소화하지 마십시오 : 눈꺼풀에 완벽한 그라디언트를 만드는 방법
무수히 많은 그늘과 그림자의 그늘에서 독립적으로 그들은 메이크업의 기본 기술 중 하나로 간주되며, 모든 사람이 매일 그렇게 할 준비가되어있는 것은 아닙니다. 오랫동안 어려움이있는 것처럼 보입니다. 물론 어떤 스킬과 마찬가지로 페더 링을 마스터하는 데 시간이 걸립니다. 그러나 YouTube에서 12 가지 지침을 통해 새로운 기술을 우리와 구분하는 경우, 배우려는 사람들은 약간의 인내 만 있으면됩니다. 우리는 눈꺼풀의 "연기가 자욱한"색 변환에 무관심하지 않으면 알 필요가있는 것을 말합니다.
페더 링이란?
영화의 치명적인 아름다움 덕분에 세기 초반에 유행이 된 연기가 자욱한 눈으로 보푸라기가 자주 일어날 수 있습니다. 오늘은 평소의 짙은 색으로, 파스텔 버전에서는 다양한 변형을위한 제품을 사용합니다. 물론 쉐이딩 기술 자체는 눈 앞에서뿐만 아니라 올바른 "손동작"을 습득하고 브러시로 작업하는 능력 또한 홍당무, 형광펜 및 기타 조각 제품을 적용하는 데 필요합니다. 현대 메이크업의 그라디언트 및 색상 전환은 얼굴과 신체의 어느 부분에서나 볼 수 있습니다. 혁신적인 메이크업 아티스트 덕분이며 매장 선반에서 거대한 멀티 태스킹 제품을 선택할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고, 눈에 페더 링이 가장 어려움을 의미합니다.
"연기가 나는"메이크업을위한 이상적인 공식은 존재하지 않습니다. 하나의 부드러운 연필 만 필요할 수도 있습니다. 색상뿐 아니라 텍스처도 혼합 할 수 있으며 가벼운 버전의 해킹이 뷰티 블로그에 계속 표시됩니다 ( "샌드위치 방법"을 상기 해보십시오). 정식 버전은 눈의 바깥 쪽 모서리와 눈꺼풀의 주름이 어둡게되고, 안쪽 모서리에서 색의 강도가 감소하는 그라디언트의 생성을 포함합니다. 물론 마스터 링 페더 링의 대칭성과 색상 감각은 편리 할 것입니다. 그러나 도구를 선택하고 피부를 신중하게 준비하는 것이 중요합니다. 이렇게하면 노력을 크게 줄일 수 있습니다.
그것을 위해 무엇이 필요합니까?
페더 링이 보수적 인 청중을 가진 블로거들에게 너무 인기가 있다는 것은 우연이 아닙니다. 이것은 메이크업 아티스트의 기술을 가장 효과적으로 보여주는 기술 중 하나입니다. 그러나 그러한 메이크업은 좀처럼 안정적이고 착용감이 좋지 않습니다. 가장 다른 제품이 쌓인 여러 층은 오랫동안 정착액을 보유하지 않습니다. 눈꺼풀의 피부는 나머지 신체의 피부와 같은 방식으로 작용합니다. 즉, 가장 숙련 된 메이크업조차도 저항 할 수없는 피지를 생산합니다. 얼굴 나머지 부분의 경우, 이것은 약간의 불행입니다 - 이동 중에도 토 나루 도구 또는 파우더의 위치를 쉽게 수정하는 것은 복잡하고 포화 된 아이 메이크업의 실제 문제입니다. 건조하고 크림 같은 그림자는 하루가 끝날 때부터 시작하여 피땀의 압박으로 쉽게 굴러옵니다.
눈꺼풀의 지방 함유량이 적을 때만 누드 색조의 크림색으로 쉽게 대체 할 수있는 특별한 기반이 있습니다. 우선, 이러한 도구는 색을보다 강하게 만들고 안료가 쉽게 밝아지면서 동시에 안정적으로 고정되는 안정되고 부드러운베이스를 만들기 위해 필요합니다. 진지한 목적을 위해, 매일 사용하기에 좋은 빡빡한 Smashbox Photo Finish Lid Primer - 가볍고 플라스틱의 Urban Decay Eyeshadow Primer Potion; 100 % 히트 - MAC Pro Longwear Paint Pots 크림 쉐이드. 다른 제품의 색상을 나타냅니다. 메이크업 아티스트 인 Irene Shimshishshvili는 고정 된 눈꺼풀과 움직이는 눈꺼풀에 크림 백킹을 적용 할 것을 권장합니다. 그림자는 피부에 붙어있는 것이 아니라베이스에 붙어 있습니다. 하루 동안 메이크업을 샤워하면 피니시 스프레이로 고칠 수 있습니다.
일반적으로 니스 음영 처리에는 건조한 제품이 필요합니다. 비 플라스틱 텍스처는보다 깨끗합니다. 메이크업 애호가들은 종종 그림자가 부숴 지거나 "먼지"가 발라지면 불평을합니다. Iren Shimshilishvili는 베이킹을 사용하라는 조언을합니다. 눈 밑 부분을 강력하게 가루로 만들고 메이크업을 마친 후에는 과잉을 제거하십시오. 메이크업 아티스트는 브러시를 각 제품마다 털어 내야한다고 회상합니다. 반복적으로 작성한 도구의 선택도 중요합니다. 블렌딩을위한 훌륭한 브러시는 매우 탄력적이어야하지만 부드럽습니다. 초심자와 전문가 모두가 좋아하는 가장 편리한 브러시는 물론 MAC 217과 Japonesque입니다.
그림자도 특정 방식이 필요합니다. 즉각적으로 안료를 수 세기 동안 배포하지 마십시오. 작고 각인 된 움직임을 만들고 페더 링하려면 깨끗하고 푹신한 브러시를 사용하십시오. 도구를 흔들지 말고 계속 그림자를 몰아 가며 균일 성과 대칭을 얻으십시오. 음영의 방향이 동일하고 똑같은 동작을 반복하는지 확인하십시오. 배우는 동안 피할 수없는 결점을 바로 잡을 수있는 기회를 놓치지 않도록 양 눈을 단계별로 페인트하는 것이 훨씬 편리합니다.
그것을하는 방법
거의 모든 브랜드에는 이상적인 범위가 이미 만들어져 있기 때문에 색상 선택을 신경 쓸 필요가없는 특수 키트가 있습니다. 종종 그들은 네 가지 색을 포함하고 각각 고유 한 작업을합니다. 하나는 기본으로, 다른 하나는 윤곽을 그리기 위해 사용되며, 세 번째는 접기와 눈의 바깥 쪽 모서리를위한 것이고 네 번째는 눈썹 아래의 공간을 밝게 할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 2 개 또는 3 개의 일치하는 색조로 훈련하는 것이 더 좋습니다 (Liza Aldridge의 기본 비디오로 자신을 무장하고 앞으로 나아가십시오). 실제로 색상을 선택하는 단계는 그리 어렵지 않습니다. 원하는 조합을 선택할 수 있지만 각각 새로운 접근 방식이 필요합니다.
비교적 가까운 색조로 모든 것이 매우 간단하다면, 가장 큰 어려움은 대조되는 색의 메이크업입니다. 당신은 전환 작업을해야합니다. Iren Shimshishishvili는 몇 가지 트릭을 공유합니다 : 전체 눈꺼풀에 주 색상을 적용한 다음 눈의 안쪽 모서리에 밝은 색을 추가하고 외부 눈에 더 어두운 색을 추가하는 것이 중요합니다. 영상 효과의 경계를 부드럽게하려면 결과를 좋아할 때까지 조심 스레 서로 색을 펴야합니다.
또한 메이크업 아티스트는 새틴 및 반짝이는 그림자를 사용하는 것이 좋습니다. 반사성 입자는 전환 효과를 부드럽게하는 데 도움이됩니다. 다양한 광택과 빛나는 안료가 일반적으로 연기가 자욱한 눈에 더할 나위없는 요소입니다. 완성 된 메이크업 위에 반짝이를 사용하면 작은 비대칭을 숨기거나 쉽게 화장 할 수 있습니다. 패션 모노 메크는 단색의 "채우기"처럼 보이는 사진에서도 신중한 페더 링이 필요합니다. 눈의 바깥 구석에있는 안도감과 색의 양을 안쪽보다 더 많이 유지해야합니다.
