저널리스트 Dazed와 i-D는 러시아 문화에서 커리어를 만드는 방법에 대해
RUBRIC "사례"우리는 독자가 다른 직업과 취미를 가진 여성들을 알고 싶어합니다. 이번에는 i-D 매거진, Dazed, 광범위하게, Calvert Journal, Amuse, The Guardian 등의 상징적 인 서양판에 정기적으로 기고 한 Anastasia Fedorova와 이야기를 나누었습니다. 그녀는 포스트 소비에트 문화가 서구에서 반응을 찾는데 어떻게 도움을 주 었는지, 왜 러시아 젊은이들이 이국적인 것들에 대한 전세계 수요를 만족 시키며 가장 유행하는 잡지의 프리랜서에서 살 수 있는지에 대해 이야기했습니다.
상트 페테르부르크와 런던에서 공부하기
저는 항상 저널리즘이 당신이 문학에 관한 텍스트로 살 수 없다는 것이 명백 해지자 타협이되었습니다. 상트 페테르부르크 주립 대학의 2 학년 때, 나는 Be- in.ru에서 일하기 시작했고, 학사 학위를받은 후에야 거기에 머물렀다. 동시에, 저는 해외에서 글쓰기를 꿈꿨습니다. 핀란드 여행 중 18 세의 나이에 Dazed & Confused를 구입하면서, 나는 그들과 어떻게 협력 할 것인지 상상했습니다.
SPSU 이후 프리랜서를 1 년 동안 보냈고 Westminster 대학에 지원했으며 저널리즘 학부에 많은 장학금이있었습니다. 저는 실제로 시도하지는 않았지만 상상할 수없는 방식으로 장학금을 받았고 심지어 장학금도 받았습니다. 일반적으로 이것은 적극적인 정치적 또는 사회적 지위를 필요로한다는 것을 고려하면 이상합니다. 그러나 저는 솔직히 제가 문화적 환경에서 일할 것이라고 말했습니다. 나는 러시아 사람들이 단순히 거기에 가고 싶지 않았기 때문에 나는 운이 좋았다고 생각한다.
나는 런던으로 이사 왔고 1 년 만에 집정관에서 공부했습니다. 모든 것은 연습을 목표로했습니다. 그들은 우리에게 라디오와 TV의 스튜디오에서 일하는 방법, 재료와 모든 것을이 정신에 부과하는 방법을 설명했습니다. 나는 인쇄 저널리즘에서만 자신을 보았 기 때문에 특별히 관심이 없었다. 대학은 다양한 방식으로 다른 언어로 전환하는 데 도움이되었지만, 일반적으로 러시아어와 다른 서양 형식을 습득하기 위해 런던과 그 주민들은 훨씬 더 많은 영향을 받았습니다. 저는이 도시에서 공부하는 것보다 훨씬 더 살고 싶었습니다.
Rubchinsky와 Calvert 저널
대학 후에, 나는 방금 연 캘 버트 저널 (Covert Journal)에서 조교로 일했다. 나는 The Face magazine의 최연소 직원, 남성 잡지 Arena의 편집장, 런던의 현대 미술 연구소 (The Institute of Contemporary Art)의 아트 디렉터 인 전설적인 Eco Eshun이 편집장이었을 때 특히 많은 것을 배웠습니다. The Calvert Journal에서 근무한 지 몇 년 만에, 저는 정말로 관심이있는 주제를 발견했고, 글로벌 맥락에서 러시아 문화를 볼 수있었습니다. 저자와 사진가들과 함께 일한 대부분의 경우 : 나는 텍스트를 주문하고 새로운 이름을 찾았지만 더 많이 쓰게되었습니다.
웨스턴 저널리즘에 대한 저의 작업의 시작은 Gosha Rubchinsky의 경력 상승과 일치했습니다. 그 후, 구 소련의 미학은 점점 더 주변 사람들에게 관심을 갖기 시작했지만, Vice and Dazed & Confused와 같은 출판물에서도 아무도 이것을 이해하지 못했습니다. 그래서 저는 러시아 출신으로 이러한 주제를 이해하도록 요청 받았습니다. 출판물은 문자열로 뽑혔습니다. 인터넷에서 당신이 좋아하는 텍스트를 찾는 사람이 매우 쉽기 때문입니다.
나는 2010 년 인터뷰에서 Gosha Rubchinsky를 만났으며 전 세계에 알려지게되었을 때 여러 번 더 다양한 출판물에 대해 이야기했습니다. 나는 칼 버트 저널에서 일하면서 러시아와 우크라이나에서 많은 흥미로운 사람들을 배웠고, 우리는 많은 사람들과 친구가되었습니다. 중요한 영웅을 만나서 그와 연락을 유지함으로써 내부에서 자신의 일에 관해 이야기 할 수있는 기회를 얻는다면 문화 저널리즘에 더 나은 것은 없을 것 같습니다.
문화적 불균형과 냉전
인터넷은 모든 국가를 세계 공간으로 연결했으며 이제는 어떤 문화와도 자유롭게 친숙해질 수 있다는 인식이 있습니다. 그러나 이것은 그리 많지 않습니다. Hipov 출판물의 관점에서 볼 때, 서유럽이나 미국에서 보통 행해지는 제한된 프로젝트가 항상 있습니다 저는이 불균형 한 상황의 균형을 맞추고 모든 문화가 훌륭하고 흥미 롭다는 것을 보여줄 수있는 기회를 얻었습니다. 나는 운이 좋았다 : 나는 많은 다른 서방 언론인들에게는없는 배경이 있었다. 이것에 당신은 당신의 이름의 상표를 만들 수 있습니다, 그러나 나는 한 가지를 고정 시키려하지 않습니다.
러시아어 매력 파티 주최 팀에 관한 i-D 매거진의 본문을 좋아합니다. 저는 모스크바에서 의도적으로 제작자 Rita Zubatova와 Yura Katovsky와 이야기하기 위해 왔습니다. 우리의 대화는 쿠데타 창립 25 주년을 맞았습니다. 오늘날 세계의 새로운 러시아 정체성에 대해 토론하는 것이 특히 좋았습니다. 우크라이나의 음악 현장과 패션에 종사하는 것은 언제나 재미 있습니다. 매우 특별한 에너지가 여기에 군림하고 있으며, 가장 고무적인 캐릭터 중 하나는 이제 디자이너 Anton Belinsky입니다. 나는 또한 노동 계급의 미학의 충당과 그것이 윤리적으로 주류가되도록 만드는 방법에 관한 글을 기꺼이 썼다.
포스트 소비에트 미학은 동시에 서구 관객에게는보기 드문 일이되었지만, 어쨌든 매우 익숙합니다. 아마도 글로벌 패션은 오랜 시간 동안 대안을 찾고 있었기 때문에 트렌드와 잘 어울립니다. 동유럽의 삶은 냉전 시대에 동시에 낭만적으로 변해서 냉담한 태도를 보였습니다. "나쁘지 만 섹시 함"- 유럽이 베를린과 포스트 소비에트의 파도를인지하는 방식 일 것입니다. 이것은 도발적이고 이국적인 것이지만, 동시에 온건하고 충격적이지는 않습니다. 고샤 루빈 스키 (Gosha Rubchinsky)는 이국적이고 고정 관념에 사로 잡혀 있습니다. 그의 첫 번째 콜렉션은 "The Evil Empire"입니다. 매우 아이러니하고 동시에 하이포 보입니다. 그는 서구의 틀을 깨뜨리지 않고 단지 그것을 다시 생각해 본다.
러시아인에게 흥미로운 점과 세계 시장에서 일할 수있는 점에는 차이가 있습니다. 때로는 편집인이 모두가 오랫동안 알고있는 것을 게시하는 것이 흥미 롭습니다. 그들이 그리스에 관한 이야기를 필요로한다고 가정 해 봅시다. 러시아는 푸틴에 관한 것이면 위기입니다. 우크라이나라면 바로 혁명입니다. 정치적 구성 요소는 문화 환경에서도 큰 역할을합니다. 그러나 정치적 고정 관념을 파괴 할 수있는 문화이기도합니다. 시각적 인 이미지 덕분에 사람들은 외계인과 겉보기에 적대적인 나라를 새로운 시각으로 바라 볼 수 있습니다. 동유럽에서는 같은 음악을 듣고 똑같은 것을 착용하고 같은 이름을 아는 젊은 사람들이 있다는 것을 이해하십시오. 물론 패션과 예술은 세계 상황에 긍정적 인 영향을 미친다.
러시아의 패션 저널리즘은 단순히 외부에서 스스로를 보거나 문화를 외면 할 수 없기 때문에 디자이너에게 관심을 덜 기울입니다. 또한 패션에 대한 생생한 아이디어가 호화롭고 이상적이며 전통적으로 여성스러운 것으로 여겨집니다. 서구에서는 패션이 오랫동안 정치적 메시지를 가지고 있으며, 주로 매력적이라고 생각하는 아이디어는 오랫동안 사라졌습니다. 레이 카와 쿠보 (Ray Kawakubo)의 작업을 살펴보십시오.
디지털 유목민과 멋진 일
나는 최근에 프리랜서로 전환하여 디지털 유목민 라이프 스타일을 실험하면서 많은 여행을 시작했습니다. (문자 적으로 "디지털 유목민", 즉 어디서 살 수 있는지 신경 쓰지 않고 인터넷에 접속하여 일할 수 있습니다.) - 에드.이것은 현재 널리 알려져 있습니다. 이것은 훌륭한 경험입니다 : 예를 들어, 지금 저는 아테네에 살고 있습니다. 런던처럼 비싸지 않으므로 수수료로 살 수 있습니다. 물론 영국에서는 영원한 소득이 없이는 얻는 것이 더 힘들고 어렵습니다.
또한 서구 출판물이 훌륭한 텍스트를 가치있게 평가하고 꽤 많이 지불한다는 사실에 영향을받습니다. 사진 작가는 낮은 수수료에 대해 더 자주 불평합니다. 이것은 러시아와의 차이입니다. 내 감정에 따르면 시각적 인 내용이 더 가치 있고 텍스트가 자주 존재하기 때문에 사이트의 빈 공간을 채우는 것과 같습니다. 그러나 여기에도 창조적 인 프로젝트를 위해 거의 돈을 지불하지 않거나 아예 전혀 지불하지 않는다는 사실에 문제가 있습니다. 즐거운 일조차도 자유롭지 않아야한다고 주장하는 활동가가 점점 더 많이 등장하는 것은 좋은 일입니다.