드레이 파벨, DJ, 언론인 및 프로듀서

RUBRIC "BUSINESS" 우리는 독자가 다른 직업과 취미를 가진 여성들을 알고 싶어합니다. 이번 호에는 Berlin, Drey Pavel의 DJ, 비디오 프로듀서 및 음악 저널리스트가 있습니다.

23 세 때 월스트리트 연구소에서 영어를 가르쳤습니다. 6 개월이나 7 개월의 일을 마치고 나는 생각했다. "내가 여기서 뭐하고 있니?" 복장 규정이 있었는데 문신을 숨기고 피어싱을 제거해야했습니다. 잠시 동안 나는 그것을 참았다. 그리고 나서 그것은 나를위한 것이 아니라는 것을 깨달았다. 나는 수업을 그만두고 그만 뒀다. 여름에 저는 독일 최대의 힙합 잡지 Rap.de가 인턴을 찾고 있다는 것을 알았습니다. 인턴쉽을하고 거기에서 일하기 시작했습니다. 1 년 후, 그들은 나를 특파원으로 뉴욕에 보냈습니다. 나는 전에 뉴욕에 갔었는데 여기에 나는 일하기 위해 먼저 갔다. 2008 년 말에 나는 앨리 피 (Alife) 의류 매장에서 일하는 래퍼 스탈리 (Stalley)와 만났고 현지인들만이 그를 음악가로 알았습니다. 그리고 첫 번째 믹스 테이프가 방금 출시되었습니다. 그는 저에게 데이트 프레젠테이션을 소개했으며, 2009 년 뉴욕으로 돌아 왔을 때 Dead Prez와 같은 힙합계 세계의 주요 인사와 이미 인터뷰를했습니다. Heavy Rotation Records에서 일했던 제 친구 Suzanne Creel은 미국 음악 산업에 대해 소개해주었습니다. 사실 그것은 다소 역겨운 현상이었습니다.

2009 년은 뉴욕에서 즐거운 시간이었습니다. 여전히 도시에서 피곤하지 않은 많은 훌륭한 사람들이었습니다. 테오필러스 런던의 음악가가 나타났습니다. 뉴욕은 새롭고 젊은, 오히려 다양한 예술가를 보게되어 기뻤습니다. 2010 년 Reed Space의 한 남자가 Rocky, Venus X, X. J. Scott, Jesse Boykins III, Children of the Night의 멋진 일들을하는 새로운 사람들에게 나를 소개했습니다. 나는 이것을 잊어 버렸고, 분명히 나는 ​​누군가를 잊었다. 처음에 그들은 저에게 친분이었습니다. 그리고 나서, 그들이 발전하기 시작했을 때, 저는 너무 행복해졌으며, 즉시 그들을 미국에서 끌어 와서 유럽으로 데려 가고 싶었습니다. 금성 X가 유명 해지기 전에 즉시 그것을 가지고 싶었습니다. 나는 그녀가 그것을 필요로했다는 것을 의미하지 않는다. 단지 모든 것이 재미 있었다.

내 믹스는 단지 괴물이었고, 바보 같았습니다. 셔플 아이튠즈는 나보다 훨씬 좋았을거야.

파리의 피갈 (Pigalle) 매장에있는 내 친구 스테판 (Stefan)은 그들이 일할 수있는 시원한 뉴욕 예술가를 알고 있는지 물었습니다. 최대한 빨리 Rocky가 싱글 "Peso"를 발표했습니다. 그리고 나는 이것을 좋아합니다 : "오! Rocky, 나는 확신합니다, 지금 폭격을하고있는 친구가 있습니다!" Pigalle의 사람들은 Rocky에게 T 셔츠를 보내고 Rocky는 파리로 날아 총격을가했습니다. 그리고 여기에 싱글 "Goldie"가 나오고, Rocky는 Pigalle 저지를 착용하고,이 싱글은 벗습니다! 그것은 우연이었고, 오산이 없었으며, 단지 합쳐졌습니다. 나는 뉴요커들이 이미 그들이 어디에서 수요가 있을지에 대한 명확한 생각을 갖고 있다고 생각한다. 그들은 스스로를 보여주고 자신이 생각하는 것을 보여주기를 좋아합니다. 뉴욕에서는 시청자에게 미치는 영향이 유럽보다 큽니다. 예를 들어 뉴욕에서 일하면 더 많은 팬을 확보 할 수 있습니다.

필자는 음악 산업에 깊이 관여했기 때문에 끊임없이 그것에 대해 썼다. 어느 시점에서 나는 DJ에 대해 생각해 보았다. 처음에는 음악을 선택하고 연주했습니다. 그리고 내 믹스는 그냥 괴상하고 바보 같았습니다. 셔플 아이튠즈는 나보다 훨씬 좋았을 것이다. 그리고 사람들이 제 DJ가 좋아지기 시작했다는 것을 알았습니다. 저는 이미 노력을 시작했으며 이미 경험이 풍부한 그런 DJ가되었습니다. 나는 때로는 문화에서 일어날 일에 대한 예측을 내림으로써 자연스럽게 나온다. 나는 그저 공중에있는 것을 잡는다. 충분히 조심스럽고 호기심이 많고 눈을 뜨며 살아가는 경우 관심있는 분야의 문화 분야에서 어떤 일이 일어나고 있는지 알기 시작합니다.

나는 주로 동성애와 색채로 지정하는 문화에 참여하고 있습니다. 괴물, LGBT 공동체, 그들이 중립적 인 사람이되고 싶어하는 성 중립적 인 사람들이 있습니다. 나는 동향이나 차가운 사람들에 대해 관심이 없습니다. 나는 항상 자신의 무언가를 할 수있는 사람들에게 관심이 있습니다. 나는 어떤 사람들과도 의사 소통을 할 수 있지만, 나는 다른 사람들처럼 느껴지는 것과 다른 것처럼 보이고 동시에 편안함을 느낄 수 있기 때문에 외부인을 좋아합니다. 이 편안함의 느낌은 성취하기가 매우 어렵습니다. 누군가가 당신을 쳐다보고 당신을 오락 거리로 느낄 때 기분이 좋지 않습니다. 이것은 "정상적인"사람들과 진보 지향적 인 사람들의 싸움입니다. 이것은주의 깊고 신중하게 이야기해야합니다. 1920 년대와 그 이전에 여성복을 입은 남성, 남성 의류를 입은 여성, 트랜스젠더 (transgender) 사람들이 서커스에 나타났습니다. 그들은 재미 있었다. 그들은 더 이상 사용하지 않았습니다. 즉, 백인 서구 문화의 대다수가 아닌 사람들은 사회에서 그러한 굴욕적인 역할을해야했습니다. 서커스에서만 다른 사람들과 닮을 수 없으며 추방 당하지 않을 수 있습니다. 이제는 정치적으로 받아 들일 수 없지만, LGBT 랩 운동이 이미 나타나기 시작하자마자 훨씬 나중에 이해되기 시작했습니다. 그 전에는 그러한 뮤지션이 자신의 청중을 찾을 수 없었습니다.

우리가 옷에 대해 말하면, 나는 수년간이 스타일로 옷을 입었지만, 요즘 90 년대와 말괄량이의 모든 문화가 나를 삼켜 버렸습니다. 지금 나는 더 존경하고 우아한 보일 것 같아요. 유행에있는 지난 10 년은 잡색이 많았습니다 : 패션 디자이너들은 일반 사람들에게 더 가파르고 접근하기 쉬워졌습니다. 패션은 다시 음악과 밀접한 관계가 있습니다. 청소년 문화는 매우 민감하며 디자이너는 주로 최종 소비자 인 사람들을 바라 봅니다. 에어에 의한 후드가 너무 비싸고 라프 시몬스가 제브라 카츠와 로키를 그의 옷에 집어 넣는다는 사실을 놀라게하지 않습니다. 이들은 그들이 인도하는 사람들입니다. 물론이 옷은 모든 사람에게 제공되는 것은 아니지만 지식이 점점 더 많이 제공됩니다. 사람들은 자신의 스타일 아이콘을 선택하고 액세스 할 수 있습니다. 내가 원한다면 리안 나를 트윗 할 수있어. 저는 연예인들이 매일 착용하는 것을 볼 수 있습니다. Rihanna의 토글 스위치를 구독하면 같은 옷을 입을 수 있습니다 (아마도 똑같지는 않지만 비슷할 수도 있음), 나는 그녀와별로 다르지 않을 수 있습니다. 이 느낌은 사람들에 의해 만들어집니다. 이전에는 여하튼 예술가를 존경했지만 지금은 자신이 입고있는 것, 손톱, 귀걸이를보고 있습니다. 나는이 광기가 멈출 것이라고 생각했지만 디지털 혁명은 멈출 수 없었다. 아티스트 검색 책임자 인 A & R 음반사의 부서가 더 이상 존재하지 않습니다. 지금은 YouTube이기 때문입니다.

패션에서 일어나는 일을 살펴볼 때 사람들은 무언가에 대해 알고 싶어한다는 것을 이해합니다. 이것은 완전한 광기입니다. 더 이상 품질 문제가 아니며, 차갑고 깜박이고 존경받는 예술가가되는 것이 아닙니다. 우리는 결코 시간을 되돌려 놓지 않을 것이고 미래에 우리에게 일어날 일을 절대적으로 상상하지 못할 것입니다. 왜냐하면 이제 우리는 그러한 과도기적 단계에 있기 때문입니다.

사진 작가 : 크리스틴 리 멀만