정치, 러시아의 붐과 노벨 : 2016 년 패션에 어떤 변화가 있었습니까
결과 계속하기 2016 년을 기억할 가장 중요한 사건들을 기억하십시오. 광고 및 패션쇼에서 점점 더 많은 비정형 모델, 의식 소비가 유비쿼터스 화되고 패션은 정치와 섞여있다. 우리는 지난 해에 일어난 가장 중요한 일에 대해 이야기합니다.
계획 "나는 보았다 - 나는 샀다"
새로운 개념 인 "지금보기, 지금 사십시오"가 9 월 패션 주간의 주요 트렌드가되었습니다. "봄 여름"이라고 부르는 것은 어렵습니다.이 판매 계획에 적응하는 일부 디자이너는 시즌에 계절적으로 물건을 보여 주거나 심지어는 "9 월"으로 지정된 일회용 컬렉션을 만들기 시작했습니다. 버버리는 개척자가되었고, 크리스토퍼 베일리의 모범은 다른 모든 것을 과시하는 것처럼 보였습니다. 추종자 중에는 Tom Ford, Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, Topshop Unique, Rebecca Minkoff가 있습니다. 그 중 일부는 컬렉션의 일부만 즉시 판매되었고 다른 일부는 전적으로 판매되었습니다. 새로운 계획으로의 전환은 쇼가 끝난 후에도 여전히 신선한 관심을 불러 일으키는 브랜드를 도왔습니다. 브랜드는 "원하는"과 "나는 할 수 있습니다"사이의 시간차를 줄임으로써 간단한 이익으로 이끌었습니다. 그들은 즉시 이익을 늘리기를 희망했습니다.
한 달에 요약 된 결과는 모호한 것으로 판명되었습니다. 일부 온라인 상점에서는 실험 우표 판매가 하늘에 치솟았지만 다른 사람들은 그 차이를 눈치 채지 못했다고 전했다. 일부 상품은 첫날에 매진되었습니다. 동시에 버버리는 175 가지 모델 중 3 가지만 컬렉션에 포함 시켰습니다. 그러나 행동에 참여한 브랜드는 관심을 끌었습니다. Business of Fashion은 Lyst 온라인 판매 플랫폼에 대한 통계를 제공합니다. 버버리 쇼 당일에 브랜드 검색 쿼리 수가 평소와 비교하여 400 % 증가했습니다. Topshop의 경우 75 세. 새로운 개념으로 수퍼 세일즈를 보장 할 수 없으며 구매할 수없는 경우 구매자의 관심이 상당히 높습니다. 주요 수입의 대부분이 화장품과 액세서리를 잘 가져다주는 산업에 대한 것입니다.
두 번째 줄 닫기
큰 집들이 두 번째로 더 민주적 인 선을 닫습니다. 마지막 희생자 중 하나는 Sonia Rykiel의 Sonia였습니다. 슬픈 일 마라 : "젊은"줄은 죽지 않고 오래된 것만 합병하고, 브랜드는 더 저렴한 제품을 거절하지 않습니다. 캘빈 클라인, 비비안 웨스트 우드, 폴 스미스도 같은 의도를 발표했습니다.
패션 하우스에 대한 이러한 결정은 쉽지 않았습니다. 생산 된 두 번째, 세 번째 및 N 번째 라인을 합병하는 것은 많은 재정적 투자를 요구합니다. 또한 소니아 리키 엘 (Sonia Rykiel)의 소니아 (Sonia) 사건과 마찬가지로 인력 삭감의 물결이 그를 뒤 따른다. 우표는 장래성과 단점에 중점을 둡니다. 구매자는 습관을 바꿉니다. 가지를 거부하면보다 정확하게 위치를 지정할 수 있습니다. 소유자는 더 이상 "단순"과 "복잡한"을 구별하지 않아도됩니다. iPhone과 자수 자켓 모두 동일한 공간에있을 수 있습니다.
의식 소비
환경 친화적 인 패션은 스칸디나비아를 제외하고는 1 년 전부터 인기가있었습니다. 2016 년에는 새로운 플레이어가 기용되었지만 자연을 존중하기위한 투쟁의 중심은 여전히 북쪽에 있습니다. 스웨덴의 H & M은 "녹색"재능을 찾아 폭풍우에 빠져들고 코펜하겐에서는 코펜하겐 패션 정상 회의에서 패션계의 주요 얼굴을 모았습니다. 손님들 중에는 New York Times의 바네사 프리드먼 (Vanessa Friedman) 비평가 및 패션 디렉터, 유행의 사업가 렌조 로쏘 (Renzo Rosso), 아디다스, H & M 및 의식적인 접근 방식을 사용하는 12 개의 데님 브랜드가있었습니다. 정상 회의에 새로 온 사람들 중 하나는 Miroslava Duma 였고, Business of Fashion에 따르면, 패션 세계에서 가장 영향력있는 사람들의 목록에있는 러시아의 몇 안되는 대표자 중 하나였습니다.
아디다스는 조만간 매장에서 비닐 봉지를 버리고 바다 쓰레기에서 나온 재료로 작업을 계속한다고 발표했습니다. Monki는 H & M에 합류하여 자체 컬렉션 캠페인을 시작했습니다. Topshop과 ASOS를 포함한 영국의 브랜드 그룹은 동물 보호의 요구 사항에 굴복하여 조류 가사를 포기하겠다고 발표했습니다. 패션계 거물 케링 (Kering)은 대규모 생태 환경 프로그램에 대한 보고서를 발표했다.
내년에 컬렉션을 만들 영 디자이너의 H & M 상을 수상한 사람은 패션계의 환경 운동가 인 Richard Quinn입니다. 스텔라 매카트니는 봄 컬렉션 "소녀 감사, 모피, 가죽 없음"에 비문을 쓰면서 그녀의 신념을 다시 한번 상기시켰다. 해양 오염 문제와 관련된 많은 사람들이 Maison Margiela와 Miu Miu에 나타난 해양 모티프입니다. "느린"패션에 빠르게 대립하면서 점점 더 많은 러시아어 및 우크라이나어 브랜드가 등장했습니다. 마지막으로, 의식 소비는 패션 유령의 시각에서 한 번, 틈새 시장 주제로 그치는 것을 멈췄다.
새로운 러시아 물결
Demna Gvasalia는 확실히 올해의 디자이너가되었습니다. 2015 년 판말에 "Gvasalia가 누구인가"를 여전히 이해하려고 시도했다면 2016 년 말에 그루지야 출신의 천재성은 더 이상 도입 될 필요가 없었습니다. 이것에 대한 증거는 수많은 인터뷰 일뿐만 아니라 추종자의 수입니다. Gvasalia 자신이 그것을 숨기지 않고 마틴 마르게 라 (Martin Marghela)를 인용했지만 나머지는 이미 그를 인용하고있다. 그리고 일반적으로 포스트 소비에트 90 년대를 인용한다. 이것은 디자이너가 "그의 것"으로 여겨지는 러시아와 그루지야 에서뿐만 아니라 세계 곳곳에서 일어납니다.
올해 Gosha Rubchinsky는 또한 Pitti Uomo에서의 컬렉션 성공과 COMME des GARÇONS과 함께 첫 번째 향수 출시로 인해 자신에 대해 이야기해야했습니다. 카니 예 웨스트 (Kanye West)가 러시아의 수도로 날아 올랐던 이번 겨울 초에 디자이너의 관심이 절정에 이르렀습니다. 소셜 네트워크에서 문서화 된 그들의 회의는 추측을위한 충분한 이유가되었습니다.
당신은 기관 Lumpen, 유행 후드 러시아 마피아 새로운 세계 질서 및 비문의 디자인에 키릴 문자 알파벳의 인기의 비표준 외관의 모델의 성공을 무시할 수 없습니다. 러시아 올림픽 팀의 스포츠 유니폼조차도 주목의 중심에 있었다. 예를 들어, Dazed는 "올림피아드의 주요 우승자는 러시아 대표팀 유니폼"이라는 제목의 자료를 발표했다.
새로운 슈퍼 모델
오랫동안 "슈퍼 모델"이라는 단어는 90 년대부터 독점적으로 묶여있었습니다. 이 타이틀을 착용 한 사람은 거의 없습니다 - Christy Turlington, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Kate Moss - 이력 경력은 황금기에 떨어졌습니다. 미디어는 모든 인기있는 모델을 "최고"라고 부르며 진보에 대한 약속을 한 적이 없지만 2016 년에는 성공을 나타내는 새로운 제목이 등장했습니다. 오늘날 수십만 명의 가입자를 보유한 인스 타 그램 계정은 성공적인 경력을 쌓는 데 큰 도움이됩니다. 이제 Kendall Jenner 및 Gigi Hadid와의 인스 타 모델이 패션계의여 주인공을 지휘했습니다. 지난 몇 년 동안 그들은 새로운 "최고"- 모든 참여자가 모든 뉴스 헤드 라인에서 프로젝트를 즉시 표시하는 모델이라는 것을 입증 할 수있었습니다.
이 경호원들 중 일부는 격렬한 사건에 분개했습니다. 6 월에는 모델 Stephanie Seymour의 진술로 실제 스캔들이 발생했습니다. 배니티 페어 (Vanity Fair)와의 인터뷰에서 그녀는 새로운 히로인이 이전의 히트 곡과 완전히 다르다는 이유로 단어는 과거에 대해서만 언급하고 새로운 것에 대해서는 다른 것을 찾아 볼 가치가 있다고 말했다. 그녀는 자신의 mizoginistichesky 버전의 "순간의 암캐"를 제안했는데 예상대로 Kendall과 Gigi는 물론 대중에게도 감사하지 않았습니다.
그러나이 소녀들이 슈퍼 모델이라고 부를 수 있는지에 대한 논의는 끝나기 오래 전에 시작되었습니다. 영국 보그 (British Vogue)는 지난 4 월 트위터의 질문에 "켄들과 기가가 진정한 슈퍼 모델이 아니라고 누가 말 했는가?" - 이에 대한 응답으로, 짧은 수백만 명의 "모두"가 샤워했습니다. Gigi와 Kendall에 관해서는 옛날 슈퍼 모델의 "마술"이 없으며, 열심히 일하는 것이 아니라 그 기원 때문이라는 명성을 얻었습니다. 그러나 그들의 이름은 현실 주의자가되자, 오늘날 패션 하우스의 이름보다 더 잘 알려져 있습니다.
유행에있는 정치
패션과 정치는 올해만큼 절정에 이르지 못했습니다. 물론 디자이너들은 예전에 실제 문제에 대한 연단에서 직접적으로 표현했습니다. 예를 들어, 샤넬의 유명한 "페미니즘"행진이나 Vivienne Westwood의 정기적 인 시위 및 회의를 상기합니다. 그러나 이번에는 상호 작용이 새로운 수준에 도달했습니다.
미국 대통령의 선거는 디자이너들로 하여금 자신들의 정치적 신념을 공개적으로 선언하도록 강요했다 - 대부분은 힐러리 클린턴을지지했다. 디자이너는 소셜 네트워크에 동요 된 후보자의 머천다이징을 통해 자신의 T- 셔츠 쇼를 마감했습니다. 보그의 편집장 인 애나 윈투어 (Anna Wintour)는 클린턴의 거의 공식 스타일리스트가되었습니다. 랄프 로렌 (Ralph Lauren)은 사실상 그녀의 재단사로, 유명한 바지 정장을 많이 만들었습니다. 개회식은 그들의 공연을 정치적 성과로 바꿨다. 많은 사람들이 트럼프를 공개적으로 비난하는 것을 주저하지 않았습니다. 예를 들어 R13 브랜드는 "FUCK TRUMP"및 "God Save America"라는 단어로 드레스를 출시했습니다. Pantsuits (#pantsuitnation 액션을 상기하십시오)와 Nasty Women T-shirts는 선거 시즌 최고의 히트 곡으로 밝혀졌으며 그 이후의 주요 액세서리는 평등과 존중이라는 아이디어에 대한지지를 표명 할 수있는 핀이었습니다.
미국인들은 Brexit에게 반응 한 영국인의 핀으로 아이디어를 빌 렸습니다. 그들은 유럽 연합을 떠나기에 대한 국민 투표를 회상했다. 1996 년 런던에서 살았던 인도의 디자이너 Ashish Gupta는 전통적인 사리와 바지와 전통 스포츠를 섞은 뒤 "이민자"라는 글자를 썼다.
다양한 아름다움
패션계의여 주인공과 역할 모델은 지금까지 결코 다양하지 않았습니다. 브라질, 도미니카 공화국, 한국의 소녀들과 매우 다른 외모와 기원을 가진 모델 들인 Models.com의 새리스트에서. 잡지 표지에 - 모두 동일. 처음으로 British Vogue는 더 큰 사이즈의 모델을 선보였지만, Alexandra Shulman 신문의 편집장 인 일부 디자이너는 자신이 착용 할 사람을 찾은 후 팀과의 협력을 거부했습니다. 이 커버는 뷰티 또는 플러스 사이즈 모델의 다양성에 전념하는 특별한 문제가 아니라 가장 평범한 것입니다. 동시에, "nodels"은 웹, 거리 또는 디자이너의 친구들 사이에서 발견되는 다양한 인물이있는 비 전문 모델 인 Catwalk에 계속해서 나타납니다.
러시아에서는 메르세데스 - 벤츠 패션 위크 러시아에서 10 월에 전시 된 Bezgraniz Couture 브랜드와 영국 고등 디자인 학교의 공동 프로젝트가 많은 주목을 받았습니다. Yanina Urusova와 Tobias Reizner는 영국 고등 디자인 학교의 학생들과 함께 장애인들에게 그들의 특별한 요구에 맞는 진정으로 아름다운 옷을 만듭니다. 그리고 러시아의 광택 출판물은이 이야기를 무시하지 않았을뿐만 아니라 가능한 모든면에서 강조했다. 누군가 이데올로그를 인터뷰하고, 누군가가 쇼에서 모델을 촬영하고 질문했다. 그리고 이것은 아마 지난 해에 일어난 가장 드러내는 것들 중 하나 일 것입니다.
새로운 크리에이티브 디렉터
아시다시피, 대체 할 수없는 요소는 없습니다. 존 갈리아노 (John Galliano)의 예에서 알 수 있듯이, 평생 동안 디자이너의 이름을 지은 집과 그의 뜻에 위배되는 집조차도 쉽게 다른 사람의 손에 넘어갈 수 있습니다. 따라서, 창조적 인 감독이없는 모든 패션 하우스는 그 해에 새로운 패션 하우스를 갖게되었고, 대부분의 사람들은 데뷔 컬렉션을 발표하기까지했습니다. Maria Grazia Curie는 Dior, Saint Larent의 Anthony Vaccarello, Lanvin의 Bushra Jarrar의 첫 컬렉션을 보여주었습니다. Diane Von Furstenberg와 함께 일하기 시작한 Jonathan Saunders는주의를 기울이지 않았지만 헛된 일로 그의 작업은 무조건 좋았다.
Vakkarello는 가장 확실하게 받아 들여졌다 : 그는 과도한주의를 털어 놓은 혐의로 그를 기대했다. 부셔 Jarrar가 가장 많은 것을 얻었습니다. 그녀의 Lanvin 버전은 전혀 감사하지 않았습니다. Elbaz의 집과는 예외적으로 추악한 이별 일뿐만 아니라 컬렉션 자체에도 있습니다. 가장 많이 언급 된 것은 Dior에서 Valentino duo의 절반으로 알려진 Maria Gracie Curie의 데뷔였습니다. 이 명예 사제의 첫 번째 여성은 토론의 두 가지 주요 부분을 일으켰습니다 : 연단에서 나온 정치적 진술의 성실성 (모든 T 셔츠 덕분에)과 오래된 고급 주택을 포함한 현대 패션의 일상 생활로의 이동.
Raf Simons는 Calvin Klein을 이끄는 새로운 큰 집에서 직업을 얻습니다. - 자신의 브랜드에 대한 충분한 작업이 없습니다. 그러나 Saint Louent의 하늘 판매를 최근에 일으킨 Edie Sliman은 여전히 Kering Holding을 고소하고있다. 올해 그는 두 가지 방법을 들었습니다. 아랍 투자자들의 지원을 받아 자신의 브랜드를 열거 나 샤넬의 칼 라거 펠트 (Karl Lagerfeld)를 대신 할 것이라는 루머가있었습니다 - 후자는 그리 놀라운 일이 아닙니다. 설립자 마누니 콘수 엘로 카스티올 리니 (Marni Consuelo Castiglioni)는 개인적인 삶을 시작하기 위해 포스트를 떠났고 프란체스코 리소 (Francesco Risso)는 그녀를 대신했습니다. 오스카 드 라 렌타 (Oscar de la Renta)에서는 젊고 활기찬 브랜드 인 Monse의 두 디자이너가 일할 것을 권유 받았기 때문에 미국 하우스 자체가 그들과 어울릴 것으로 기대됩니다. DKNY는 공립 학교의 Tao-Yi Chou와 Maxwell Osbourne에게 작별 인사를 전했습니다. 공립학교는 1 년 반 만에 브랜드 가치를 높일 수있었습니다.
올해 가장 흥미로운 이야기 중 하나는 저스틴 오셔 (Justin O'Shea)와 브리 오니 (Brioni)의 짧은 협업이었는데, 메탈리카 그룹 캠페인과 모피 코트 컬렉션이 남아있었습니다. 오세아 (O'Shea)가 3 월에 브랜드의 크리에이티브 디렉터 (Creative Director)로 임명되었을 때 많은 사람들이 프로그래밍 방식으로 이벤트를 발견했습니다. 그러나 브리오니 (Brioni)와 오셔 (O'Shea)는 10 월에 갈라졌습니다.
사진 : Gosh Rubchinsky, 버버리, 레인 브라 이언트, 종교 개혁, 망고