Artem Shumov는 남자 패션과 Petersburgers의 취향에 대해

Artem Shumov는 합리적인 가격으로 편안하고 간결하며 적절하게 디자인 된 남성 의류를 생산하는 임무를 맡은 젊은 디자이너입니다. 이제 브랜드 이름은 세인트 피터스 버그의 JNBY에서 구입할 수 있습니다. 남자 라인에 가담하기 시작하기 전에 Shumov는 여성 의류 디자이너로 일하기 시작했으며 여러 대형 주택 (Tatiana Parfenova, Liliya Kiselenko 및 Vika Gazinskaya)에서 연습하고 Aurora Fashion Week Russia에 참가했으며 Mariinsky Theatre와 공동 작업했습니다. 현재 Shumov는 90 년대 FC "Zenith"의 형태를 재현하고 다시 시작하기위한 대규모 프로젝트를 주문했습니다. 우리는 러시아에서 남성 패션을 만드는 법, Petersburgers의 편안함과 맛에 대해 디자이너와 이야기했습니다.

어떻게 패션에 빠지셨습니까?

그래, 나는 어린 시절부터 갔다 : 정원에서 나는 여자와 사랑에 빠졌고 그녀의 인형을위한 드레스를 만들었다. 나는 특별한 선택이 없었습니다 : 기름에 가거나 디자인을하십시오. 그러나 나는 항상 옷만 입을 것임을 알고있었습니다.

러시아 패션 교육에 대해 어떻게 생각하세요?

나는 우파에서 피터스 버그로 유학 왔고, 그들은 나의 도시에서 훌륭한 교육을받지 못했다. 첫째, 피터스 버그에 강한 학교가 있습니다. 둘째, 예술 환경은 매우 중요합니다. 피터스 버그에서만 다시 볼 수 있습니다.

일반적으로 러시아 디자인 학교는 특이합니다. 소비에트 시대에는 제 생각으로 매우 유행이었습니다. 선택의 여지가 없었고 사람들은 자신이 제공 한 것을 입고있었습니다. 그리고 모두 유행했습니다. 대중 시장은 이제 비슷한 세계화를 모색하고 있습니다. 실루엣과 비율의 선택이 엄청나다는 사실에도 불구하고 대중 시장은 똑같은 것을 선택합니다. 그리고 모든 사람들이 똑같은 옷을 입고 있음이 밝혀졌습니다. 게다가, 이제는 소비에트 시대와 달리 선택의 환상이 있습니다. 소련 후에, 외국 상품이 쏟아져 들어올 때, 사람들은 실험하기 시작하여 모든 종류의 이상한 조합을 시도합니다. 이제 의류 문화와 소비, 그리고 착용은 여전히 회복되고 있습니다. 패션은 전혀 죽을 수 없으며 단지 개발 단계가 다르다는 것입니다. 러시아어 디자인은 해외 사람들에게 매우 흥미가 있습니다. 내 친구는 앤트워프에서 공부하고 있습니다. 많은 사람들이 특정 서클에서 인기가있는 디자이너를 존경합니다. 그러나 러시아에서는 러시아 디자인을 원한다.

우리에게는 서양인에 의해 영감을받은 많은 디자이너가 있습니다. 누군가 Vibs를 좋아하고 누군가 Kane을 좋아합니다. 위험하지 않아? 어쨌든이 디자인은 사람들의 작은 원형에 비범하고 명확하다.

우선, 디자이너는 어떤 물건을 살 것인지 이해해야합니다. 크리스토퍼 케인 (Vibskov) - 그들 만의 고객이 있습니다. 당신이 일하는 사람들을 이해하고 옷을 적응시켜야합니다. 나는 디자인하는 것을 배웠고, 거기서 그들은 생각하도록 강요 받았다. 초기에 디자이너는 무언가가 가능하거나 불가능한 지 전혀 모릅니다. 디자인 선생님은 내가 만든 첫 번째 드레스를보고 돌아 서서 말했다 : "내 디자인 엔티티는 그것을 볼 수 없습니다."

어쩌면 거만하게 들릴지도 모르지만 나는 매일 같이 위장한 이상한 것을 가지고있다.

너 누구하고있어?

나는 다른 청중을 가지고있다. 나는 편안한 옷을 만들려고한다. 왜냐하면 나와 같은 일반 사람들을 존중해야하기 때문이다. 예를 들어, 나는 길쭉한 바지와 부드러운 주름을 좋아하지만, 오늘 나는이 주름을 원하며, 내일 비가 내릴 것입니다 .- 그리고 나는 그 바지를 어디에서 입을까요? 나는이 주머니가 나를 편안하게 느끼는지 내 옷을 입는다. 어쩌면 거만하게 들릴지도 모르지만 나는 일상적인 것으로 위장한 이상한 것을 가지고있다. 내부 나 외부를 구별하는 부분이 있습니다. 그러나 내 옷 속에있는 사람에 관해서는 "주님,이게 뭐야, 가방 이니?"라고 말하지 않을 것입니다. 가방은 좋지만 내 것은 아닙니다. 내 사람은 사람이 올 때 평범한 사람처럼 보이지만 옆에 앉을 것입니다. 그러면 그 사람을 검사하는 것이 재미있을 것입니다.

그리고 왜 남자 옷에 연루 되었습니까?

나는 항상 그것을하고 싶다는 것을 깨달았다. 2 ~ 3 개의 여성 콜렉션을 만들었지 만 그것은 발전 단계에 불과했습니다. 남자 옷은 내게 더 가깝다. 나는 더 말할 수있다. 그녀는 자신을 상상할 수는 있지만, 여성복에는 다행히도 할 수 없습니다.

여성복을 만드는 남성 중 한 명은 더 많은 상상력과 공간을 갖고 있다고 말합니다.

자유는 어느 정도 훌륭합니다. 그러나 프레임 워크를 설정할 때, 당신은 그것들과 결혼하고 싶습니다. 그리고 당신이 원하는 것을 자유롭게 할 수 있다면, 대부분의 사람들은 아무것도 원하지 않습니다. 무언가가 금지되면, 그것은 흥미 롭습니다. 남성 의류에서 덜 실루엣. 손전등 소매는 만들 수 없습니다. 물론, 당신은 할 수 있지만 누가 그것을 입을 수 있습니다. 그리고 아무도 모조 다이아몬드를 입지 않을 것입니다. 러시아 남성복 디자이너가없는 이유는 무엇입니까? 그들은 두려워합니다. 여전히 남성은 보수적입니다.

옷을 잘 입은 남자 - 누구입니까? 그가 어떻게 생겼어?

나는 최근에 고객이 있었고 이미 가족과 아이들과 어른이되었습니다. 그는 부드러운 외투를 주문했는데 바늘로 엄청나게 세련된 재킷을 입고있었습니다. 그 전에는 청년층이 더 많다고 생각했기 때문에 매우 놀랐습니다. 나를 위해, 이것은 큰 칭찬이다.

그리고 어떻게 잘 디자인 된 재킷을 보여 주어야합니까?

남성 자켓 - 가장 어려운 일. 갑옷처럼 장갑처럼 앉아 있어야합니다. 이 경우 작업 할 수있는 턱이 하나뿐입니다. 여자 옷과 마찬가지로 어디 선가 옷자락에 옷을 입히고 옷을 입히는 것은 불가능합니다. 종이 한 장을 몸에 붙이십시오. 그에게 무슨 일이 일어나는 지보십시오 - 얼마나 많은 주름, 주름이 있습니다. 여기 완벽한 zalomchiki를 제거하기 위해 모든 zalomchiki를 제거해야합니다. 그래야만 남자 옷이 한 턱으로 무엇인지 상상할 수 있습니다.

Artem Shumov 컬렉션에서 나온 것들 FW14 / 15 신발류 : 반야 컨셉 스토어

올해 Elle와 Numéro가 출시되었습니다. 누락 된 것은 남성 Cosmopolitan (그리고 그런 소문이 돌고 있습니다)입니다. 남성 패션이 발전하고 있으며 남성들은 여성보다 오랫동안 옷을 입어 왔습니다. 남자들의 유행 옷에 대해서 말해봐?

나는 처음부터 시작할 것이다. 19 세기까지 남성 패션 만이있었습니다. 여성 패션, 모든 드레스, 코르셋 - 남성복에 부속 된 액세서리입니다. 남자 옷은 여자보다 훨씬 밝았습니다. 사회의 관점에서 볼 때, 그 남자는 주인이었고, 그는 전투에 참여했고, 그는 큰 사회 활동을했기 때문에 더 많은 옷이 필요했습니다. 그런 다음 기술 진보의 첫 번째 단계, 두 번째 단계, 사람들이 캐비닛에 앉아서 점차 패션이 단조롭게되었습니다. 셔츠, 양복, 코트. 전쟁이 끝나고 옷을 사는 돈이 없었습니다. 패션은 실제로 완전히 똑똑한 과정입니다. 그가 어리석은 사람이라면, 인류의 전체 존재를 통해 패션은 단순히 존재하지 않을 것입니다. 따라서 나는 그들이 묻는 것을 이해하지 못한다 : "당신은 유행을 창조 하는가?" 만약 당신이 전에 죽었다가 유행을 창조한다면 어떻게 될 것입니까? 우리는 단순히 물건을 만들고 인간의 필요를 반영합니다.

일반적으로 사람들은 이제 많은 옷을 필요로하지 않습니다.

어떻게하지? T 셔츠로 회사에 올 수 없습니다. 비즈니스 모임에서도 소송이 필요 없습니다. 당신이 옷을 입는 방식으로, 주위 사람들이 당신에 대한 의견을 나눕니다. 깔끔하게 차려 입은 남자는 머리에있는 모든 것이 선반에 놓여 있다는 인상을줍니다. 이른바 normcor도 지루해합니다. 사람은 항상 발달 중이므로 옷을 갈아 입어야합니다.

너 자신이 뭐라구?

너 자신

잘하고 큰 시장 주변?

예, 물론입니다. 대량 판매는 항상 자신을 무시하는 것이라고 말하지는 않습니다. 그러나 어느 정도 그것은 사실입니다. 여기 당신은 대중 시장에서 옷을 입고 당신이 싫어하는 다른 사람을 만나게되고, 그는 당신과 같은 방식으로 옷을 입고 있습니다. 같은 방식으로 옷을 입고 있다면, 아마도 당신의 생각은 수렴 할 것입니다.

당신 팀은 누구입니까, 당신은 누구와 일합니까?

나는 완전히 다른 사람들에 둘러싸여 있습니다. 사진가부터 구두 가게 주인까지. 서클에서 항상 회전하면 당신과 세계는 일방적으로 인식합니다. 호화로운 부분에서 일하면 자연스럽게 지하철을 탈 때이 삶을 이해하기가 어렵습니다. 길거리 패션을하고 아파트에 살며 자동차로 계속해서 운전하면 스트리트가 어떻게 살아가는지를 이해하기 어렵습니다. 어쩌면 나는 깊게 본다. 그러나 요즘에는 대리인들이 전혀 생명을 보지 못한다고 생각한다. 교통 정체 없이도 운전합니다.

아마도 내 팀에 감사 할 것입니다. 젊은 디자이너 LMA Presents (AFFA)를 지원하는 자선 프로젝트가 있습니다. 그들은 첫 컬렉션을 발표하는 신참을 도와 쇼를 만듭니다. 혼자서는 이것을 달성하는 것이 불가능하기 때문에 : 24 세가되면 대학을 졸업하고 2 년 동안 일하게됩니다. 어디에서 자원을 얻나요? 나는 오로라 패션 위크에서 첫 번째 쇼를 조직했다. 무료 모델 및 플랫폼 제공. 믿기가 어렵습니다. 러시아에서도 일반적으로 일어나지 않습니다. 이번 시즌 그들은 또한 연출과 함께 모델을 가지고 나를 도왔습니다. Andy Fiord 패션 광고 - 정말 고마워요.

어쨌든 남자들은 그들이있는 환경에서 편하게 느끼기를 원합니다.

당신은 유럽의 직물을 사용합니다. 그들을 위해 거기에 가니?

아니요, 공급 업체가 여기에오고 플러스 소재의 중개인과 협력하여 브랜드를 저렴하고 고품질로 만드는 데 도움을줍니다. 자체 디자인으로 직물을 디자인하는 것은 매우 멋지지만 완전히 다른 수준이며 매우 비쌉니다. 지금 나는 그것을 가질 여유가 없다. 그러나 필요한 경우 외출 할 수있는 연락처가 있습니다. 상트 페테르부르크에는 자카드 직물을 생산하는 훌륭한 의류 공장이 있습니다. 그것으로부터의 것들이 컬렉션에있었습니다.

보쉬와?

예 놀라운 품질의 원단. 그리고 당신이 그것을 볼 때, 그것은 정말로 그림과 같습니다. 절대 유럽 직물. 저에게는 러시아에 그런 산업이 있다는 것이 엄청난 발견이었습니다. 정말 좋은 일을하는 사람들이 있습니다.

Petersburg에서 사업을 수행하는 것이 어렵습니까?

반대로, 그것은 더 간단합니다. 사람들은 다른 방식으로 구입합니다. 각 도시마다 고유 한 성격이 있습니다. 상트 페테르부르크에서는 사람들이 옷을 입지 않을 것입니다. 모스크바 고객들은 상점에서 밝은 색상을보고 그것에가 있습니다. 세인트 피터스 버그 거주자는 다른 사람에게 접근합니다. 심지어 좋을 수도 있습니다. 각 도시마다 고유의 스타일과 느낌이 있습니다.

Petersburg 디자이너는 많은 친구입니다. 좋은 전문가를 찾기가 쉽지 않기 때문에 누군가 조언을하면 괜찮습니다. 어떤 종류의 불교 적 태도 : 행복한 사람은 행복 할수록 다른 사람을 만듭니다. 몇 년 동안 저는 Parfenova와 같은 훌륭한 디자이너들과 함께 일했습니다. 그런 사람과 있다는 것은 놀라운 경험입니다. 그녀는 대단한 예술가이며, 재능이 뛰어나고 매년마다 신선한 모습으로 훌륭한 컬렉션을 만들어냅니다.

Tatyana Valentinovna에서 무엇을 배웠습니까? 너는 그녀와 얼마나 오래 일 했니?

우리는 2 년 동안 일했습니다. 나는 많은 일을했다. 학생이되어 디자인을 배울 수있는 기회를 얻었습니다. 대학은 또한 건축을 가르치지 만, 이것은 다릅니다. 당신이 그림에 꿰매 자면, 많은 특징들이 사라집니다. 이 사실을 이해하거나 매우 큰 경험을하려면 놀라운 천재가되어야합니다. 나는 또한 매우 값 비싼 옷감으로 많은 일을했습니다. 글쎄, 아무도 Tatyana Valentinovna처럼 러시아에서 색깔을 소유하지 않습니다.

나는 또한 Gazinskaya와 일하는 것에 대해서 알고있다. 파르페 노바 전에 있었나요?

그 후 정규 인턴십이있었습니다. 그녀는 디자이너를 찾고 있었고 누가 그녀에게 그녀를 권유했는지 기억이 안납니다. 믿을 수 없을 정도로 재밌었습니다. 저는 모스크바로 이사 온 친구와 함께 상트 페테르부르크를 산책했습니다. 익숙하지 않은 전화 번호로 "안녕하세요, Vika Gazinskaya가 전화를합니다." 모스크바에서 약 1 개월을 보냈지 만 그 결과로 해결되지 않았습니다.

당신은 공부하는 측면에서 훌륭한 배경을 가지고 있습니다. 이것은 매우 시원합니다.

누구나 자신 만의 개발 경로를 가지고 있습니다. 내가 Tatiana Valentinovna (Parfenova - Approx. Ed.)에 도착했을 때, 나는 즉시 내 평생 일하지 않을 것임을 알았다. 많은 유럽 디자이너들은 자신의 패션 하우스를 열기 전에 연습을받으며 훈련을받습니다. 남성 건설을위한 훈련이 없기 때문에 남성 의류를 만드는 사람은 거의 없습니다. 여성과 남성의 신체가 다르므로 5 년 동안 여성 설계를 가르치고 있다면 수컷을 배우는 데 5 년이 필요합니다. 체액이 있어야합니다. 평평하게 자르면 3D로 어떻게 될지 상상해보십시오. 나는 운이 좋았고, 나는 또한 소비에트 디자인 코스에 가서 파블로프의 디자인 기술을 공부했다. 남자들은 실제로 그들이있는 환경에서 편안하게 느끼기를 원합니다. 그 남자는 불편한 신발을 끼지 않을 것입니다. 나는 덜 아름다운 것을 입을 것이다. 그러나 나는 하루 종일 불편하지 않을 것이다. 소녀는 아름답 기 때문에 입을 수 있고 용납 할 수 있습니다.

세인트 페테르스 부르그에서 찾을 수있는 것들 : JNBY, Nevsky Prospect, 148; Design'Rium, Fontanka, 52; Vanitymaker, Moss Street, 4

Aurora Fashion Week 팀과의 촬영 및 인터뷰에 도움을 주셔서 감사합니다.