바디 아트에 관한 10 가지 다채로운 앨범과 책

바디 아트가 종종 원인 이 지역에는 많은 가치있는 작품과 예술가들이 있지만 의심스러운 협회 (동물의 얼굴에 그려진 어린이 얼굴이 가장 긍정적입니다). 우리는 바디 아트의 역사에 뛰어 들고 현대 예술가들이 어떻게 사용하는지 알아보고자하는 사람들에게 책이 필요한 가치가있는 책을 알려줍니다.

장식 된 피부 : 세계의 몸 미술 조사

기본부터 시작하겠습니다. 세상의 다른 지역에있는 많은 부족의 몸에 담긴 그림들은 의의와 헌팅과 같은 일상의 일에 도움이되고 의미를 전달하는 데 그다지 많은 장식을하지 않았습니다. "장식 된 피부"에서 책 디자이너 인 Karl Groning은 석기 시대와 근대에서 착용 할 수있는 디자인의 역사를 탐구했습니다. 즉, 천 년의 역사가있는 이미지가 렌즈에 또는 오히려 페이지에 나타났습니다. 작품을 완성하기 위해 그로 닝은 특정 패턴, 문신 및 희화의 중요성을 밝혀낸 미술 사학자, 민족 학자 및 고고학자를 끌어 들였습니다.

대상 : 작업의 본문

Jen Seidel은 형식면에서 비싸고 인상적인 광택 앨범으로 전 세계에서 문자 그대로 버림 받았다. 출판물을 구성하기 위해 저자는 크라우드 펀딩 캠페인을 시작했다. 그녀는 충분한 돈을 벌었으며, 올해는 150 페이지에 달하는 보디 아트 사진을 보았습니다. 신체가 옷을 입고있는 카니발 의상과 얼굴을 보면서 자신이이 예술을 어떻게 보는지에 대한 계시를 보았습니다.

바디 아트

니콜라스 토마스 (Nicholas Thomas) 케임브리지 대학 고고학 인류학 박물관 소장은 처음으로 역사 책을 출판하지 않았다. "바디 아트"는 네 번째입니다. 그것에서, 바디 아트는 가장 넓은 의미에서 보입니다 : 소련 감옥 문신의 해석은 할렘 드래그 볼과 아프리카 부족의 전통적인 그림에 대한 설명과 결합됩니다. 거의 모든 페이지에 180 삽화의 볼륨 (),하지만 덜 관심을 특정 subculture의 미학의 의미 론적 분석에 지급됩니다.

바디 아트 주제 수행

역사 학자 인 아멜리아 존스 (Amelia Jones)는 1960 년대부터 역사와 예술의 교수들로부터 칭찬을 얻은 "바디 아트 / 주제 수행"이라는 과학 연구 결과 인 바디 아트 개발이라는 다소 좁은 기간에 주목했습니다. 그러나 존스는 가장 넓은 의미에서 개념을 연구하고 신체의 그림뿐만 아니라 현대의 예술가들이 사용하는 다른 신체 변형을 분석했습니다.

바디 페인팅 : Joanne Gair의 걸작

바디 아트의 가장 유명한 예술가 중 한 사람인 조안 가이 르 (Joan Geir)는 데니 무어 (Deni Moore)와 함께 베니 티 페어 (Vanity Fair)의 표지를 쓴 것으로 유명해졌습니다. 데미 무어 (Demi Moore)는 현재와 구별 할 수없는 색칠 된 의상을 입었습니다. 메이크업 아티스트의 작업에 이어 거의 모든 광택 잡지에 광고를 보급하고 하나 이상의 음악 앨범을 만들었습니다. 20 년 동안의 Gair의 상징적 인 작업으로 "Body Painting"에 들어갔다.

Painted Alive : Craig Tracy의 미술 바디 페인팅

뉴 올리언즈 출신의 예술가 크레이그 트레이시 (Craig Tracy)는 세계 최초의 바디 아트 전용 갤러리를 운영합니다. "Painted Alive"- Tracy가 그의 모든 접근 방식에 맞추려고했던 그의 작품 중 첫 컬렉션. 아티스트의 관심은 단일 스타일에만 국한되지 않고 여성과 남성의 신체를 현실적이고 개념적인 방식으로 변형시키는 것을 선호합니다.

인간의 캔버스 : 세계 최고의 바디 페인팅

"예술가가 모든 것을 집어 넣은 후 그녀가 노래 부르거나 춤추거나 소리 치라고 부탁 한 그림을 상상해보십시오."The Human Canvas의 저자는 아마도이 두 라인에서 바디 아트의 전체 본질을 표현할 수있었습니다. Carala Barendregt는 전 세계 보디 아트 페스티벌에 참가한 전 세계의 예술가들을 설득하여 췌장암으로 고통받는 동료 인 Brian Wulf에게 경의를 표하여 앨범 작업을 수행했습니다. 이 책의 판매 자금 중 일부는 울프 (Wolfe) 가족을 지원하기 위해 사용됩니다.

바디 페인팅

Jane Hillbury는 학부모와 자녀, 친구, 연인 및 낯선 사람들 간의 관계를 연구하고 조명 체계와 신체 예술 자체의 도움을 받아 건물을 보완합니다. 바디 페인팅 (Body Painting)에서는 편집 작업의 다른 볼륨과 달리 현상의 에로틱 한 측면에 큰 공간이 있습니다. 적어도 책의 본문은 그림의 운반자가 아닌 본격적인 요소로 나타납니다.

미술사 : 미술 바디 페인팅

덴 아트 (DenArt) 뉴욕의 덴 아트 (DenArt) 바디 아트 스튜디오 창시자 인 대니 세 티아 반 (Danny Setiavan)은 모델의 바디에 유명한 그림을 집어 넣고이를 전자 서적 형태로 포장했습니다. "별이 빛나는 밤"에서 "기억의 지속성"에 이르는 70 개의 이미지는 "캔버스"의 기능을 흡수하고 형태와 상호 작용 (및 획득 및 손실)하면서 완전히 비정상적인 형태로 표시됩니다. 앨범 "Art History : 미술 바디 페인팅"은 컬렉션의 다른 모든 것들과 달리 무료로 얻을 수 있습니다 - 저자는 공개적으로 그것을 의도적으로 펼칩니다.

Mehndi Designs : 전통 헤나 바디 아트

최근에는 헤헤 나 그림이 의사 소통의 그림으로 정확하게 형성되었지만 의미를 지니지 않는 문신을 모방하는 데 사용됩니다. 실제로, 헤너 패턴의 특성에 따라 인도, 아프리카 및 중동의 문화적, 종교적 전통을 탐구 할 수 있습니다. "Mehndi Designs : Traditional Henna Body Art"의 저자들은 전통적으로 손, 발, 이마 및 기타 신체 부위에 적용된 1.5 백만 개의 그림을 선택하고 짧은 설명을 제공했습니다.