6 개월 후 유행 할 것 : 파리에서 8 트렌드

요약, 파리 패션 위크의 틀에서 개최. 우리는 올 가을 뉴욕, 런던, 밀라노에서 트렌드에 대해 썼습니다 : 바로크, 브로케이드와 벨벳, 비닐과 새 트위드, 물결 모양의 스탠드 칼라, 브로치, 플레어 팬츠, 복고풍 미래파 -이 모든 것들이 대부분의 파리 쇼에도 나타났습니다. 이 자료에서는 - 파리의 패션 위크 (Fashion Week)에서 8 가지 트렌드가 더 나옵니다.이 트렌드는 올해 내내 의상에 적용될 것입니다. 그러나 아무도 지금 당장 그렇게 할 필요가 없습니다.

80 년대

새로운 파도, 펑크 및 급진적 인 디자인의 10 년. 80 년대에는 일본의 아방가르드 인 마틴 마게 루 (Martin Marghelu)와 존 갈리 아노 (John Galliano)뿐만 아니라 유행을 선도하는 옷장 아이템이 등장했습니다. 예를 들어, 가죽 자켓과 누에 고치 코트, 비닐 비옷, 블라우스, 와이드 바지, 루 렉스 스타킹 등. 새로운 시즌의 80 년대의 이러한 것들과 다른 많은 것들은 조나단 앤더슨 (Jonathan Anderson)을 보여주었습니다. 그는 조나단 앤더슨 (Jonathan Anderson)을 보았습니다. 파리에서는 앤더슨을 제외하고 80 년대에 새로운 Miu Miu 컬렉션의 Miuccia Prada가 지원되었습니다. 그녀는 둥근 어깨와 무릎 길이의 클래식 스커트, 컬러 비닐과 트위드, 다양한 질감 소재, 호환되지 않는 인쇄물을 보여줍니다. 일반적으로 이제 부모님의 옷장을 둘러 볼 시간입니다.

작은 발 뒤꿈치가있는 신발

낮은 굽 신발은 거의 착용하지 않으며 플랫 솔 또는 높은 클래식 힐을 선호합니다. 그럼에도 불구하고 발 뒤꿈치가 낮고 발 뒤꿈치가 낮은 신발은 Miu Miu, Stella McCartney 및 Chanel에서 Céline 및 Maison Margiela까지의 쇼에 출연하여 복귀했습니다. Phoebe Failo는 지난 시즌 댄스 슈즈를 연상케하는 로우 힐 슈즈를 선보였으며 새로운 컬렉션에서이 모델을 지원했습니다. 그러나 가을 시즌에 정사각형 코를 입은 그녀의 짠 신발은 이미 바로크 크리스탈로 장식되어 있습니다. 그런 신발은 트렌치 코트와 린넨 스타일의 드레스와 넓은 바지로 똑같이 잘 보인다. 겸손하고 지적인, 편안한.

많은 상처가있는 스커트

최근에 우리는 허벅지 깊은 곳까지 스커트에 대해 이야기했습니다. 다음 단계는 스커트와 드레스가 될 수 있습니다 많은 상처, 애니메이션의여 주인공처럼. 이러한 스커트는 뉴욕의 Proenza Schouler에서 Paris의 Christian Dior에 이르기까지 모든 주요 가을 겨울 쇼에 출연했습니다. 이러한 추세를 충족시키기 위해 스커트는 최소한 두 번 커트해야합니다. 그러나 더 많이 존재할수록 좋다. 섹슈얼리티의 정도를 줄이려면 남성 셔츠와 부츠가 달린 치마를 입어야합니다.

컬러 팬츠

팬츠 수트는 오랫동안 여성용 옷장의 상수가되어 왔으며 새 시즌에는 뉴욕의 패션쇼에서 활발히 발표되었습니다. 패션 주간이 끝나면 의상 이야기를 요약 할 수 있습니다. 미래의 가을에는 파란색, 녹색, 주황색, 베이지 색, 분홍색의 적절한 색상 옵션이 있습니다. 루이비통과 Akris를 갖춘 다용도 컬러 슈트. Stella McCartney는 카키색과 플레어 드 바지를 사용합니다. 우리의 마음에 드는 사이에서 길쭉한 두 배 재킷 (80s의 유행에서) 및 단축 된 똑 바른 커트 바지 -이 감에서, Raf Simons는 이상적인 바지 정장을 보여 주었다.

판쵸

60 년대 패션계의 케이프는 3 번째 시즌에 활주로를 벗어나지 않습니다. 또 다른 것은 - 판쵸. 논쟁의 여지가 많으며 대부분의 경우 연령대에 관계없이 판초는 패션에 자주 회귀하지 않습니다. 그러나 다음 가을에는 매장에서 숨을 곳이 없습니다. 판초를 다루는 데있어 중요한 것은 비율의 오류를 방지하고 맨발과 부츠로 착용하지 않는 것입니다. 넓게 열 수있는 겉옷과 달리, Céline과 Kenzo 쇼에서 조언 된대로, 판초 아래에서 미디 스커트 나 바지가 보여야합니다. 판초 - 아노락의 가장 큰 잠재력은 나일론으로 만들어져 있습니다.이 곳에서 음악 축제를 여행 할 수 있습니다.

"잔인한"옷

Prêt-à-porter는 말 그대로 대량 생산을 위해 만들어진 "기성품 의류"로 번역됩니다. 새 시즌에는 디자이너가 차례로이 용어를 재고하기로 결정했습니다. 프라다 다음으로 그들은 마치 손으로 짠 것처럼 보이지만 미완성 상태로 남습니다. 좁은 통로에서 실이 튀어 나와서 이음매가 나오거나 소매가 찢어 지거나 옷감이 노화 된 것을 볼 수 있습니다. 종종 이것은 Miuccia Prada와 Vivienne Westwood에서 일본 전위 예술가들에 이르기까지 70-80 년대의 디자이너들에게서 빌린 옷의 작품과 기법을 모방 한 것일뿐입니다. 예를 들어 여드름과 Alexander Wang은 두꺼운 모직과 트위드를 부주의 한 스티치로 장식하고 Phoebe Faylo는 부주의 한 단추와 분리 가능한 슬리브가있는 재킷과 뒤에서 맞출 수없는 니트 드레스를 보여줍니다.

새로운 동물의 지문

Lurex와 같은 색채가 좋은 물건들이 잘 팔리기 때문에 패션에서의 동물 무늬는 언제나있을 것입니다. 가을 겨울 시즌에는 Miu Miu에서와 같이 표범 무늬, 뱀 모양, 얼룩말색, 무작위로 섞어서 모든 종류의 동물 무늬 인쇄물을 보여줍니다. Louis Vuitton은 표범과 Céline 얼룩말을 다시 태어났습니다. Raf Simons의 동물 프린트는 환각적인 드로잉으로 바뀌어 동물 프린트가 가장 먼 작품에 새로운 시즌을 남겨 둡니다. 폭탄, 포켓이 달린 재킷, 악세사리 등 밝은 인쇄물이 가장 기대되는 곳에서주의를 기울여야합니다.

플레어 드 소매 및 커프스

파리의 흥미로운 아이디어 중 하나는 피에로와 같은 소매 및 커프스가 달린 재킷 때문일 수 있습니다. 이 세부 사항은 중세 복장에서 빌려 60 년대 후반 패션에 도입되었습니다. 플레어 드 커프스가 달린 의류는 루이비통과 셀린의 콜렉션과 올해의 LVMH 상을 수상한 우크라이나 디자이너 안톤 벨린 스키의 새로운 컬렉션에 있습니다. 그건 그렇고, Nina Donis는 시즌 초에 그루브 된 커프스를 보여줬다.