큐레이터에 카테리나 파벨 코 (Ekaterina Pavelko)

배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 큐레이터 및 다른여 주인공에게 그들의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학 취향과 출판물에 관해 질문합니다. 오늘날, Higher School of Economics의 Fashion School of Design의 큐레이터 인 Ekaterina Pavelko는 좋아하는 책에 대한 이야기를 들려줍니다.

나는 늦게 읽기 시작했고, 나는이 과정을 좋아하지 않았다. "에메랄드 도시의 마법사"가 끝난 후, 상황이 바뀌 었습니다. 더 이상 독서가 더 이상 지루하고 필요한 운동이 아닌 것처럼 보였습니다. "Tom Sawyer", "Treasure Island", "Heather Honey", "고대 그리스의 전설과 신화", 그 후 제본소를 수리해야했던 젊은 사서의 클럽에 등록했고 나는 깊이 파고들 수있었습니다. "History"부서의 스칸디나비아 서사시에서.

나는 다행히도 이미 상상하기 어려운 시대에 자랐다. 책이 부족했다. 그 집은 책이 많았지 만 새 집을 사기 위해 아빠와 나는 낭비 종이를 모아 멋진 콜렉션을위한 티켓을 받았다. 나는 그것을 얻기가 얼마나 어려웠는지 알았 기 때문에 눈에 띄는 가치가 크게 늘어났다. 이것은 나의 독서의 체계적이지 않은 본질에 반영되었습니다. 나는 시어 도어 드 라이저 (Cheeodore Dreiser)의 책을 금으로 묶어 두거나 옷을 입은 옷과 제롬 케이 제롬 (Jerome K. Jerome)의 개를 씌워서 청색을 좋아할 수 있습니다.

생생한 사춘기 감동은 "The Captain 's Daughter"였습니다. 서양 슬라브의 노래가 끝난 후, 나는 메리 메 장군 전체를 읽었고, Charles IX 통치 연대기 이후, 나는 역사를 공부하게되었고, 결국 모스크바 주립 대학의 역사학과로 인도하게되었다. 지난 2 년 동안 러시아 고전 에서뿐만 아니라 외국 문학을 공부 한 인문반에서 보냈습니다. 나는 내가 읽은 것을 항상 의식하지 않고 모든 것을 읽었습니다. 10 학년 때, 저는 Anna Karenina와 Emma Bovary의 예에 대한 프랑스와 러시아 소설에서 성우착 자의 주제를 얻었습니다. 다행히도, 나는 쓴 것을 기억하지 못합니다. 그러나 나는 톨스토이가 수년 만에 그것을 읽은 후, 삼십의

대학에는 엄청난 양의 문학 작품이 있었는데 이제는 내가 어떻게 다른 것을 읽을 수 있었는지 이해할 수 없습니다. 블라디미르 소로틴과 트루먼 카포 테는 라틴계에서 혼란 스러웠다. 브렛 이스튼 엘리스 (Bret Easton Ellis)와 에드 맥 베인 (Ed McBain) 형사가 고대 로마에서 시험을 준비하는 것은 매우 불안했다. 저는 Ethnology학과에서 공부 한 선임 과목에서 사회 인류학을 좋아했지만 Mircea Eliade와 Levi-Strauss에서도 영어 잡지에 정신이 없었습니다. 얼굴은 그 중에서도 가장 중요하고 탁월한 것이 었습니다. 그 당시에는 야생 돈이 들었습니다. 나는 표지에서 표지까지 읽었으며, 패션이 정말로 저에게 관심을 갖는 것을 이해하는 데 도움이되었습니다.

하인리히 벨

"광대의 눈을 통해"

문제가있는 선량한 사람들에 관한 여러 책들을 보았습니다.하지만 이것은 어머니가 저를 아주 아주시기 적절하게 저에게 주셨습니다. 이 책 Böll의 주요한 점은 마치 전 세계가 너와 맞서 싸우는 것처럼 느낌을 매우 정확하게 포착했다는 것이다. 십대 청소년에게 익숙한 것은 물론 일반적인 방어 메커니즘이 이해할 만하 며, 너무 나쁘기 때문에 농담으로 남아 있습니다. 내 소설 15 년 동안이 소설은 강하게 빛났다.

존 도스 패스

"맨해튼"

이 책은 영화에 사로 잡힌 남편에 의해 강하게 건의되었으며, 그러한 권고 후에는 지나갈 수 없었습니다. Dos Passos는 위대한 혁신가였습니다. 소설은 여전히 ​​도시의 매우 실제적인 분위기와 주민들의 정취가 어우러진 줄거리 더미에서 모인 영화 대본처럼 보입니다. 이 뉴욕에서는, 나는 훨씬 나중에 - 그리고 소설에 묘사 된 것과 거의 같은 것이 발견되지 않았다. 그 책에서 나온 맨해튼의 감각은 현실 확인을 요구하지 않고 오랫동안 내 머리 속에서 살아왔다.

존 Updike

"결혼하자"

저는 여름에 Updateik을 데려갔습니다. 여름에 종종 아이들에게 갔다가 돌아 왔고 그 길을 읽는 데 많은 시간이있었습니다. 나는 나를 기다리고있는 것을 전혀 이해하지 못했다. 노먼 록웰의 정신에 숨어있는 미국의 그림이있다. "결혼하자"는 매우 잔인하고 미묘하게 준비된 평범한 사랑의 삼각 관계에 관한 이야기로 밝혀졌다. 결승전을 읽는 동안 나는 기차에서 우는 소리를 지르고, 여름 내내 나는 Updike 소설 "Rabbit, Run", "Eastwick Witches", "Married Couples"및 "Centaur"로 뛰어 들었다. 그들 모두는 일반적인 문체와 장르의 틀에 적합하지 않습니다. Updayk의 인식 할 수있는 현실은 미묘하고 심오한 심리학으로 노력과 일상적인 글쓰기없이 동화로 변합니다.

안토니아 베 에트

"소유"

저는 스티븐슨과 같은 탐정 소설과 빅토리아 소설 (오스틴, 디킨스, Thackeray)과 편지 소설 (Dangerous Liaisons, Shoderlo de Laclos, Say-Sogonagon, Say-Syonagon)을 모두 좋아합니다. 빅토리아 시대의 두 가상 시인과 그들의 현대 연구자 사이의 관계의 역사는 아름다운 미궁으로 변합니다. 당신은 밖으로 나가고 싶지 않습니다. 그렇습니다. 일반적으로, 당신은 빨리 할 수 ​​없을 것입니다. 6 백 페이지의 순수한 즐거움.

엘리자베스 윌슨

"꿈을 꾸몄다 : 패션과 모더니티"

평소대로 전문 교육을받지 못한 사람들과 마찬가지로 평생 필요한 지식을 습득해야합니다. 시리즈의 "패션 매거진 이론"시리즈의 학문적 성격의 좋은 부분은 나를 오래 매수했다. 나는 그것을 정기적으로 읽는다. "의류는 물질 세계에서 가장 많은 특성 중 하나입니다."- London College of Fashion의 교수 인 엘리자베스 윌슨 (Elizabeth Wilson) 교수는 패션의 형성을 문화 기관으로 탐구하고 사회의 생각과 태도를 표현하는 수단을 탐구합니다. Wilson은 의류가 현재의 순간을 어떻게 반영하는지에 대해 씁니다. 우리가 생각 하느냐 없느냐에 상관없이, 우리는 세상에 많은 모습을 전합니다.

존 버거

"보는 예술"

나는 시각적 인식이 내게 더 가깝다는 것을 알고 있었지만, HSE Design School의 연구는이 느낌을 크게 향상시켰다. 버거 (Berger)의 예술 및 시각 지각에 대한 연구는 1972 년에 처음 출판되었으며 수잔 손탁 (Susan Sontag)의 "사진 촬영에 대하여"에세이보다 문화에 덜 중요했습니다. 버거 (Berger)의 추론은 예언적인 것으로 판명되었다. 그는 현대 문화를 이해하는 데있어 새로운 비유적인 언어의 이미지 재현 시대의 등장을 예측했다. 이 책에는 7 편의 수필이 있으며, 그 중 3 가지는 서명이없는 삽화입니다. 시각의 진정한 찬송가입니다.

케리 윌리엄 퍼셀

"Alexey Brodovitch"

광택 잡지는 우리가 알고 있고 사랑하는 것처럼 러시아 출신의 그래픽 디자이너 Alex Brodovich를 발명하고 만들었습니다. 그는 25 년 동안 American Harper 's Bazaar의 아트 디렉터였으며 Man Ray, Richard Avedon, Irvin Penn 및 Hiro의 선생으로 평가 받았다. 그의 이야기에서 저는 한 사람이 시각적 혁명을 이룰 수 있다는 사실에 완전히 매료되었습니다. 비록 그가 빠르게 자신의 "디자인 연구소"의 학생들과 함께 가르치고 일하기 시작했다는 점은 주목할 가치가 있습니다.

그의 작업은 이제 타당성이 있습니다. 그는 러시아의 Suprematism에서 영감을 얻어 끊임없이 타이, 클라이 막스, 단서를 소설로 다루었습니다. 그의 사진에 대한 태도와 학생들의 작품은 에스콰이어 잡지의 패션 디렉터로서의 작업 기간 동안 나를 해방 시켰습니다.

알렉세이 이바노프

"나쁜 날씨"

나는 의식적으로 90 년대를 발견했다. 그래서 나는이 기간을 낭만적으로 바라는 욕망을 갖지 않지만, 향수 (나는이 단어가 맘에 들지 않는다. 그러나 여전히 거기에있다)는 내 인생의 중요한시기라고 생각한다. "나쁜 날씨"에서 나는 90 년대와 같은 활발한 등장 인물에 대해 같은 감정을 잡았습니다. 마치 한 번 만난 적이 있거나 같은 거리에서 그 (것)들과 살았던 것처럼. 첫 번째 소설 '파르마의 심장'이후, 알렉세이 이바노프 (Alexey Ivanov)는 위대한 작가 였음이 분명 해졌다. 이제 나는 그의 새로운 책을 놓치지 않으려 고 노력하며, 그는 보통 실패하지 않습니다.

조지 로이스

"젠장 좋은 충고 (재능있는 사람들을 위해!")

시원한 것을 생각해내는 것은 어렵다. 정기적으로하는 일은 지옥 같은 일이다. 전설적인 아메리칸 에스콰이어의 예술 감독은 12 년 전 국내 에스콰이어에서 일하게되었을 때 운이 좋았습니다. 이 책에서 George Lois는 자신의 절대 창조적 인 두려움과 평범함에 대한 증오를 감염 시키며 매우 실용적인 조언을합니다. "당신 주변에서 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하지 않고는 새롭고 날카로운 것을 생각할 수 없습니다."

필립 메이어

"아들"

나는이 소설을 친구이자 동료 인 Philip Bakhtin에게 읽어 주도록 권유 받았다. 지난 여름 Putoran 고원을 방문했을 때 Mayer와 함께 나를 데려왔다. 나는 어린 시절의 페니 모어 쿠퍼 (Fenimore Cooper)처럼 자연을 좋아하기 때문에 독서와 여행이 잘 어울려 이야기를 읽었습니다. 일반적으로 모든 것이 일치했습니다. 소설과 고원은 모두 최고의 추억을 남겼습니다.