어떻게 패션이 성별과 나이의 개념을 폐지 시켰는가?

XVIII 세기에, 남자 19 세기에 잘 생긴 Brummel이 바지로 장식되었고, 20 세기의 70 년대에 Ziggy Stardust를 따라 가던 남자들은 높은 플랫폼에서 반짝이는 플레어가 달린 바지와 부츠를 입어 보았습니다. 20 대 -30 대 여성들은 넓은 바지를 입었고, 여자 아이처럼 "헤어 스타일"의 액세서리와 헤어 스타일을 입혔다. 70 년대에는 영화 "애니 홀"에서 다이앤 키튼과의 관계를 맺고 70 년대에는 80 년대에 턱시도에 들어갔다. 마돈나 후, 그들은 겨드랑이를 면도하고 농작물 꼭대기와 무거운 운동화 위에 농구 네트를 착용하는 것을 그만 두었습니다. 성 (sex)과 나이 (age)의 출현에 대한 준수는 당분간 사회적 규범이었다. 그러나 패션의 침식과 변화와 함께 패션도 정의를 잃어 버렸다.

모든 시대의 70 년대 (오늘날 우리가 본 패션의 귀환)는 안드로겐 역사의 전환점이었습니다. 1975 년 고급 턱시도와 플레어 드 바지를 입은 데이비드 보위 (David Bowie)는 영혼 가수 인 Arete Franklin에게 그래 미상을 건네고 일반인들에게 "아가씨, 신사 및 기타 ..."라고 말했습니다. 그래서 스타일의 아이콘과 70 년대의 주인공은 3 개의 단어로 새로운 시대를 묘사했습니다. 글램 암석의 연극성과 인공 성은 사람들로 하여금 어떤 역할을 선택하도록 허용했으며 현대 패션의 자유로운 사고의 선구자가되었습니다. Gucci의 크리에이티브 디렉터 Frida Giannini는 데이빗 보위 (David Bowie), 마크 볼란 (Mark Bolan) 및 브라이언 이노 (Brian Eno)의 시대를 남성이 아닌 여성의 안드로겐기에 크게 기여한 것으로 간주했습니다. "보위의 자폐증은 여성이 남성적 본질을보다 분명하게 표현하도록 도와주었습니다."라고 Giannini는 말했습니다. 90 년대에는 패션에서의 안드로이드가 헬무트 랭 (Helmut Lang)과 질 샌더 (Jil Sander) 컬렉션에서 미니멀리즘과 유니섹스의 물결로 바뀌었다.

1 년 전, Bowie는 "The Stars"라는 노래에 대한 비디오를 발표했습니다.이 비디오에서는 근대성의 주인공 인 Tilda Swinton, Andrei Pezic 및 Saskia de Brau와 맞서 자신의 남녀 양성가가 귀신을 쫓습니다.. 보위 (Bowie)가 시대의 정신에 관해 다른 사람들보다 재빨리 보이는 것 같습니다. 현재 시즌 컬렉션에서 볼 수있는 것은 성별에 대한 이야기로 돌아와 닿습니다. 여성의 가을 겨울 폭 가죽 바지, 거친 주머니, 남성용 신발, 거대한 신발을 갖춘 비행 조끼 재킷, 내년 봄 여름 컬렉션에서 전적으로 스커트, 드레스 및 작물 톱. 예를 들어, iD의 이슈는 Girls + Boys Issue 주제에 중점을두고 있으며, The Guardian은 "성 중립적 유행"이라는 주제를 제기하여 성 정체성의 상실을 시사하고 있으며, 오늘날 주요 스타일 아이콘은 성인으로 간주되며 고급 Tilda Swinton으로 간주됩니다.이 Tilda Swinton은 편심 턱시도와 미니멀리스트 드레스를 똑같이 조화롭게 만듭니다. 바닥

패션 산업이 작동하는 현대 사회의 본질의 변화에 ​​대한 이해 없이는 성 경계를 흐리게하는 문제를 해결할 수 없습니다. 우리는 이미 infantilism이 달러의 성장률로 전세계에 확산되고 있다고 기술했지만 이것은 빙산의 일각에 불과합니다. 올해 트렌드 뷰로 인 K-Hole (노멀 코어를 올해의 트렌드로 처음 확인한 사람)은 현대 사회에서 나이의 죽음에 대해 이야기하는 보고서를 발표했습니다. Socium은 더 이상 연령 그룹으로 나뉘 지 않습니다. 그러나 K-Hole은 "나이가 들지 않는"사람들, 즉 청소년 모드라고 불리는 사람들의 집단을 골라냅니다. 이 보고서에는 "청소년은 나이 또는 인생의 단계가 아니며, 청소년은 행동 방식이자 행동 방식이다."

간단히 말해서 청소년은 해결책입니다. 아메리칸 뷰티 (American Beauty)에서 케빈 스페이시 (Kevin Spacey)의 젊음 결정과 동일합니다. 청소년은 말도 안되는 것을 의미하지는 않습니다. 바보 같거나 자신의 첫 번째 버전에 달라 붙지 않습니다. 젊음은 모든 새로운 것에 흡수 될 수있는 능력입니다. 젊음은 지루함에서 벗어나 사회적인 태도, 규범 및 전통을 자유롭게 해줍니다. 청소년은 행동 할 방법, 주변의 것들을 배우고 이해하는 방법, 구조 조정 준비, 적응을 선택할 권리를 의미합니다. 진부한 - 누가 될 사람, 직업, 나이 및 성별을 선택하는 방법. 성별 소속은 당신의 나이와 같은 의지의 내부 결정이됩니다. 성 정체성의 상실은 청소년 모드 생성의 자유의 결과입니다.

Androgyny는 현대 패션이 중립 지역을 형성하고 모든 사람들을위한 민주적이며 획일적이며 현대적인 패션을 기반으로 멋진 디자인을 제공 할 수 있도록 도와줍니다. 후드, Air, Kokon To Zai, Nasir Mazhar, Wali Mohammed Barrech, Trapstar, Bazar-14, Agi & Sam, Christopher Shannon은 음악과 예술과 함께 젊은이들의 이익을위한 고리의 하나로서 패션을 본다. 의류는 "친구와의 관계"수준에서 식별 마크가되며 브랜드는 항상 패션의 강력한 엔진이었던 새로운 하위 문화를 형성합니다. 이 브랜드의 팬은 성별이나 나이에 상관하지 않습니다. 그들은 실험하고, 과거를 비판하고, 체계에 반항하고, 지역 사회에 모여 들기를 원합니다. 이것은 청소년 모드의 행동입니다.

후드 올리버 (Shane Oliver)의 설립자는 분열이 아닌 동질성으로 성을보고 있습니다. 그의 쇼에서, 소년이나 소녀들이 엉덩이의 부피가 큰 운동화와 청바지의 좁은 통로에 서성 거리고 있다는 것을 이해하는 것은 절대적으로 불가능합니다. 올리버에게는 엉덩이보다 외모의 모양이 더 중요합니다. 따라서 트랜스 젠더와 애정 어린 모델은 디자이너와 함께 다양한 아름다움을 옹호하는 Catwalk 쇼에서 운영됩니다. 세인트 로랑 (Saint Laurent) 하우스의 크리에이티브 디렉터 인 에디 슬리 먼 (Eddie Slimane)은 비슷한 쇼를 선보이며 매 공연마다 안드로 진을 공개합니다. 그러나 Sliman의 천재성과 성공은 비평가 인 Katie Horin에 의해 인정되었으며 특히이 주제에 대한 칼럼이있는 The New York Times 페이지로 돌아 왔습니다.

성욕이없는 유행이 유익 할 수 있습니까? 셀프 리지는 내년에 남녀 공용 품목의 양을 늘릴 계획입니다. 남성 부서 구매자 인 엘레노어 로빈슨 (Eleanor Robinson)은 다음과 같이 말합니다 : "여성들은 남성 부서에서 자신의 물건을 점점 구매하고 있습니다. 남자 친구 청바지, 남성용 스웨터, 티셔츠 또는 셔츠 등 실제 남성복을 찾고 있으며 여성 컬렉션의 남성 테마는 다양하지 않습니다. 여성 의류와 액세서리를 사는 남성 고객이 있습니다. " 분명히 브랜드와 상점은 모두의 이익을 고려하여 LGBT 커뮤니티에 더 가깝게옵니다. 뉴욕의 Bindle & Keep 매장에서는 남성뿐만 아니라 여성을 대상으로 맞춤형 옷을 판매합니다. 이전에는 주문 제작이 남성에게는 특권이었습니다. 이제 모두가 평등합니다.

그들의 보고서에서 케이 홀 (K-Hole)은 또한 스타일은 남성이 지난번에 섹스를하려는 의도로 반복 한 것의 반복이라고 말합니다. 분명히, 우리는 절대적으로 우리가 입고있는 것을 신경 쓰지 않습니다 - 이것은 자유와 독립의 상징입니까? 물론 명백한 성이 어디로 갔는지 걱정하는 사람들은 확신 할 것입니다. 그는 지금 여기로 돌아오고 있습니다. 2015 년 새 여성 컬렉션에는 스트립 플랫폼, 미니 스커트, 미니 드레스, obtyag 바지, 마이크로 토프, 벌거 벗은 위장 및 유방, 투명한 물건 및 분명한 해방 등이 있습니다. 당신이 청소년 모드의 일부라면 맨발로 "소년 밑에서"걷거나 모든 것을 결합하는 것은 당신에게 달려 있습니다. 극한으로 가지 마라. 우리 모두가 다르다고 가정 해 봅시다. 그러나 공통점이 있습니다. 이것은 정상입니다. 중요한 것은 젊기로 결정하는 것입니다.