마스터 카드의 사이클 및 시즌 : 둘째 날

Olga Mikhailovskaya, Citizen K의 크리에이티브 디렉터 :내 전반적인 인상이 가장 즐겁지 않습니다. 미안해. 이 모든 것에서는 의지, 에너지, 기질이 부족합니다. 색깔이 아니며 느리다. 형식이 아니라 불필요한 세부 사항으로 인해 과부하가 걸려서 왜 비율이 절망적으로 파괴됩니까? 직물은 값 싸게 보입니다. 전혀 그렇지 않을 수도 있지만 비참 해 보입니다. 몇 가지 아름다운 것들이 있지만 컬렉션 전체의 인상을 바로 잡을 수는 없습니다. 그럼에도 불구하고, 다른 똑같이 가치있는 직업을 찾아 보라고 조언하는 대부분의 디자이너와 달리, Vardui Nazaryan은 자연을 더 잘 표현할 수있는 사람입니다. 그냥 훈련받지 못한 것 같습니다. 또는 전혀 교육을받지 못했습니다. 이는 본질적으로 동일한 것입니다.

L' Officiel 저널의 뉴스 부서 편집자 인 Nina Spiridonova: Varduhi는 가을의 조용한 음색을 좋아하는 색 구성표에 충실했습니다. 나는 컬러 악센트가있는 잘 잘라진 드레스와 슬리브가있는 코트를 좋아했습니다. 컬렉션 전체가 집합과 오브젝트로 구성되어 서로 보완하는 것이 좋습니다. 나는 신발을 아주 좋아하지 않았다 : "피라미드"발 뒤꿈치의 아이디어는 아주 편하지 않았다.

울야 나 니체 베바, Vogue 잡지의 브랜드 매니저: 모든 Vardui 콜렉션은 건설적이고 특이한 요소의 요소로 전반적인 단순함으로 구별됩니다. 제 의견으로는,이 컬렉션에는 평범한 소녀들을위한 것들이 있습니다. 그리고 조금 참기가 힘들고, 인생에서 구현하기가 어렵고, 컬렉션에 꽤 많은 것들이 있습니다. 반면에, 색상 구성표의 절대적인 히트와 블루와 핑크가 혼합 된 초콜릿 브라운의 흥미로운 조합은 매우 아름답습니다.

드미트리 Loginov, 디자이너: 전반적인 인상은 매우 긍정적입니다. 특히 최근에 긴 회색 드레스를 지적하고 싶습니다. 마지막 세 번째는 회색 베이지입니다. Vardui와 나는 친구이기 때문에 일반적으로 평가를하는 것은 어렵습니다. 동료 친구의 비판은 종종 모호한 것으로 인식됩니다. 하지만 나는 코트 중 하나에 모피를 사용하는 것을 좋아하지 않는다고 말할 수 있습니다. 다시 말하지만, 색상 조합에 대해 판단하기가 어렵습니다. 내 머리에서는 겨울에 완전히 다릅니다. 여기에서 복잡한 색상이 결합되어 전체 컬렉션에 우울감을줍니다. 어쩌면 바르다 히는 그렇게 생각 했을까? 나는 또한 나무 세부 사항과 신발을 참고합니다.

Daria Shapovalova, TV 발표자: Varduhi Nazaryan은 기술 혁신에 대해 흥미롭게 연구하며 끊임없이 새로운 것을 시도합니다. 예를 들어, 당신이 그녀의 드레스의 프린트를 볼 때, 직물에있는 패턴이 아니라 복잡한 자수라는 것을 알 수 있습니다. Varduhi는 모든 것을 매우 자연 스럽습니다. 필요한 곳에서 실험하고 있습니다. 뭔가 간단한 것을 남길 필요가있을 때, 그녀는 발명하지 않습니다. 마지막 세 가지 출력 - 놀랍도록 아름다운 드레스를 바닥에 놓았습니다. 특히 마지막에서 세 번째를 골라내는 것이 가장 간단한 방법이었습니다. 짧은 것, 나는 핑크색 조각상을 좋아했습니다. 나는 음악을 언급하고 싶다. 컬렉션을 위해 특별히 제작 된 음악은 매우 정확하고 필요한 분위기를 조성하며, 쇼에 와서 혼합 트랙 만 듣고 대부분의 쇼가 동일하면 다른 느낌이납니다. 물론, 그 장소는 말할 것도없고 불가능합니다. 당신은 공장에 와서 오래된 엘리베이터로 올라가서 잘못된 바닥으로 데려다주고 결국에는 희미한 방으로 들어갑니다. 처음에는 모든 것이 빛으로 바뀌지는 않았지만 모델이 갔을 때 모든 것이 좋았다는 것이 밝혀졌습니다. 나는 뉴욕에서 좋은 쇼의 인상을 얻었다.

Alexander Rogov, 디자이너: 저는 Kostya Gaidai가 계절적으로 침묵을 지켜 마침내 새로운 컬렉션을 발표 한 것을 좋아했습니다. 이 모든 일들이 텀에서 일어난다는 것이 나에게 맞는 것처럼 보인다. 저는 이곳에 온 청중을 좋아합니다. 동일한 활동 분야의 전문가들과 의사 소통을하기 위해 이벤트에 참석하는 것이 좋습니다. 나는 성공적인 프리젠 테이션 계획을 지적하고 싶다 - 쇼가 아닌 비디오, 그러나 사람들의 설치. 내가 싫어하는 유일한 방법은 그것이 어떻게 만들어 지는지입니다. 나는 사물을 보지 못합니다. 스타일리스트로서, 나는 그들이 어떻게 만들어지고 무엇이 만들어 졌는지 이해할 필요가있다. 나는 재미있는 작업 바지, 니트와 모피의 흥미로운 사용을 알아 차 렸습니다. 그러나 모든 것이 색종이로 가득 찼습니다. 그리고 그 모델이 어떤 종류의 죽에 있다는 사실 때문에, 사물을 고려하기가 어렵습니다. 이 프리젠 테이션 후에, Kostya는 언론과 스타일리스트를 위해 또 하나를 추천 할 수 있습니다. 그러나 다른 곳에서는 모든 것들이 옷걸이에 매달려 있기 때문에 그들이 무엇인지 더 잘 평가하고 이해할 수 있습니다. 일반적으로 모든 것이 매우 멋지다 : 사람, 음악 및 장소.

마리아 Zheleznyakova, 패션 매니저: 당신은 어떤 종류의 분위기를 가지고있는 상황에서만 프레젠테이션에 관해 말할 수 있습니다. 코스 티아는 너무 긴장 되긴하지만 이것은 이해할 수 있습니다 - 오늘은 그의 날입니다. 나는 그가 한 일, 특히 보석 라인을 좋아합니다. 나는 그의 새로운 컬렉션에서 무언가를 입는 것을 기뻐할 것이며, 우리는 이미 수년 동안 따뜻한 우호 관계를 유지했기 때문에 그가 나에게 조언 할 것이라고 생각합니다. 나는 옷이 선물되는 방식을 좋아합니다 - 카리스마가 느껴지고 디자이너는 또 무엇을 필요로합니까? 자신과 사랑에 빠지면 가장 중요한 것입니다.

Oleg Ovsiev, 디자이너: 그것은 모든 것이 TSUM, 스위트 룸의 진원지에서 일어난 것이 매우 중요하다고 생각합니다. 나는 프리젠 테이션의 순간을 기대했지만, 소녀들과 젊은이들이 벽에 서서 자세를 취하는 것이 아니라 자세를 부추 기는 것을 깨닫는 것이 즐거웠습니다. 찾기는 절대적으로 화려합니다. 색종이, 메이크업, 헤어 스타일 및 머리띠, 장미 -이 모든 것이 올바른 분위기를 만들어 냈습니다. 내가 더럽혀지는 것을 더 좋아하지만, 그 설치는 훌륭하다는 것이 밝혀졌습니다. 옷에 관해서 : 나는 누워있는 사람들에게 내가 볼 수있는 것을 좋아했습니다. 나는 모피의 관점에서 매우 독창적 인 발견을 보았다. 이들은 코스타가 창조적 인 디자이너라는 사실에도 불구하고 상업적으로 성공적인 컬렉션을 만드는 방법을 알고 있음에도 불구하고 착용하기가 매우 용이합니다.

Julia Us, 블로그 slickwalk.com의 공동 저자: 어제는 저속한, 잘 조직되지 않은 행동이 중앙 백화점에서 일어났습니다. 지난 주 모스크바에서의 스캔들이 환영 받는다. 그러나 나는 장미가 곧 아무것도 형상화 할 수 없을 것이라고 생각한다. 의류 자체에 관해서는, 콘스탄틴 가이 다이 (Konstantin Gaidai)는 아마도 두 단계가 아닌 한 걸음 뒤로 물러 났을 것입니다. 이전 쇼의 자료와 그물망 스타킹은 어쨌든 고무적이지 않습니다. 모피 옷깃을 입은 드레스는 몇 년 전에 스카프만큼 인기가 없었을 것입니다. 그는 Pavloposad 장식품을 다시 이기기로 결정했는데 이번에는 실패했습니다. 영광 Simacheva는 여전히 러시아 디자이너들에게 안주하지 않는 것 같습니다.

Natalia Turovnikova, 러시아의 Saga Furs 대표: 우리는 아주 오랫동안 코스 티아와 친구가되었습니다! 나는 많은 사람들이 이제 새로운 형태의 소장품을 찾고자합니다. Kostya가 Tsum에서 자신을 보여준 것은 대단한 일입니다. 더 중요하고 중요한 사이트는 상상할 수 없습니다. 그러나 불행히도, 나는 전혀 고려할 수 없었습니다. 따라서 객관적으로보기가 어렵습니다. 큰 일은 코스 티아가 모든 방향에서 자신을 찾고 있다는 것입니다. 그는 멋진 가방과 보석류를 가지고 있습니다. 그는 모든 것을하려고하는 소수의 사람 중 하나입니다. 그리고 가장 중요한 것은, 그는 정말로 번 돈입니다. 그의 컬렉션을 더 잘, 심지어 작은 것을 연구하고 싶습니다.