 시대의 것들

디자이너는 마침내 빅토리아 상징주의의 주요 트렌드의 다양한 목록으로 돌아 왔습니다. 덧붙여 말하자면, 그것은 2015 가을 겨울 시즌의 다소 우울한 분위기의 단면 중 하나 일뿐입니다. 그리고 Alexander McQueen 대신 다른 세계와 대화하고있는 Sarah Burton에게 주제의 선택은 그리 놀라운 일이 아니며 동료와 빅토리아 시대가 처음으로 일했습니다. 우리는 그들에게 일어난 일과 그것이 어떻게 시작되었는지를 이해합니다.

활과 매듭이있는 물건

블라우스, 스커트 또는 바지가 하루 종일 변형 된 상태에서 매우 간결한 무언가와 가장 잘 어울립니다. 여기서 가장 중요한 것은 활과 단순한 것들과 같은 고급스러운 디테일의 조화입니다. 사다리꼴 스커트 또는 플레어 드 바지로 한 쌍으로 활을 가진 블라우스를 입을 수 있으며, 허리에 활을 입은 바지 또는 치마를 셔츠 또는상의와 결합 할 수 있습니다.

사진 : Paco Rabanne, Joseph, Celine, Topshop, MSGM, 포트 1961, Stella McCartney, American Apparel, Valentino