"AMERICOLOR": 미국 색상

세계 각지의 매일 사진 작가 이야기를 전달하거나 이전에 알지 못했던 것을 캡처하는 새로운 방법을 모색합니다. 우리는 재미있는 사진 프로젝트를 선택하고 작가에게 그들이 원하는 것을 물어 봅니다. 이번 주에는 사진 작가 데니스 처치 (Dennis Church)의 "AMERICOLOR"시리즈를 통해 미국인들의 삶의 색깔을보다 아름답게 꾸미는 방법을 알려줍니다.

오랫동안 일하는 동안, 나는 내 직감에 의해서만 인도되었고, 내 손이 어떤 글로벌 개념에 묶여 있지 않다는 사실로부터 약간의 즐거움을 얻었습니다. 그러나 몇 년 전, 사람들은 내가 컬러로 작업하는 방식을 얼마나 좋아하는지 말하기 시작했습니다. 예기치 못했지만 듣기 좋았습니다. 그 다음 나는 더 의식적으로 사진에 접근하기 시작했다. 그리고 그림의 색은 나의 전화 카드가되었다.

"이 사진들은 미국의 삶의 맥박 - 색상, 빛 및 감정"을 포착합니다. LensCulture의 창립자 인 Jim Casper는 작년에 13 편의 베스트 포토 포트폴리오 목록에 내 작품을 배치했을 때 AMERICOLOR 프로젝트에 대해 설명했습니다. "AMERICOLOR"라는 단어는 내 작품의 미학과 지리를 반영한 것입니다. 나는 미국에 살고 있으며 사람들이 건축, 기술, 패션, 비즈니스 및 일반적으로 주변에서 어떤 방식 으로든 놀라운 방식으로 자신을 표현하는 방식을 좋아합니다. 다른 것들 중에서도 Walker Evans와 Lee Friedlander, 예술가 인 Edward Hopper와 Charles Schieler와 같은 미국 작가들의 작품에서 영감을 받았습니다. 그러나 창의력에 관련된 모든 주요 역할 모델은 Bob Dylan입니다.

저는 40 년 동안 사진을 찍었습니다. 그리고 저는 이것이 즐거움과 결과를 가져 오는 문제라는 것을 이해합니다. 나는 거의 매일 나의 본능과 직감만을 듣고 사진을 찍는다. 사진은 우리 나라의 문화를 더 잘 이해하도록 가르쳐 왔습니다. 일반적으로 명상과 같습니다. 사진 작가로서의 가능성은 끝이 없으므로 어디서든 세상에 얼마나 많은 에너지와 즐거움이 있는지를 알 수 있습니다.