좋아하는 책에 대한 미술 비평가 Nadya Plungyan
배경 "책꽂이" 우리는 언론인, 작가, 학자, 학예가 및 다른 사람들에게 자신의 서적에서 중요한 장소를 차지하는 문학적 취향과 출판물에 대해 묻지 않습니다. 오늘 우리 게스트는 예술 비평가 큐레이터 페미니스트 인 나디아 플렁 위안 (Nadia Plungyan)입니다.
나는 세 살 때 일찍부터 읽도록 가르쳐줬고, 나의 진정한 할아버지, 알렉산더 Markovich Plungyan은 책에 대한 진정한 관심을 불러 일으켰습니다. 그는 항상 이상하고 흥미로운 것을 발견합니다. 여기 생생한 기억이 있습니다. 저는 4 살이나 5 살이고, 잠자기 전에 그는 공포와 신비로운 충격으로 오스카 와일드의 "캔터 빌 유령"을 읽습니다. 거의 같은 때에 나는 내가 좋아했던 일러스트 레이터 G. A. V. Traugot의 비밀을 밝히기로 결정했다. 10 년 동안이 편지들이 의미하는 것을 당혹스럽게 만들었습니다. 배우려면 미술 사학자가되어야했습니다. 8 년에서 9 년 동안 나는 지하철과 기차에서 이동 중에도 독서하는 습관을 꾸준히 유지했습니다.
할아버지와 함께 우리는 이제 책을 교환하고 있습니다 - 최근 Alexei Yurchak의 책 "Matthew Ruvin과 Naum Wyman의"The Tents of Fear "와 Stalin Oleg Khlevnyuk의 일대기는 영원히 끝나지 않았습니다. 일반적으로, 나와 친밀한 관계는 항상 책에 대한 토론과 관련이 있습니다. 지난 몇 년 동안 가장 많이 들었던 사람들은 Veta Morozova, Ira Roldugina, Maxim Burov, frau derrida입니다. 또한 제 동료 인 Alexandra Selivanova, Maria Silina, Kazimera Kordetskaya, Alexey Petukhov와 함께 때때로 지원하는 30 대 역사 및 예술에 대한 전문적인 토론이 있습니다. 시는 Olga Akhmetyeva와 끊임없이 논의됩니다. 흥미로운 도서관 교환은 알렉세이 레빈 스키 (Alexei Levinsky) 감독과 미술 사학자 그리고리 스 테틴 (Grigory Sternin)과의 교류였다. 현대 예술에 관한 책들은 예술가들과 정기적으로 교환됩니다 - Zhenya Yakhina, Vika Lomasko.
재미로, 나는 소설의 소설과 소비에트의 불신앙이나 포퓰리스트에 관한 글을 읽는다.
과소 평가 된 저자들 중 안나 바 코바 (Anna Barkova), 노나 슬리 고 코바 (Nonna Slepakova), 보리스 포플 라프 스키 (Boris Poplavsky), 고어 나디 고어 (Gennady Gore), 소피아 파르 녹 (Sofia Parnok), 콘스탄틴 바기 노프 (Konstantin Vaginov), 나탈리아 메드 베 데프 시간이 지남에 따라 나는 예술 작품을 읽지 않으려 고했다. 매우 피곤했다. 최근의 예외는 아름다운 작가 Lilit Mazikina의 이야기 "선인장"입니다. 재미로, 나는 소설의 소설과 소비에트 불화 론이나 포퓰리스트에 관한 글을 읽었다. 영구 배경에서 - XX 세기의 일상사에 관한 모든 작업.
가장 흥미로운 문학적 언어는 위대한 문학으로 바뀌는 일기의 음절입니다. 이것은 제가 어떤 봉쇄 기록에서 느끼는 것입니다. 그리고 무엇보다도 Pavel Filonov의 일기에서, 나는이 책으로 자주 돌아갑니다. Antonina Sofronova가 "Independent Notes"를 다시 읽었습니다.
오랫동안 저평가되고 값 비싼 물건으로 소련의 태도를 벗어나 도구로 인식하기 시작하는 것이 어려웠습니다. 그러나 제가 제 자신의 도서관을 가지고있을 때 필자는 마진에 연필 주석을 쓰기 시작했습니다. 이것은 작업을 크게 가속화하고 자신과 대화를 형성하는 데 도움이되었습니다. 무엇이 변화하고 있으며 무엇이 변화하고 있는지 더 잘 이해할 수 있습니다.
영어와 불어가 지배하는 외국 서적들. 때로는 다른 언어, 기계 번역 및 직감을 해체시켜 상황을 저장해야합니다. 마지막으로 전자 서적으로 전환하려고 시도했지만 더 쉽게 액세스 할 수 있지만 종이 수가 줄어들지 않습니다. 저의 주요 서적 출처는 전 세계의 중고 서점입니다. 그 중 첫 번째 장소는 Liteiny, alib.ru 및 American Amazon의 "Old Book"과 공유됩니다.
"Peppy Longstocking"
아스트리드 린드그렌
"공감"나는 할아버지 덕분에 5 년 만에 책을 읽었는데, 그는 조상의 소련 도서 목록을 수집했다. 1968 년 판과 Lilianna Lungin의 우수한 번역 (비록 무료 임에도 불구하고)과 Lev Tokmakov의 믿을 수 없을만큼 다양하고 우스운 그림이 검은 색과 빨간색의 단 두 가지 색상으로 인쇄되었습니다. 때로는 Tokmakov가 전체 턴에서 스윙하고 때로는 무서운 파편이 날 때가 있습니다. "Peppy"Lindgren, Lungin, Tokmakova는 60 년대의 자유 교과서였습니다. 많은 아이들이 큰 소리로 읽었을 때 여전히 즐거움을주는 역할 모델이었습니다. 공감은 평온하고, 공정하며, 직접적이며, 그녀는 또한 말을 가지고 있습니다. 그녀는 시험, 깡패 또는 난파선을 두려워하지 않습니다. 행동하는 법과 동시에 자신의 고독에 감사하는 책입니다. 이 책은 사회와 거리를 쌓을 필요성에 대한 책으로, 당신은 그것을 바꿀 힘이 있습니다.
관련 서적 : Rudyard Kipling "Rikki-Tiki-Tavi"(K. Chukovsky와 S. Marshak, K. V. Kurdova, 1935 년 번역); Mikhail Tsekhanovsky "Mail", 1937; 1991-1992 년 잡지 '트램'을 제출했다.
"티탄 족의 이야기"
Jacob Golosovker. Y. Kgreeov 드로잉
또 다른 적응,하지만 스탈린의 시간에서 이번에는, 내 할아버지로부터받은 두 번째 수업을 읽었습니다. 이 판이 해동되고 어린이 친화적 인 모습을 보이지만, Kiselev의 삽화는 분명히 Favourky의 빈약하고 엄숙한 판화로 거슬러 올라갑니다. 서사시 음은 30 년대의 "소비에트 고대"의 무거운 흔적을 간직하고 있습니다. Yakov Golosovkek의 철학적 작업이 1980 년대 말 소련에서만 빛을 보았다면 Titans의 The Tales는 캠프와 망명 이후 출판 된 그의 첫 번째 저서가되었고 큰 이론 작업의 두 번째 부분의 초안에서 편집되었습니다. "The Mythology to Unified Myth 신들과 영웅들에 대해서. " 분명히 이것은 어린이 책이 아니지만, 대부분의 음모에 대한 절망적 인 검은 피날레로 저에게 깊은 인상을 남겼습니다. 이제 저는 이것이 고대 문명 아래에서 아동 문학의 가면 아래에서 억압에 관한 책이라고 생각합니다. 아마, 그것은 또한 소비에트 신고전주의 영웅주의의 선언문과 그것의 붕괴, 그것의 야망과 약점을 가지고 있습니다.
관련 서적 :Mikhail Gasparov "Entertaining Greece"; Janusz Korczak "임금 Matyush I"; 이안 래리 "카릭과 발리의 특별한 모험".
"1934 년의 일기"
미하일 쿠즈 민
제 생각에이 책은 Kuzmin에 대한 전반적인 관심에서 비롯된 첫 번째 또는 두 번째 해에 읽었습니다. 그녀 이전에는 Kuzmin Malmstad와 Bogomolov (1994)의 전기, 1990 년대의 다양한시와 다양한 선집이있었습니다. 시인의 유명한 일기의 마지막 텍스트는 그의 기억 속에 한꺼번에 남아 있지만 책의 1/3 만 차지합니다. 나머지는 글 레브 모레 바 (Gleb Moreva)의 상세한 과학 논평으로, 전쟁 전 레닌 그라드의 문학 및 예술 환경에 대한 실제 백과 사전이됩니다. 각주에는 한 페이지 이상이 필요합니다. 처음에는 "D-34"의 출처와 문학을 단순히 썼다. 그런 다음 나는 그 모든 것을 읽고 공부해야만했다. 그 결과 아카이브에 가서 나의 아마추어 취미는 소련 예술 30-50의 사회적 배제 주제에 끊임없이 관심을 갖게되었다. x 년
관련 서적 : 다이아나 루이스 - 버긴 "소피아 파녹. 러시아 사포의 삶과 일"; Alexander Kobrinsky "Daniel Harms"; 댄 힐리 (Dan Healy) "혁명적 러시아에서의 동성애 매력. 성별 불복종 규제".
"나는 살아있다"
Vsevolod Nekrasov
최근에, Vsevolod Nekrasov는 제비를 간행하는 것을 시작되고, 일생 동안 그는 정기적으로 간행물을 거부했습니다. 친구들이나 그 사람을 제외하고는 책을 거의 구할 수 없었습니다. "I See I Live"는 그의 첫 번째 하드 카피 에디션으로 재미있는 리듬으로 편집되었습니다.시는 그의 컬렉션에있는 기사 및 복제물과 결합됩니다. 나는 종종 네 크라 소프로 돌아 간다. 포스트 모더니즘에 대한 아름다운시와 부식성 있고 화려한 계시의 문제 일뿐입니다. 그의 책은 분석과 예술적 행동을 결합한 두 공간에서 동시에 작업한다면 시간의 신경을 느낄 수 있고 내부 논리를 알 수 있다는 것을 상기시켜줍니다.
관련 서적 : Oleg Vasiliev "기억의 Windows"; Leon Bogdanov "차 마시고 지진에 관한 메모"; Polina Barskova "살아있는 그림".
"Dmitry Isidorovich Mitrokhin"
유리 루소 코프
제가 공부할 때,이 책은 저의 전문적인 선택에 가장 결정적인 영향을 주었고, 여전히 그래픽, 특히 인쇄물과 책에 관한 글을 쓰는 방법의 모델이었습니다. 동시에 기술이 어떻게 이루어지는 지, 혁신이 어떻게 도입되는지, 개인적인 스타일은 무엇인지를 동시에보고, 시대의 맥락에서 다른 나라의 예술에 이르기까지 그 의미를 이해하는 것이 필요합니다. 그러나 중요한 것은 물질에 대한 동정과 그것으로부터의 정확한 거리를 보존하는 것입니다. 그런 균형을 찾기 위해 나는 한때 출판사 "Art"의 레닌 그라드 부서에 대한 많은 훌륭한 책을 읽었지 만, 항상이 책이 먼저 나옵니다.
관련 서적 : Alla Rusakova "파벨 쿠즈 네 소프"; Elena Kochik "V.E. Borisov-Musatov의 회화 시스템"; Platon Beletsky "George I. Narbut".
"전체주의 예술"
이고르 골롬 스 톡
이 책은 소련의 미술 연구를 과학적 기초 위에서 탈 스탈린 스하는 첫 번째 시도로서 중요합니다. 그 중 중요한 것은 "사회주의 리얼리즘"이라는 용어의 재 해석과 소련, 독일, 이탈리아, 프랑스 및 중국의 전체주의 예술 발전의 비교 분석입니다. 알렉산더 모로 조프 (Alexander Morozov)는이 용어를 해체하려는 또 다른 시도를했지만, 그의 책 <유토피아의 끝> (1995)은 더 이상 재 인쇄되지 않았다. 그러나 매장에서는 보리스 그 ys스 (Boris Groys)의 출판물이 30 년 동안 주요 전문가로 간주되며 권력이 예술 형식이라는 논리에서 비롯됩니다. 불행하게도 러시아에서는 Groys의 권위가 특히 예술가들 사이에서 논쟁의 여지가 없으며 이로 인해 예술의 사회 문제에 관한 대화가 중단됩니다.
관련 서적 : 유리 Gerchuk "예술가의 모스크바 연합에있는 출혈"; 얀 플래퍼 (Jan Plamper) "권력의 연금술, 시각 예술에서 스탈린의 숭배"; 마리아 실 리나 (Maria Silina) "역사와 이데올로기 : 소련에서 1920 ~ 1930 년대의 기념비적이고 장식적인 구호"; Efim Vodonos ""문화적 폭발 "1918-1932"의 사라토프 시대의 예술적 삶에 대한 수필.
"모든 야만인을 파괴하라"
스벤 린드 퀴스트
조셉 콘라드 (Joseph Conrad)의 "어둠의 심장 (Heart of Darkness)"이라는 제목의 린드 퀴 스트 (Lindquist)의 아주 작은 책은 19 세기 아프리카 식민지 역사와 인종 차별주의 및 대량 학살의 탄생에 대해 이야기합니다. 20 세기 동안 가정 폭력과 사회 폭력에 대한 태도 변화, 축출과 합리화에 대한 이야기가 많이있었습니다. 저자는 과학자이자 작가로서 역사의 사실과 가족의 역사를 결합합니다. 몇 년 전,이 책은 식민지주의와 인종 차별에 관한 토론에서 중요한 부분이되었습니다. 우리는 페미니스트 서클에서 끊임없이 주도했습니다. 많은 사람들이 역사적인 고정 관념뿐만 아니라 소비에트 모험 문학에서 시작하여 다양한 문화 현상에 대한 태도를 다시 생각하게되었습니다. 나는이 책의 주된 주제가 비인간 화의 역사라고 생각한다. 러시아의 경우 아직도 그 이야기는 거의 없다.
비슷한 책: Shulamith Firestone "섹스의 변증법"; Arnhild Lauveng "내일 나는 항상 사자 였어." Michel Foucault "감옥의 탄생"을 감독하고 처벌하기. Elena Makarova, 세르게이 마카 로프 (Sergey Makarov) "심연의 요새 .Terezin의 예술, 음악 및 극장, 1941-1945".
"성격을 전달하다. 전쟁 년의 산문. 포위 된 남자의 메모"
리디아 긴츠 부르그
Lydia Ginzburg는 제가 Blockade Man 's Notes를 읽을 때 고등학교 때 제가 가장 좋아하는 작가가되었습니다. 이 버전은 이제 가장 완벽합니다. 침착하고 일관되게 보여줄 수있는 상황 속에서, 사회 변화가 내면의 삶에 미치는 영향, 인간의 정신이 기아, 이데올로기, 공포의 영향을 받아 어떻게 변형되는지; 그의 사회 제도와 국경 너머에있는 소비에트 인은 무엇인가? Ginzburg 책에서 가장 중요한 것은 자신의 신기원에서 벗어나는 과정, 객관성에 대한 탐색 및 무자비한 자기 분석이며, 창의적이고 과학적 연구가 의미가 없다고 생각합니다.
관련 서적 : Anna Barkova "영원히 똑같지"; Nadezhda Mandelstam "두 번째 도서"; Euphrosinia Kersnovskaya "암벽화".
"숨겨진 전통 에세이"
한나 아렌트
아렌트의 전체주의에 관한 책은 잘 알려져 있으며, 그들에게도 조언 할 수있었습니다. 그러나 이것이 내 개인 목록이기 때문에 나는 모더니즘 문화에서 동화 된 유대인의 위치와 다수와 소수 민족의 동화 단계에 관한 작은 수필의 책을 선택했다. 여기서 아렌트 (Arendt)는 "새로운"유대인과 "늙은"유태인, 자신의 오명과 내부의 외국인 혐오증에 대한 반대가 어떻게 형성되는지를 논의하며, 교황의 개념을 소개합니다. 이 문제는 소수에 관계됩니다. 나에게 아렌트의 작품은 항상 1940 년대 후반에 문화와 사회에서 여성의 위치에 대한 그녀의 생각을 요약 한 시몽 드 보부아르 (Simone de Beauvoir)의 수색과 관련이있다.
관련 서적 : 시어 도어 아도르노 (Theodore Adorno) "권위 주의자에 대한 연구"; Simone de Beauvoir "2 층"; 허버트 마르쿠스 (Herbert Marcuse) "일차원적인 사람."
"이데올로기와 필로지, 레닌 그라드, 1940 년대"
피터 드 루지 닌
두 권의 책 인 Druzhinin은 레닌 그라드 문학 공동체와 권력 관계의 철저한 연구로서 아카이브 자료를 기반으로합니다. Druzhinin은 소스 접근법과 사회 분석을 결합하는 중간 지점을 찾았다 고 믿습니다. Olga Freidenberg의 아직 출판되지 않은 "불편한"추억에 의존 한 것은 매우 흥미 롭습니다. 이 사실은 모든 참가자들에게 고통스런 열띤 토론을 일으켰습니다. 책 출판 후 1 개월 이상 지속되어 소셜 네트워크에서 잡지로 옮겨 갔다. 우리 40 대가 멀어 질수록 일상적이면서 정치적인 초상화를 재구성하고 재구성해야 할 필요성이 높아질수록 모든 기본값을 명명하고 그 결과를 이해하게됩니다. 그러한 연구가 점점 더 많아지고, 특히 소련의 회화 역사에서 부족한 연구가되기를 바랍니다.
관련 서적 : 엘레나 블라 소바 "1948 년 소련 음악. 문서화 된 연구"; Mikhail Zolotonosov "Gadushnik, Leningrad 작문 기관, 해설이있는 성적표 선정 (1940-1960 년대 소비에트 문학사사에서)"; Olga Reutenberg "정말 누군가가 우리가 ..."라고 기억했다.
