큐레이터 Anna Zhurba, 가장 좋아하는 책

배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 학예가 및 다른 사람들에게 자신의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학적 취향과 출판물에 대해 묻지 않습니다. 오늘 모스크바 현대 미술관 (Museum of Modern Art)의 전시실 큐레이터이자 직원 인 Anna Zhurba는 좋아하는 책에 대한 이야기를 들려줍니다.

나는 아직도 나의 어머니가 읽는 법을 가르쳐 주었다. 나의 첫번째 책은 걸리버 여행이었다. 나는이 이니셔티브에 대해 매우 행복하다고 말할 수 없습니다. 안마당에서 친구들과 함께 걷는 대신, 음절을 말로 나타내는 것이 필요했기 때문에 눈물을 흘 렸습니다. 독특한 지식과 매우 까다로운 존경심을 지닌 러시아어와 문학의 반 교사와 시간제 교사는 독서를 정말 좋아하게되었습니다. 나는 우리 교실에서 적어도 한 번 문학 교과서를 열었다는 것을 기억하지 못합니다. 그것은 나에게 보이며, 우리의 머리가 진부와 공통 공간으로 채워지는 것을 저축했습니다. 매해 여름마다 우리는 내년에 모든 문헌을 읽어야했고, 한 해 동안 다시 읽었습니다. Natalia Vyacheslavovna는 우리에게 훨씬 더 많은 학교 커리큘럼을 주었고 우리 의견에 세심한주의를 기울였습니다. 저는 아직도 그 경험을 제 인생에서 교사와 가장 중요한 모임으로 생각합니다.

나는 런던의 골드 스미스 대학 (Goldsmith College)에서 독재 정치로 독서를 독립적으로 공부하는 법을 배웠다. 그 다음 나는 주중 2-3 강의 강의를하는 교육 시스템에서 자신을 발견했고, 도서관에서 남은 시간을 보내거나 자신에게 맡겨 두었습니다. 제게 이것은 전환점이었습니다. 저는 독립적 인 독서를 마스터했습니다. 물론 이것은 논픽션에도 적용됩니다. 그 해 나는 세계에 대한 나의 견해를 바꾸어 놓은 많은 본문을 읽었다.

허구에 관해서, 읽을 수있는 것에 대한 아이디어는 다양한 출처에서 나에게옵니다. 나는이 문제에 대해 내 친구들을 정말 신뢰하고 거의 포기하지 않는다. 종종 나는 다른 책이나 다른 사람들이 나에게 귀엽다는 말로 체인에 관한 책을 찾습니다. 나는 내가 지금 좋아하는 책 중 하나 인 Batay의 "History of the Eye"를 어떻게 우연히 발견했는지 기억한다. 나는 그때 몬트리올 밴드와 줄을 많이 들었다. "스웨덴 영화제에서"눈의 이야기 "에 대해 이야기했다."나는 생각했다. 아마도 스웨덴 축제에서 아주 멋진 이야기가 나왔을 것이다.

나는 완전히 (특히 나의 외국 친구의) Dostoevsky에 대한 존경심을 완전히 이해하지 못한다. 그의 언어는 나에게 너무 단순 해 보인다. 그가 빡빡한 타이밍의 조건에서 썼다는 것이 바로 명백하다. 나는 "문학의 100 대 훌륭한 걸작"과 같은 목록을 결코 믿지 않거나 그런 식으로 올바른 책이 당신의 삶에 온다고 믿습니다. 그리고 모든 책에는 시간이 있다고 생각됩니다. 뭔가를 읽기 시작하고 아무런 연락이없는 경우가 종종 발생합니다. 그런 다음 1 년 후에 돌아가 며칠 만에 읽을 수 있습니다.

아마, 나는 bibliophile로 간주 될 수 있습니다 - 각 여행에서 나는 책 한 벌을 인용합니다. 불행히도 중요한 이론과 철학에 대한 번역본을 출판 한 출판사는 저에게는 진정한 위 마법사이자 지구상에서 가장 훌륭한 사람들이 될 것 같지만 저에게 관심있는 많은 책은 곧 러시아어로 번역되지 않을 것입니다. 나는이 어려운 일에 대한 그들의 헌신에 진심으로 감사한다. 기본적으로 내가 좋아하는 아티스트와 책을 이론적으로 구입하고, 나에게 주어서 아는 사람들이 여행에서 데려 왔기 때문에, 친구와 책을 교환하여 소설의 필요성을 쉽게 채울 수 있습니다.

집에서 나는 책장이 충분히 큽니다. 볼 때 나는 움직이는 것에 대한 공포로 생각합니다. 책을 친구 나 친척으로 남겨 두는 것이 거의 어렵습니다. 그러므로 나는 책의 중요성을 매우 유감스럽게 생각합니다. 나는 킨들이 매우 편리하고 실용적이라는 것을 이해하지만, 나는 페이지를 너무 많이 돌리고 신선한 프린트의 향기를 흡입하는 것을 좋아한다. 저는 거의 항상 연필로 읽었습니다. 소설 일지라도 책을 손에 들고 있으면 나에게 중요한 즐거운 과정 인 것 같습니다.

나는 휴가를 정말 좋아합니다. 왜냐하면 이것은 독서에 집중할 수 있고, 교통 수단이나 아침 식사 또는 취침 전 미친 듯이 읽지 않는 시간이기 때문입니다. 때로는 (목록에있는 많은 책의 경우처럼) 책이 나를 매력적으로 여길 때, 나는 평생 읽는 것보다 더 많은 것을하고 싶지 않습니다. 물론 평생 동안 위험합니다. 그래서 나는 이제 허구와 논픽션에 대해 똑같은 비율로 읽었습니다. 불행히도, 소설은 기본적으로 조각상으로 (도로에서) 논픽션을 위해 읽어야하며 필자는 가정에서 펜, 종이 및 컴퓨터로 읽을 시간을 마련하려고합니다.

크리스 크라우스

"나는 딕을 사랑해"

이 책은 1 년 전 친구가 나에게 선물했지만 지금은 평생 동안 그녀와 함께 살았던 것 같습니다. Lena는 내가이 책을 꼭 읽을 필요가 있다고 말했다. 나는 그녀와 모든 사람들, 특히 소녀들에게 조언 할 것입니다. Chris Kraus는 거의 완벽한 Semiotext (e) 출판사의 편집인이자 CalArts 교수이자 남성 세계에서 자신을 찾고있는 아르바이트 여성입니다. 이 길에서 그녀가 직면 한 어려움은이 책의 중심 주제 중 하나입니다. 실제로 이것은 예기치 않게 사랑에 빠지는 두 남녀 - 남편과 동료와의 사랑 관계에 대한 자서전입니다.

줄거리가 진부함을 싫어하는 것 같지만, 그렇지 않습니다. 첫째,이 사랑 삼각형의 관계는 90 년대 후반에 일어난 사실을 감안하여 실버 시대의 가장 훌륭한 전통에서 발전합니다. 둘째로, 크라우스는 솔직하고 히스테릭 적으로 비정상적으로 글을 써서 독자가 과거의 고통스러운 경험을 다시 분석하도록 강요합니다. 그리고이 모든 것은 예술 비평과 문화 현상 분석의 믿을 수 없을 정도로 얇은 조각들로 이루어져 있습니다. 문화에서 여성의 목소리를 가장 많이 언급합니다. 독서 후에 당신은 이미이 사람을 잘 알고 있고 그녀는 당신에게 개인적으로 이야기를 전한 것 같습니다.

루체 이리가 레

"하나가 아닌이 섹스"

Luce Irigarey의 텍스트 사랑은 첫 페이지에서 나에게 일어났습니다. 그 순간 필자는 집정관에서 공부하고 그들의 견고 함과 견고성, 그리고 결코 그들을 이해할 수 없을 것이라는 두려움 때문에 많은 철학적 텍스트에 대해 강한 애착을 느꼈다. 입문 과정의 일부로 우리가 Irigari에서 제공 한 텍스트가 신선한 공기의 숨결과 같았습니다. 대부분의 텍스트에서 그녀의 글쓰기 스타일은시와 흡사하며 논리적 인 알고리즘보다는 관능적 인 경험을 가리키는 경우가 많습니다.

또한 이리 가리의 중심 주제 중 하나 인 - 다른 사람과의 조화로운 공존과 가장 넓은 의미에서의 사랑 -은 항상 현대 철학에서 가장 중요하고 필자에게 필요한 것처럼 보였다. 제 생각에, 그러한 책은 인기있는 심리학과 광택있는 잡지보다 남성과 여성 및 교차로의 세계에 대해 더 많이 말할 수 있습니다. 따라서 러시아어로 많이 번역되지 않은 것은 특히 불쌍합니다. 여성이 자신의 고유 한 목소리를 가지고 있다는 이해의 형성에 Luce Irigarey의 기여를 과대 평가하는 것은 어렵습니다. 남성의 목소리와 닮아 가려고 노력하면 안됩니다.

롤랜드 바스

"카메라 Lucida"

나는 Bart의 모든 가사를 사랑합니다. 왜냐하면 그 (것)들을 읽기 때문에 항상 그들의 주제 : 광고, 사랑 담론 또는 사진술이 재미 있기 때문에. 사진은 내가 가장 좋아하는 예술 형식이 아니었지만, 이론적 인 서적은 항상 읽는 것이 매우 흥미 롭습니다. 여기에서 나는 적어도 "사진의 짧은 역사"를 Benjamin과 Sontag의 책 "우리는 다른 사람들의 고통을 봅니다"라고 조언 할 것입니다.

"Camera Lucida"는 매우 개인적으로 작성 되었기 때문에 나에게 계시가되었습니다. 바트의 텍스트가 텍스트를 통해 직접 빛납니다. 이 모든 것은 사진 작가의 실제적인 대화로 사진의 성격에 대해 매우 깊이 관측합니다. 책을 읽는 동안, 어떤 곳에서는 미소 지으며 눈물을 피하기가 어렵습니다. 더하여, 지금 "Camera Lucida"는 또한 시간에 관하여 책으로 읽힌다. 나는 인쇄 된 사진을 마지막으로 보았을 때 기억이 안납니다. 가족 앨범의 그림에서의 설명은 신중하게 보존되었고 일종의 의식이었습니다. 일상 생활에서 진보와 문명이 쥐어 짜내는 좋은 것에 대해 슬프기까지합니다. .

오르한 파묵

"무죄 박물관"

사실, 여기서 저는 파묵 소설에 대해 이야기 할 수 있습니다. 프랑스 문학과 철학에 대한 무한한 사랑에도 불구하고 오랫동안 서구로 이주한 사람들조차도 비 유럽인이 쓴 책을 읽는 것이 점점 더 흥미 로워지고 있습니다. 파묵과 물론, 별개의 이야기. 우선, 나는 이스탄불에 대한 그의 사랑과 헌신을 존경하며, 아마 그의 원시 세인트 피터스 버그의 끊임없는 사랑 때문에 나는 그와 나 자신을 연상시킨다. 두 번째로, 파묵의 세심한 배려는 강한 이미지를 만들어 내 머리 속의 모든 책들이 즉시 영화로 변하게되며, 영웅들에 대해 완전히 다른 수준의 공감이 생깁니다.

순결의 박물관은 사랑에 관한 가장 아름다운 책 중 하나이며 인생은 당신이 상상했던 방식이 아닐 수도 있습니다. 나는 그것을 읽었을 때 먹거나 자고 싶지 않았으며, 일반적으로 독서 이외의 일을하도록 강요하는 것은 매우 어렵다는 것을 기억합니다. 이것은 Bunin의 이야기 "Cold Autumn"의 긴 버전으로 어린 시절 이래로 내 머리 속에 붙어 있습니다.

레나타 살레

"사랑의 증오와 증오의 순환"

Renata Saletsl - 따라야 할 실제 예. 그녀의 책은 읽기에 흥미 롭습니다. 강의는 믿을 수 없을만큼 재미 있습니다. 아카데미에서의 오랜 세월에도 불구하고, 그녀의 마음은 골화되지 않았고, 잘 공부 된 선상에 서 있지 않았습니다. 그녀의 세계관은 매우 다양하고 다양합니다. 또한, 그녀의 동역자 인 슬라바 지젝 (Slava Zizek)과 마찬가지로 그녀의 텍스트 Salezl에서 복잡한 문제를 두려움없이 분석하는 것은 대중 문화를 의미하며 잠재 고객을 더 넓게 만듭니다.

"(사랑으로부터 증오로의 전환)"은 현대 생활의 실제 백과 사전입니다. 한 권의 작은 책에서, 살젤은 낭만적 인 관계의 성격을 토론하기 때문에 (그리고 나는 정신 분석가의 관점에서 그것을 너무 많이 외쳐서 소리 쳤습니다. 왜? "), 인간과 동물의 관계, 독재자의 심리, 기타의 개념, 심지어 여성 할례. 2000 년대 슬로베니아에서 가장 영향력있는 여성으로 지목 된 Salezl이 Issey Miyake의 의상에서 관객을 동시에 생각하게하고 웃게 만들었을 때, 무의식적으로 고유 롤 모델이 있다고 생각합니다.

케이트 삼 브레 노

"히로인"

Zambreno는 지금까지별로 글을 쓰지 않았지만, 그녀의 책 (Kraus가 다루는 바로 출판사 인 Semiotext (e)에 의해 출판 됨)은 매우 크게 들렸다. 본질적으로 이것은 크라우스 (Kraus)와 여전히 같은 작가 자신의 자백이며, 자기 실현과 자기 자신의 이익을 위해 타협해야하는 인간과의 삶의 상황에서 창조적 인 목소리와 자기 실현을 찾는 문제들입니다. 그녀는 위대한 작가의 아내에 대한 연구와 자신의 재능이 저평가 된 것에 대한 추리에이 개인적인 이야기를 통합합니다. Zambreno의여 주인공 중에는 Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees 및 Zelda Fitzgerald가 있습니다. 이 책은 제가 가장 좋아하는 "1913 년 여름의 여름"과 똑같은 방식으로 구성됩니다. 그러나 작가 자신의 강한 목소리가 있습니다. 사실, "히로인"은 대안적인 문화사입니다. 이 책은 친구가 나에게 선물했고, 내가 그것을 읽을 때, 당신의 친구들이 당신을 얼마나 잘 알고 있는지를 이해할 때 그 책이 정말 최고의 선물이라고 생각한다.

버지니아 울프

"등대에서"

솔직히 말하면,이 책은 가장 어려운 이야기입니다. 버지니아 울프는 저에게 여성 해방의 상징이자 여성 우울증의 모습과 절망감을 상징합니다. 이것은 가장 쉬운 독서는 아니지만 무조건적인 즐거움을 가져옵니다. 저는 이것이 구세계가 곧 유럽에서 돌발하는 막대한 대규모 재앙의 새롭고 압도적 인 감각으로 나아 갔던 시대에 만들어진 참된 실존 적 소설 (이 용어 자체가 출현하기 전에 쓰여졌습니다)이라고 말합니다. 이 매우 피어싱 책은 아무 것도 이해할 수없는 상황에서 읽기에 이상적입니다.

블라디미르 나 보코 브

"핀홀 카메라"

문학과의 선생님은 내게 나보 코브에 대한 사랑을 심어 줬다. 학교에서 Nabokov는 나비를 모으고, 테니스를 치며, 상트 페테르부르크에있는 첫 번째 엘리베이터와 함께 믿을 수없는 집에서 살았던 멋진 캐릭터였습니다 (이미없는 경우에는 거기에 갈 것을 적극 권장합니다). 혁명과 이민 이후에 내가 지키려고 노력한 절대 평온한 삶을 살았습니다. 그의 아내, Vera. 물론 작가의 어려운 성격, 문학의 놀림, "천재의 아내"의 모습에 대한 재평가에도 불구하고 그의 그림에 대한 열정은 사라지지 않았지만, 지금은 약간 다른 방식으로 나보 코브와 그의 작품을 본다.

Nabokov는 나를위한 드문 예외입니다. 예술에서의 형태에 대한 질문은 나에게 너무 많이 달라 붙지는 않지만 그의 문학적 언어는 어려운 퍼즐로 지연됩니다. 나는 "Lolita"를 제외하고는 그의 모든 일을 좋아한다. (아마도 그녀에게 다시 접근하는 것은 가치가있다.) 한편, 음모 "Obscura Cameras"는 "속임수와 사랑"으로 분류 될 수 있지만, 다른 한편으로는 음모에 대한 어느 정도의 태도는 Nabokov의 예술적 의도의 일부인 것으로 보인다.

살만 루시디

"지구는 그녀의 발밑에있다"

일반적으로 나는 Rushdie가 쓰는 방식을 정말 좋아하지만이 책은 특별하다. 그것은 무한히 다시 읽을 수 있습니다. 이것은 많은 사람들이 반 신화 적, 반 종교적 참고 문헌과 미국 록큰롤의 혼합물로 가득한 멋진 전설의 연애 이야기입니다. 이 책은 매우 다른 문화의 조화로운 엇갈림을 완벽하게 보여 주며, 최근 수십 년 동안에 만 가능 해졌고 평범한 삶의 방식을 포함하여 우리의 시각을 완전히 바꿔 놓았습니다. 이 때문에, 소설은 매우 현대적이고, 어느 정도는 우리 각자의 삶을 반영합니다.

조르지오 아감벤

"호모 사 케르, 아우 슈비츠 이후 남아있는 것 : 기록과 증인"

인간과 인간에 대한 철학은 지금 우리 삶의 중세 시대보다 인간 삶은 더 이상 중요하지 않은 것처럼 보입니다. 그래서 나는 레비나스의 작품에 대한 진심 어린 존경심을 느낀다. 아마도 아감벤의 철학은 정치적이라고 할 수는 있지만 개인의 삶에 대한 관심은 여전히 ​​유지되고 있습니다. 예술적이며 철학적 인 모든 텍스트에서 매우 귀중한 것 같습니다. 물론 수많은 수용소에 관한 책들이 많이 있지만, 그의 간결한 연구에서 아감벤은 제 생각에 그들에 관한 가장 중요한 것을 말했습니다. 그는 절대적으로 비인간적 인 맥락에서 인간 관계에 대한 분석을 제시했습니다. 그의 모든 본문은 본질적으로 단일 실체입니다. 그는 아마도 세상에 큰 철학적 프로젝트를 제안한 동시대 인 중 소수 중 하나 일 것입니다.