여성의 삶에서 메이크업의 역할은 어떻게 되는가?
1969 년에, 두번째 파미니스트 캐롤 헤니 쉬 (Carol Hanish) "개인은 정치적"이라고 제목을 붙인 에세이를 출판인들, 본질적으로 페미니스트 운동의 동료 인 도티 셀 너에게 보낸 답을 썼다. Hanish는 독자의주의를 좌파 급진주의 운동에서 "여성 문제"에 충분히주의를 기울이지 않는다는 사실에 주목했다. 뷰티 스탠다드의 압력, 낙태 권, 가정에서의 책임 구분. 정치 집단은 이것이 개인적인 여성 문제라고 생각했는데, 정치적으로 활동적인 여성들의 모임이 그들의 관계 경험 ( "집단 치료"와 같은 것)을 논의하는 해결책이 있었기 때문입니다.
한 여성이 친구와의 문제에 관해 이야기하고 남편과 차례로 음식을 씻어 주겠다고 동의하면 그 주제가 고갈되었다고 믿었습니다. Hanish는 궁금해했다 : 여성이 삶에서 직면하고있는 장애물과 문제가 각 개인의 잘못된 선택에 의해 설명되지 않고 여성이 교육하고 인식하는 방식을 따르는 경우에는 무엇인가? 게다가, 개인 선택은 커다란 사회 정책의 결과이며 영향을 미칠 수 있습니까? 이러한 맥락에서, 메이크업을 포함한 모든 표현 수단은 정치적 진술 일 수 있습니다.
에드워드 왕조 시대에, 높은 사회의 여성은 분명한 메이크업에 의지하지 않았습니다. 적어도 Downton 수도원의여 주인공은 이제 우리에게 이것을 상기시켜줍니다. 저명한 여배우와 매춘 여성. 나머지는 아마도 뺨과 입술을 그리는 크림 블러쉬와 매트 한 그림자를 사용했을 것입니다. 빨간 립스틱과 연설에 관해서는 가지 않았다. 1910 년대에는 투표권을 얻기 위해 싸운 립스틱, 참정 쟁의자가 그녀의 해방을 입증하기 위해 선택되었다는 것이 주목할 만합니다. 그 트릭은 1912 년에 뉴욕의 시위 행진에 밝은 입술을 가진 많은 여성들이 와서 국가가 그것을 무시할 수 없게되고, 참회자들은 자신을 페인트 할 권리와 함께 목소리를 얻었다. 이 세월 동안 개발 된 화장품의 생산 : 튜브와 마스카라로 립스틱을 발명했으며, 1909 년 Harry Gordon Selfridge는 화장품을 공개적으로 판매하기 시작했습니다.
제 1 차 세계 대전의 종결 후, 경제 성장과 함께, 여성 투표권과 재즈의 권리는 홍수처럼 보였다. 오래된 사회 기반에 항의하는 소녀들은 훈제하고 마시고 머리를 짧게 잘라 냈다. 즉, 이전에는 남성에게만 허용되었던 모든 것을 다했다. 그들은 무릎 길이의 치마를 입었습니다 - 매우 짧은 시간 기준으로 - 그리고 그녀는 자연스럽고 부드러운 얼굴로 빅토리아 여아에게서 가능한 한 많은 것을 격리하려고하는 것처럼 밝은 색으로 채색되었습니다. Flappers는 입술과 눈을 어둡게 칠하고 눈썹을 뽑아 입술과 눈썹의 모양을 완성했습니다. 그들은 어린 시절을 보내지 않고, 아버지의 집에 앉아서 결혼 할 때까지 기다리지 않고 겸손하게 행동했습니다. "소녀처럼"- 외모를 포함하여 이것을 표현했습니다. 대공황이 시작됨에 따라 경박과 폭동의 장소는 없었지만 Flappers는 여성이 할 수있는 것에 대한 아이디어를 바꿀 수있었습니다.
제 2 차 세계 대전 중, 자신을 표현할 수있는 방법으로서의 메이크업에 대한 아이디어는 주정부에 의해 채택되었으며, 뒤쪽의 여성들에게 국가의 이익을 위해 일하도록 동기를 부여했습니다. 경제적 여건이 옷을 입고 스스로를 꾸미는 가능성을 떠나지 않았다는 것을 감안할 때, 여성들은 수많은 승리의 롤에서 밝은 메이크업과 복잡한 헤어 스타일을 시작했습니다. 미국 군부는 립스틱이 국가의 사기를지지한다고 결정했고 엘리자베스 아덴 (Elizabeth Arden)은 미국 정부와 합의하여 해군에서 봉사하는 여성을위한 일련의 화장품을 승리의 붉은 그늘 립스틱으로 출시했습니다.
50 년대는 이념적 구성의 관점에서 흥미롭지 않았다. 전쟁이 끝나면 병사들은 집으로 돌아 가기 시작했고, 남성들의 직업을 차지하는 여성들은 필요하지 않았습니다. 가정 주부의 개념은 대중적이되었습니다. 그것은 작동하지 않지만 자아, 가정 및 가족에 종사하고 있습니다. 동시에 화장품 산업은 발전하고 부자가되었지만 정치적 구성은 적어도 대규모로는 수행되지 않았습니다.
60 년대를위한 서명, "런던 이미지"- 단순한 용어로, 트위기 스타일의 메이크업 - 문화적 함의가 더 많습니다. 60 년대의 유행은 대중 미술과 op 미술 (광학 예술)뿐만 아니라 포스트 모더니즘의 영향을 받았다. Bart는 저자가 죽었다고 썼다. Piero Manzoni는 병 속에 그의 똥을 팔았다. 옷에뿐만 아니라 메이크업에서 허용되는 것의 틀을 가진 실험을위한 훌륭한 배경. 그러나 같은 60 년대에 화장품을 거부하는 것을 포함하여 가능한 모든 방법으로 소비와 복지의 자본주의 사회를 탈출 한 히피족이 나타났습니다.
1970 년대부터 2000 년까지의 페미니스트 논설에서 사회가 부과 한 아름다움 표준은 중요한 주제였다. 제 3의 여성 페미니스트이자 아름다움의 신화 저자 인 나오미 울프 (Naomi Wolfe)는 다음과 같이 썼다 : "근대성에 대한 회의론은 여성의 아름다움에 관해서는 사라져 버린다. 그녀는 여전히 - 심지어 그 어느 때보 다 - 무엇인가 묘사되지 않는다 정치, 역사 및 시장 시스템에 의해 형성되는 필사자에 의해 정의되고 여성이 보는 것을 즐겁게 만드는 것에 대한 불멸의 글을 지시하는 더 높은 신성한 힘이있는 것처럼 말입니다. " 어떤 의미에서, 울프 (Wolfe)는 60 년대 후반부터 페미니즘의 두 번째와 세 번째 파동까지 모든 여성들이 아름다운 미신에 대해 매우 긴 토론을했다. 메이크업
70 년대에는 표현의 자유를 주장하는 주요 전투원들이 펑크가되었습니다. 펑크 록 팬에서 자란 하위 문화가 외모를 통해 자신을 표현했다는 것을 알 수 있습니다. 우울하거나 고의로 밝은 화장 - 그림자, eyeliners, burgundy 립스틱의 많은 - 사회의 지루하고, 번영하고 측정 된 생활에 대하여 항의하십시오. 히피족이 사랑과 자연으로의 귀환으로 무엇을 싸웠는지, 펑크들은 무거운 음악, 어둡고 도전적인 메이크업과 공격성으로 만났다. 펑크 문화에서, 수년에 걸쳐 그녀는 많은 인종 문화가있는 흥미로운 점이 있습니다 : 파스텔 펑크에서 "인어"색의 머리카락과 고딕 펑크, 최대 검정색까지.
문화 연구와 사회학에는 "재사용"이라는 용어가 있습니다.이 그룹은 이전에이 집단을 억압하는 데 사용되었던 단어와 현상을 다시 얻는 과정입니다. 그래서 1980 년대 게이와 레즈비언은 "호모"와 "레즈비언"으로 러시아어로 번역 될 수 있습니다. 그들은 큰소리로 자랑스럽게 말했다 : "네, 나는 호모입니다. 예, 저는 레즈비언입니다. 나는 부끄러워 할 필요가 없습니다." 현대 사회에서는 화장품의 재사용이 일어나고 있습니다. 이제 소녀들은 자신의 자연스러운 아름다움과 자급 자족을 강조하면서 "내 얼굴이지만 더 낫다"라는 생각의 틀 안에서 중립적으로 (종종 빅토리아 시대와 비슷하게) 칠해진다. 현대 페미니스트들은 립스틱 페미니즘의 전통을 이어 받아 메이크업을 자기 표현의 수단으로 사용한다. "부적절한"색, "저속한"메이크업,이 보라색 립스틱, 녹색 화살표, 비대해진 눈썹 - 이것은 내 얼굴이 아니라 더 나은 것이다. 너의 사업이 아니야. " 여성은 자신의 외모를 자신에게 되돌려 준다고 말할 수 있습니다. 두 번째와 세 번째 파도의 페미니스트들이 가부장제 사회의 이해에있어서 아름답 지 않으려면 개성과 아름다움을 모두 현대에 동일시하고 밝은 노란색 립스틱, 형태가없는 다리 또는 분홍색 속눈썹을 사용하십시오. 객관적인 범주로서의 아름다움이 없기 때문에 모든 사람들이 아름답기 때문에 그녀는 자신을 그처럼 생각하기 때문에 여성이 아름답다는 것이 밝혀졌습니다.
사진 : Shutterstock, 1, 2를 통해 위키 백과 이미지 및 The Metropolitan Museum of Art를 통해 표지 이미지