Glavred "Gorky"Nina Nazarova : 왜 책에 관한 새로운 웹 사이트가 필요한가요?

오늘은 문학과 문화에 관한 온라인 잡지 "Bitter"를 시작했습니다. 러시아 발행인이자 홍보 인 Boris Kupriyanov가 설립했습니다. 우리는 "Gorky"Nina Nazarova의 편집장을 만나 독서와 문학적 재검토의 시간 부족, 책을 내부 대상에서 삶의 일부로 바꾸는 방법에 대해 이야기했습니다.

모든 사람이 읽는 것이 훨씬 어려워졌습니다. 그리고이 시간에 당신은 문학에 관한 웹 사이트를 운영합니다.

적어도 우리에게는 더 적은 시간이 있습니다. 더 정확히 말하면, 경쟁은이 기간 동안 격렬 해졌습니다. 나는 인터넷없이뿐만 아니라 비디오 레코더없이 어떻게 살았는지 기억한다. 그런 다음 책은 물론 득실 대는 점수로 TV를 수상했으며 세계 지식의 가장 중요한 원천이었습니다. 그리고 이제는 독서 시간이 끊임없이 진전을 이겨내고 있다는 느낌이 들었습니다. 예를 들어 그의 또 다른 승리는 모스크바 지하철에서 Wi-Fi였습니다. 독서는 점점 더 의식적인 선택으로 바뀌고 있습니다. 기본적으로 사람들은 더 이상 책을 갖지 않지만 다른 것은 가져옵니다. 소셜 네트워크의 경우 예를 들어

다른 한편으로는 동일한 소셜 네트워크가 미디어 및 자문 서비스로 작동합니다. Facebook에서는 새 책에 대해 완전히 알아볼 수 있습니다.

정보를 유포하는 방법은 아직 있습니다. 문제는이 정보가 어디서 오는가하는 것입니다. 물론 러시아어에는 서적과 문학에 대한 훌륭한 출판물이 있습니다 : Kommersant Weekend, Poster, Colta, Medusa. 그러나 그들은 주로 문화적 혁신과 소비에 관한 전반적인 대화의 틀에서 새로운 책에 관해 글을 씁니다. 그리고 우리는 책을 읽을 때가 아니라 책을 읽고 있습니다. 기분에 따라 때로는 누군가의 조언으로 저자의 이름이 우연히 만났기 때문에 오랫동안 읽고 싶다는 생각을했을 때가 있습니다. 선택이 어렵고 변덕 스럽습니다.

고리키에서 우리는 새로운 것에 대해서만 이야기하는이 설립 관습을 깨뜨리고 싶습니다. 그러므로 저자에게 새로운 것을 재검토 할 때도 분명히 다음과 같이 분명히 말합니다. "같은 주제의 오래된 작품에 대해 이야기하고 싶다면 아무 것도 부인하지 마십시오." 상대적으로 로마에 관한 새로운 소설의 리뷰는 고골에서도 시작될 수있다. 나는 상점 창문에 새로운 제품뿐만 아니라 살아있는 문화적 과정에 대한 느낌을 갖고 싶습니다.

즉, 당신은 부분적으로 "Arzamas"의 길을 걸을 것입니까?

나는 "Arzamas"에 대한 열렬한 팬입니다. 나는 그 책을 아주 좋아하고 감사하지만, 책에 관해서는 여전히 다른 접근 방식을 사용합니다. 그들은 역사적 맥락의 관점에서 깨달음에 종사하며, 사람들이 실제로 어떻게 그 시대 또는 그 시대에서 살았는지, 생각하고 느꼈는지, 그리고 우리가 그것에 대해 어떻게 알았는지를 알려줍니다. 그러나 "Anna Karenina"와 그녀에 대해 생각하고 걱정할 점을 읽으려면 1870 년대 톨스토이의 문학적 위치를 인식 할 필요가 없습니다. 작품 자체는 자급 자족합니다.

나는 미하일 레오노 비치 가파 로프의 "기록과 추출물"의 이야기를 정말 좋아한다. 예 로페 예프 (Yerofeyev)는 반유대 주의자 였고, 롯맨은 그를 존경하면서, "나는 작가의 친밀한 삶에 관심이 없다"고 대답했다. 물론 우리는 반유대주의에 눈을 돌리지 말아야하는 것은 아닙니다. 우리는 단지 책 자체에서 출발 한 것이지, 창조 역사의 상황에서 나온 것이 아닙니다. 그들은 물론 우리에게도 흥미를 느낄 수 있습니다.

또한 문학 작품은 항상 잡지에서 중요했습니다. 작가 덕분에 작가의 이름을 따온 것입니다. 오늘날, 이것은 더 이상 만날 수 없습니다 : 똑같은 에스콰이어가 뒤집혀서, 즐겁게되고 잊어 버렸습니다. 저자의 이름으로 보지도 않습니다. "고리키"는 어떻게 그러한 텍스트를 다루겠습니까?

아이디어는 매우 좋습니다 - 같은 뉴요커는 잡지의 필수 부분입니다. 그러나 우리는 아직 그것에 대해 생각하지 않았습니다. 우리는 "단편"섹션을 만들 예정이며, 한편으로는 사전 인쇄물을 출판 할 것이며 다른 한편으로는 우리가 중요하고 중요하다고 생각하는 오래된 텍스트를 재현 할 것입니다. 예를 들어, 가가린의 우주 비행 기념일이 있었을 때, 제 동료는 플라토 노프가 어떤 가가린보다 훨씬 오래 우주에 들어가는 멋진 이야기를 가지고 있으며, 지금 그것을 다시 읽는 것이 매우 흥미 롭다는 것을 상기했습니다. 그리고 특별히 신제품을 발표하는 것은 유혹적인 아이디어이지만 별도의 제작이 필요합니다. 어쩌면 언젠가 우리가 해낼거야.

현재 책에 대한 텍스트와 관련하여 다소 구체적인 상황이있는 경우 동일한 영화의 경우가 아닙니다. 예를 들어 세계에서 출판이나 독서를 두려워하지 않는 모든 내용에 대한 거대한 텍스트가 나오는 Séance 잡지가 있습니다. 그러나이 저널의 문헌은 그렇지 않습니다. 심각한 리뷰는 문헌 학자들을위한 저널에 게재되고, 그들은 겁을 먹고 냄새를 맡는다. 서평을 덜 고풍스럽게 만들 수 있습니까?

현재 존재하는 리뷰 형식은 매우 이해할 수있는 장르입니다 : 1 ~ 2 천 자에서 1 천 2 백 자 사이의 설명을 읽거나 읽지 않아야합니다. 그리고 나는이 하드 포맷을 느슨하게하고 싶습니다. 우리의 리뷰는 좀 더 방대한 것이며 나는 항상 저자에게이 신기원이나 문제에 대해 이야기하고,이 주제에 대해 무엇이 그리고 왜 중요한지에 대해 이야기하고, 그 다음에는 실제로 책 자체를 읽도록 요청합니다. 이 접근법은 텍스트를 더 깊고 흥미롭게 만듭니다. 예를 들어 아돌프 루스 (Adolf Loos)의 책 "우리는 사람이 잘 어울리는 이유"를 동시에 검토하면서 건축가이자 이론가로서의 루스 (Loos)가 어떻게 중요하며 출현에 대한 그의 아이디어가 그의 이데올로기에 어떻게 담겨 있었는지를 알 수 있습니다.

형식의 다른 실험 - 다양한 사람들의 도서 교육에 관한 일련의 인터뷰 : 시인 인 Sergey Gandlevsky, 예술가 인 Pavel Peppershtein, "Novaya Gazeta"Elena Kostyuchenko의 특별 기자와의 대화가 있습니다. 이것은 좋아하는 책의 목록이 아닙니다. 오히려 사람들이 15 세, 20 세 때 또는 반대로 90 세가 마당에있을 때 사람들이 읽은 것에 대해 이야기합니다. 역학에서의 개인 서적 경험 - 어쨌든 세상의 문학적 그림에는 상수가 없습니다.

이런 의미에서 Wonderzine의 "Bookshelf"루 브릭은 매우 좋습니다. 이 경우에는 그런 이야기가 있습니다. Gorky 프로젝트의 창립자 인 Boris Kupriyanov와의 첫 만남에 올 때 우리는 그와 함께 카페에 앉아 있었고 동료 인 Ivan Aksyonov와 함께 앉아있었습니다. 그리고 그들은 그들 주위에있는 모든 사람들이 책에 관한 글을 잘못 쓰고 있다고 추론했습니다. 그리고 당신은 그들이 어떻게 생겼는지 상상할 필요가 있습니다. 심각하고 잔인한 사람들. 그리고 갑자기이 진지하고 잔인한 사람들은 실질적으로 다음과 같이 말합니다. "일반적으로 가장 기대하지 않았고 책에 관한 독서는 Wonderzine 웹 사이트의"Bookshelf "입니다. 그 때 나는 즉시 이해했다 : 우리는 성공할 것이다. 그리고 나는 그들에 대한 나의 "책장"도 요약의 일부가되었다고 생각합니다.

그리고 독서를 즐거움으로 보여주는 아이디어를 어떻게 생각하십니까? 예를 들어, "Arzamas"프로젝트는 Goodreads 독서 그룹에서 셰익스피어의 그림 이모티콘이나 재미있는 일과 비슷합니다. 텍스트를 분열시키는 것처럼 보이는 것에 대해서는 어떻게 생각하세요?

나는 비 양화에 양손을 사용하고 있습니다. 물론, 우리는 독서가 고등 지식인이 많지 않다는 것을 보여주고 싶습니다. 반대로 지식은 삶의 자연스러운 부분입니다. 그리고 따로 - 당신은 사람들을 놀래거나 책 선택에 대해 그들을 비난하면 안됩니다. 나는 집에서 "Harry Potter"를 읽는 것을 꿈꾸었기 때문에 어느 누구도 볼 수 없었습니다. 남편이 알게하되 더 - 아니, 아니 ...하지만 어느 시점에서 나는 풀려 났고, 이제 모든 것을 읽을 수 있다고 확신합니다. 부끄러워하지 말고, 지적이없는 책이 더 나빠질 것이라고 생각하지 마십시오. 특정 형식 (게임, 테스트 및 기타 엔터테인먼트 기능)에 대해서도 설명 드리겠습니다.

그리고 문학에 대한 사이트의 디자인은 어느 정도 중요합니까? 

매우 중요합니다! 우리는 풀 타임 사진 편집자 인 Elizabeth Dedova를 만나고 실제 bukporn을 촬영하고 있습니다. 우리의 작업 아이디어 중 또 다른 것은 책을 흰색 배경에 찍을 때입니다 - 이것은 약간의 객체화입니다. 우리는 주제가 아닌 책을 제거하려고 노력하지만, 과정의 일부로 누군가가 영화 속에서 누군가가 팔로 열리는 책. 그 전날 우리는 "와인 얼룩이있는 노트에서"라는 Bukowski의 콜렉션을 촬영했습니다. 우리는 필수품으로 레드 와인 1 병을 구입하여 실제로있을 수있는 환경에서 책을 제거했습니다. 우리는 모두 책을 읽고 포도주를 마시고 책에 누워 책을 읽으며 주위에 얼룩과 안경이있을 수 있습니다. 간단히 말해, 책은 우리가 축제 분위기 속에서 깨끗한 손으로 취하는 진공 상태의 아름다운 것이 아니라 일상 생활의 일부입니다.

한편으로 대중과 지적 문학의 경계가 희미 해지고 다른 한편으로는 큰 소설의 장르가 확고하게 돌아 왔다는 사실은 비밀이 아닙니다. 독서 시간이 짧아 보이고 두꺼운 책은 여전히 ​​인기가 있습니다. 왜 그런가요?

나는 재미 있고 매혹적인 이야기의 사랑이 사라지지 않는다고 말할 것입니다. 그리고이 이야기는 새로운 Franzen이더라도, Mark Danilevsky의 종이 공포, 잎의 집에도 불구하고 매우 다를 수 있습니다. Danilevsky에 관해서 우리는 방금 이야기의 중심에 신비한 이야기를 영화에 담았습니다.이 영화를 발견하고 주석을 단 사람에 대한 이야기와 원고에 대한 해설을 발견 한 사람에 관한 세 번째 이야기.

승리 이후 포스트 모더니즘과 모든 종류의 문학적 외설에 더하여, 중요한 기술이 글꼴을 바꾸고, 외계인 요소를 삽입하는 등 영화와 같이 매우 흥미로운 스릴러이기도합니다. 그리고 이것은 모든 것을위한 최고의 베스트 셀러입니다. 길고 매혹적인 이야기에 대한 사람들의 갈망은 거의 어디에도 없습니다. 이제는 더 나쁜 것이 이야기와 함께 있습니다. 나는주의를 기울이는 투쟁의 이야기가 페이스 북을 잃어 버렸고, 소설은 그들이 창조 한 거대한 세상을 희생하여 승리한다고 생각한다.

또 다른 흥미로운 점은 수년간 종이 책의 죽음이 예언되었지만 지구 온난화보다 멸종률이 낮은 것으로 보인다. 무엇을 책을 읽으며 종이 버전의 미래에 대해 어떻게 생각합니까?

나는 항상 킨들의 책을 읽었는데, 왜냐하면 그것은 항상 나의 핸드백에 들어 있기 때문이다. 그러나 책은 모든 것에 적합하지 않으며 항상 그런 것은 아니다. 그러나 일반적으로 종이 책에는 오랫동안 나쁜 일이 없을 것이라고 생각합니다. 사실, 우리는 적어도 한 가지를 다른 것에 반대하고 싶습니다 - 우리는 사이트에서 이야기하기를 원합니다. 무엇보다도 중요한 것은 책이 작품이 아니라 물질적 인 대상이되는 것입니다. 가장 중요한 것은 독서이며, 어떤 형식으로되어 있느냐는 이미 개인적인 선택의 문제입니다. 우리는 어떤 형태로든 책을 좋아합니다 : 종이, 전자, 심지어는 인쇄 잉크 냄새가 나는 향수. 그러나 이것은 스포일러입니다.

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